歌曲是人类不可或缺的艺术。我们每个人都有自己独特的见解和喜欢的歌手。我们喜欢他们不仅仅是因为他们的歌，还因为歌手本身能带给我们情感和鼓励。beyond就是其中之一。
那么，这是什么样的乐队超越乐队？一起分析一下吧！
超越乐队的“殿堂级”地位
由于地域和文化背景的原因，摇滚音乐从未成为港台流行音乐的主流力量，一直偏向于少数人，而在香港乃至内地享有盛名的Beyond则是一个难得的例外。Beyond是中国的一个香港摇滚乐队，由、、黄和组成。
乐队一直坚持由成员负责创作所有作品的旋律和编曲。他们的歌曲涉及带来艺术摇滚、进步摇滚、民谣、硬摇滚、重金属、弗拉门戈、新古典主义、流行摇滚、雷鬼、蓝调、格伦格、synthpop、Funk、迷幻、融合爵士、Big-Beat、氛围音乐、britpop、rap等等。每次，
早在20世纪60年代末，香港乐坛就出现了摇滚乐，以许冠杰组建的莲花乐队和泰迪·罗宾组建的花花公子乐队为代表。但这几个摇滚乐队主要覆盖欧美金曲，原创作品少，影响力有限，几年就解散了。
另一方面，Beyond band有不同的色彩，让人看到自己真实的一面，反映社会。乐队的作品以写实为主，内容往往反映社会的弊端和他们的所见所感。有时，作品会引起社会的广泛讨论。
从音乐本身来说，beyond的音乐受西方流行音乐和摇滚乐的影响很大。看完采访，他们对蓝调、蓝调、雷鬼、重金属等音乐形式有了一定的了解。他们的音乐风格也是英国摇滚的路线。其实他们大部分歌曲的编排都很简单，很多都是用过度使用的和弦来演奏的。但是为什么他们的歌听起来很好听呢？1.好旋律:包括吉他舔音编排和声乐旋律写作；2.歌词好，感情真；3.范尔正！他们的独奏蓝调很强，很多小段落都是乡村蓝调的经典短语，很多段落经常出现在beyond的歌曲中；4.舞台下的正面形象。
在我看来，beyond已经足够优秀，有自己的价值观和原创乐队。现在的音乐风格和音乐质量都是上乘的。beyond的歌曲视角比较大，这与种族、理想和不羁有关，也与爱情有关。然而，爱是有情的，它不仅仅是被爱的人，而是不可能或令人心碎的。beyond的情歌总是故作姿态。我觉得一首音乐是否优秀是一个重要的指标。
如果一个音乐家以乐队为单位，最重要的是化学反应。1+1 > 2是一个不错的乐队。如果要说超越是什么水平，不如细想哪个更迷幻/华丽，或者哪个更高哪个更低。无意义、闻所未闻或与众不同的音乐是上天赐予的礼物。超越已经做到了。
就像没有人会说金庸是中国最好的作家，比曹雪芹好，也没有人会说我床脚那么亮的一线微光。有人怀疑地上的霜是最好的唐诗，但是什么呢？他们不是很棒吗？哪里有中国人，哪里就有金庸，哪里就有冥想。我觉得超越是一样的！
从1987年到1988年，我不得不改变我的风格
1986年，Beyond出版了《再见理想》的录音带。1987年，《永远的等待》和《耕地舞女》相继上映。虽然这三张精彩专辑引起了一点关注，但用全军覆没来形容也不为过。与他们的努力相比，收获几乎可以忽略不计。
于是，从《现代舞台》开始，情歌的数量开始明显增加。黄家驹的才华可以说是出类拔萃的，他的情歌与那些迅速产生的情歌大不相同。大多数情歌的保质期都很短，但是Beyond的情歌可以持续几十年，永远不会无聊。花园里生长着许多从未播种过的东西。虽然《秘密警察》很喜欢你，至今仍广为传唱，但正是《地球》让Beyond一炮走红。
当然，这些歌不一定是家驹的最爱，但也很好听。从欣赏的角度来看，不同时期的家驹作品就像一座宝库。我们所要做的就是盯着那些宝石的光泽。
从1991年到1993年，乐队达到顶峰，向东前往日本
1991年10月，《我们的生活》在马来西亚开了几天演唱会后，beyond在年底偶然出现在NHK上，并以经纪人的身份签约了AMUSE正式进入日本。1992年，beyond将重心转移到了日本。
其实在此之前，家驹也在采访中表达了自己的衷心祝愿。1993年，在香港电台的直播间，家驹说:香港没有乐坛，只有娱乐圈。他表达了beyond对香港乐坛的不满，但随即遭到同行的攻击，指责beyond没有资格批评，而beyond则回应说只要是音乐人，就有资格发表自己的意见。
这可能是B安去日本发展的重要原因。看到香港乐坛没有发展潜力，无望，B安决定去日本，但在日本就不一样了。大量的作品接踵而至，每个桑松都有自己的精神。
例如，众所周知，《真心爱你》是BEYOND超越地球的又一突破。《真的爱你》是1989年第四张专辑的主题曲。歌词讲述了对母爱的赞美和爱的伟大，表达了家驹对母亲的感激之情。在音乐上，像《再见的理想》一样，四位成员各唱一段。
这样，BEYOND的每个成员都可以在VOCAL中慢慢突出显示。天赋也可以让粉丝了解乐队，而不是只关注一个人。后来，当四个人去非洲看望贫穷的孩子时，他们唱了这首歌。真正爱你越有意义。盛大，有博爱的意思。
其中日版《远梦》的《广阔的天空空》是一部日本电视剧的片尾曲，在日本流行排行榜中排名第48位。在日本众多的摇滚乐队和视觉乐队中，挤进日本乐坛排名第48位并不容易。
“不要再犹豫了”，这首歌的节奏很快。从这首歌的表现可以看出，贾逵的吉他水平稳定但不混乱。事实上，贾逵非常重视一首歌的节奏，尤其是当保罗在第三段演唱时，贾逵的吉他节奏非常快但清晰。就连原曲中的插曲2也被改成了PAUL A演奏的吉他音乐，可见PAUL A的吉他水平绝非一般。
不幸的是，1993年6月24日，黄家驹在日本参加一个综艺节目时意外受伤，于6月30日去世，享年31岁。黄家驹去世后，mainland China和香港的粉丝悲痛欲绝，要求日方赔偿和道歉。最后，我们不要谈论如何解决它。这次事件后，日方一直在向因其舞台布置而死亡的黄家驹道歉，beyond也表示接受他的道歉。
此外，家驹死后，beyond远渡美国、加拿大和英国。想象一下:家驹的愿望实现了
正如在一次格莱美音乐颁奖典礼上，这一奖项的获得者艾薇儿·拉维尼激动地说:在中国，只有黄家驹有资格获得这一奖项。想想也是，家驹把自己唯一的力量都给了音乐，却没有在生前获得任何重要奖项。家驹用鲜血唤醒了香港乐坛。家驹死后，人们逐渐重视本土原创音乐。家驹是一个音乐爱好者，但不幸的是他在1993年离开了我们。如果家驹还在，相信很多三流歌手早就下岗了。
在第三个儿子时期之后，它于2005年被迫完全解散
失去家驹的三个儿子经历了以下几个阶段:团结为一-怀疑与日俱增-矛盾升级-各行其是-彻底解散。摇滚乐队解散并不是什么奇怪的事情，但对于Beyond来说，解散可不是小事。毕竟，每个人都充满了家族马情结。每个人都知道Beyond“品牌”背后的价值，但乐队在2005年选择解散是正确的。在矛盾中蹒跚前行太累，对自己、对家驹、对音乐都不负责任。
被迫选择解散是无奈之举。来自外界和内心的压力让三儿子失去了维持Beyond的耐心，甚至这个词也成为了几个人的沉重负担。总是有太多的话要告诉你，但最后华颂沉默了。
不得不说，Beyond是香港乐坛的奇迹，可以说他是摇滚的创始人。不是每个声音都叫音乐。当人们还在评论谁是国王和王后的时候，超越已经成为了一个不朽的传说。不是beyond需要我，而是我需要beyond，我的脑海里若隐若现:原谅我这辈子不羁的爱和自由，我害怕有一天我会倒下，任何人都可以抛弃我的理想，但我害怕有一天我只会和你在一起。......
