说起杀手电影，首先想到的是《这个黑仔不太冷》，但我更喜欢这部电影，是因为小萝莉和大叔的热心肠故事，而不是杀手本身的独特和酷。

毕竟在一般认知中，杀手的气质是冷酷无情的，就像大家熟悉的《谍影重重》系列和三部曲《疾速追杀》一样，杀手电影的一般风格是以燃烧和速度为主的动作剧，剧情节奏紧凑，暴力且充满幽默，打斗场面干脆利落，但暴力并不血腥。

在动作片中，最常见的职业是杀手。不同的国家，不同的地域，不同的肤色，从俄罗斯到英国，从北美到东南亚，每一个杀手执行任务的故事，或多或少都带出了任务发生地的文化和历史。

在《最长的枪》中，凶手的故事发生在租赁期间的上海。乍一看像是谍战片，没有玩弄动作，而是在玩弄人心。

能玩弄人心的杀手并不常见。在以往知名的杀手电影中，常见的杀手要么是为政府干脏活，自己发号施令，要么就是黑帮的御用杀手。不管怎么说，虽然都是杀手，但目的不同，身份不同，细分不同。

同样，作为杀手，他们每个人都擅长不同的事情，包括擅长伪装的人，擅长远程狙击的人，习惯冷兵器的人，喜欢制造意外的人，以及要准备严格的ABC备份计划的人...在《最长的枪》中，王饰演的就是这个杀手，一个负责把命交给多年老友的老杀手，根据自己的心情决定是否接单。

从接受命令的那一刻起，杀手王就在玩弄自己的心跳。撕开信封，即使你接了订单，你也会有一次机会，永远不会错过。这一次，是他最后一次点菜。就像其他人一样，如果你做了最后一件大事，停下来。故事的悬念从这里开始。

影片采用了主动抛出悬疑危机的方式，让老朋友带头告诉王，过去接单的人死在最后一单。镜头下，王不置可否，但他转手又玩了一个大的——不同于杀手的一般风格，又接了另一个订单。同时，在同一个地方，悬念的双重叠加为冷租界环境奠定了良好的基础。

所以，也许经过一些漫长的准备，我们慢慢开始怀疑这个杀手，他的过去承载了什么？他现在会经历什么？这种绝望的情况会怎么样？

无论《最长的镜头》最后一首单曲有多精彩，开场的设定都突破了之前的杀手主题。而杀手王，用另一种温柔支撑起了整个故事。

以往我们从大银幕上熟悉的王，是《周末情人》中的女同，《半生缘》中的，《荆轲留秦王》中的老艾，《风声》中的，《一步之遥》中的王天王。更有甚者，他出现在电视剧中，并在剧中扮演角色。

当这一次，他出现在《最长的枪》中，成为了一个工作多年的传奇杀手。那种带着沧桑的人生被刻画在他的眼角，化为线条，伴随着他的微笑，流露出一丝无奈，伴随着他的假装残忍，流露出坚毅。那不断晃动的右手解释了他作为杀手最不愿意面对的情况，也直接简单的解释了为什么这是他最后的命令。

他对卖报纸的孩子仁慈，对欺负弱小的人残忍，对身处险境的老朋友忠诚，对亲手带出来的学徒小心眼。他看起来多面，工作仔细，行动熟练果断。租界之风磨平了一切棱角，用温暖揭示了他的本真。

或许剧情的波折可以通过编剧技巧来创造，或许斗智斗勇的对手戏可以通过画面的调度来刻画，可以让人在看完这部电影后得到一个突然被感动的主角，但这不是靠套路一蹴而就的。

他活在人们口耳相传的传说中，在可能夸大其词的老朋友的宣传下，但他想杀人的原因终于被给出，但他活出了真实的样子。

再次抡起灰头土脸的枪进行所谓的“赎罪”，在这样一个时代，放不下的心结无时无刻不在，就像镜头里拍摄的画面不停地往下压，压垮心房。

王，演了一个杀手的故事，也演了一个时代的故事。他在江湖上看起来是个奇怪的人，但他也成为了最独特的人。

《最长镜头》不同于普通的杀手电影，它把时间和地点变成了电影不可或缺的一部分。想起来，上一次认真看类似的电影是《浪漫之死》。

巧合的是，有些地方有相似之处，但我在这里更想说的是它们在一个时间和一个地方的区别。

显然《最长的镜头》更加硬核，无论是剧情还是氛围。如果把《浪漫死亡史》描述成民国时期吹来的春风，《最长的枪》就是一把在空的空气中划出一道线，拉出春风的刀。

在生与死之间划，划向命运，划向使命的远方。从台词到场景，几乎一对一的还原老海派就像是身临其境的体验，把我们拖进了风卷起尘埃的时代。

此外，群戏的铺排和各种生物的刻画也有别于自身的节奏点。在独特的时代风貌下，我们看到了风华绝代，看到了铁骨铮铮，看到了别有用心，看到了说不出的秘密。一场高潮迭起的宴席，汇聚了多线叙事铺就的所有人物，打造了一场独一无二的麻将亲密邂逅。

整部老上海的特色和情怀贯穿电影始终。甚至在戳破谎言、去除伪装的时候，一场真枪对真枪、速度与精准的混战开始了，每一个倒下的设计似乎都是经过刻意、精心的设置，意在唤起上海滩的记忆。

沉淀、过时、时代、创新、创造和故事。民国的故事可能一辈子都写不完，杀手的形象可能千变万化。在遇到《最长的镜头》的时候，至少在杀手电影里还有另一个关于致命一枪的故事，在无数杀手的名单里也有王文志饰演的杀手老赵。