不同时代的古瓷釉色完全不同。太多普通人痴迷于研究古代瓷器的釉色,但这也是一个极难理解的课题。
事实上,真正玩古董的人已经对古董瓷器的釉料和颜料进行了深入的研究。以收藏家大师马未都为例,他对各个朝代的瓷器都进行了深入的研究。用他的话来说,穿上东西我一眼就能看穿。我不需要开始。看它的釉水就知道是真是假。
熟能生巧,仅此而已。马未都告诉大家,他没有什么超能力,就是看了很多古董和瓷器,对这个品类的研发历史非常了解,所以知道的也很多。
我不知道你能否成为马立克·窦唯,能否在瓷器的釉色上达到真正的高水平。
我们来看看这个清代康熙时期的经典花苞,一个简单的带有山水线条的三色花苞,但仔细一看却有一种“迷人”的模样。这里的迷人就是让人迷惑,真的可以用几乎被它的外表欺骗来形容。
一瞥新事物?不知道一开始大家是不是这么想的。还是觉得它的釉水太新了,感觉不像是过时的感觉?
但是收藏界有一种说法,说是真配,清朝康熙官窑的这个花苞就是这么一回事。现在这个藏品被收藏在美国大都会艺术博物馆,大部分人真的没有机会看到。
先看外形,这个花苞是大家熟悉的唇型,超长的脖颈给整个细节一种拉长的感觉,观察它就像欣赏一种古老的美。
此外,腰部略鼓,但靠近底部开始向外卷曲,上面留有一个小圆圈。美是第一感觉,但有了这种淡绿色的釉,很难相信是真的。
仔细看,其实是釉中彩三色装饰,画的内容是老人在静谧的山河间垂钓,颇有画面感。
整个作品釉面很好,所以大家都用浅色来看,但这种优雅有一种虚假的含义。这就是为什么很多人不喜欢它。但看画真的细腻、简洁、流畅,确实符合康熙时期绘画的特点。
据马未都介绍,这种花芽的估计价值至少有180万,甚至更高。我不知道你怎么看待这个花苞。你喜欢吗?