节目开始前写的一些话:

1.这篇文章只是我看这一期《歌手》时的感想。我在不是专业音乐评论的时候读书写字，肯定有很多错误和遗漏。如果不满意可以在评论区讨论或者骂我。没关系。

2.本文不包括声乐的技术分析。

3.《歌手:演奏之年》的音乐追求是什么？节目播出前，《敢唱敢干》中已经有了相应的表述:

十秒钟，划水而去，谁让音乐成了快餐？就像，快速转向，谁默认工作是数据？音乐要有根，要扎根在人们心中；音乐应该是一首不断敲打灵魂的优美旋律，音乐应该是一位歌手凝视这个沸腾时代的由衷呐喊。.....你有权选择真正的音乐。青少年勤奋，年轻人带头。他们有义务站在这个舞台上，以歌手的名义演唱。

这也是我的想法。前几期一些歌手的所谓“偏见”也是由此而生。然而，每一个能来到这个舞台的歌手都是最爱。我能体会他们的难处，所以要多一些宽容和理解。

米西亚:多么美好的世界

Mihia就像上一季的刘欢，每一期都有不同的风格，向观众和孩子们展示了音乐的不同可能性。

《多么奇妙的世界》是1968年发行的一首歌，也是12只猴子的片尾曲。作者是爵士乐中不可或缺的路易斯·阿姆斯特朗。这是一个值得写一本巨著的人物。他出身贫寒，走了一段弯路，被约瑟夫·奥利弗发现并拯救，之后成为了一名小号手，在节奏乐器和出版乐队里即兴演奏，那些不经意间的喊声直到现在还能在爵士乐和摇滚乐中听到。

有几部关于他的电影，1980年的《最好的路易斯·阿姆斯特朗》和2008年的《大家晚上好:庆祝路易斯·阿姆斯特朗》。如果你感兴趣，你可以看看。可爱的黑人祖父。

他的声音不清晰，有颗粒感，是典型的老年人的声音，但你能听到里面的平静和安慰。米西亚的版本也是如此。她慢慢地摇晃着身体，沉浸在蓝天白云中。她旁边的大提琴缓缓拉起，将深沉的酒味融化在一起，缓缓而轻柔地流淌着那句话:

是的，我想这是一个多么美好的世界。

多么美好的世界。

在小提琴、钢琴和小号的环绕下，她弹奏着那些欢快的节奏，漫不经心地哼唱着，仿佛在说，越来越好，越来越好，越来越好。只有歌唱才能表达清晰的人文关怀，值得年轻一代学习。

变平淡为起伏，增添高超的技术光彩，却不让人感受到炫技的元素。这是歌手。

米西亚的声音充满了故事。虽然她只唱了一首歌，但听众总能想起他们的过去。这一次，我想起了疫情后的阳光。

米西亚:来给我惊喜吧！~狐侠:我要敢！

附言:我必须去这家店一次！

华晨宇:“神树”

2019年演唱会上第一次唱的一首歌，第一次听的时候想起了电影《后天》。

旋律很简单，歌词也很简单，在不断重复中营造氛围。用荀子的话来说，叫做“三声叹息一声”。循环中强化的氛围已经成为音乐领域的一部分。

与“环保”相关的还有一首《大地之盐》，有一些牺牲自己成为更大的自己的感觉，但这一首是形势的双重焦虑。一边害怕黑暗，一边害怕放弃；一边是“撞车与寒冷，撞车与寒冷”，另一边是“永不放弃，永不放弃”。

很多人嘲笑华晨宇的“神经质”，也有很多人沉迷于他的“神经质”——舞台是表达的地方，那些属于音乐的和不属于音乐的东西都会成为舞台上音乐的一部分——毕竟我们不只是在听歌，而是在享受一个多媒体。

故意的声音嘶哑就像黄沙，而和声如果没有就只有他一个人陪着。

无论如何，这个舞台上的华晨宇总是在变化，试图表达不同的东西，唱给不同的人听——或者唱给同一群人听不同的歌。

我喜欢他的勇气和本期的皇冠一样的头发。嗯，更准确地说，是对头发的羡慕。

袁娅维:新月湾

当我提到菲儿时，我闻到了记忆的味道。这是一首童年歌曲。是的，毕竟我总是18岁。人老了可能会怀旧，《黎齐香》《幸福的叹息》《万年一瞥》还是会时不时拿出来听听。

菲尔在我一年级的时候，火爆了，大家都会哼上几句“我们的爱”。但是现在换了主唱，不知道是不是过去的味道。

原曲使用了很多中国元素，比如罕见的笙和五声音阶风格；它还使用了许多外国元素，如锡塔尔琴，这是一个非常巧妙的组合。

袁娅维说“全国人民都没听过我唱京剧”，于是就加入了京剧；她加入了自己的Groove——试图更多地展示自己。但没想到是梅派的巴特尔！

原著中的音译被袁娅维个性化，并多次加强。

加入“苏三·齐杰”似乎让人一下子回到了100多年前的一个阶段，与“遗忘在丝绸之路”这句话相对应。那些“他怎么样？”也超越爱情，成为她爱的任何人，或者天涯海角的你我。

作为一名音乐家，袁娅维在这个舞台上的尝试非常成功。虽然有时候票数不多，但是Singer是一个很受欢迎的平台，最终可以把这些东西传播出去。

多好啊。

萧敬腾:黄昏

渐渐明白了萧敬腾，他心里想的是“把我所有喜欢的歌都带到这个舞台上”。于是唱了邓建超的《晚安》，自己的《纯金制造》，袁的《暮光之城》。

在某种程度上，他是当代音乐遗产的传播者。

原唱袁是一个非常骄傲的人，这种骄傲来自于她不服输，不善于沟通。所以她写的《暮光之城》这首歌里有很多不羁又无奈的歌。

大概明白了袁的意思，所以他的呈现，无论是一颗流血的心还是一些令人心碎的哭声。那就是即使头破血流也要打烂男枪的决心。

这次改编保留了原著的力度，保留了表达纠缠的渐变循环，加入了萧敬腾自己的摇滚元素，不错。有自己特色的结尾词的颤音，坚定中的犹豫，剑入地后的摆动，都很像《武传》空中的“一次不还，一次不还”。

我想说的是，最后几句话已经收集好了

请握着我的手相信我让我给你阳光让我给你光明

让我帮你做。让我给你阳光。祈使句中其实有一点恳求。骄傲的背后总有一些自卑，这些句子的表达也增添了气息。

我听到了萧敬腾的真诚。

查理:“宝贝，досвидания"+"Red梅花”

没想到查理会唱《朴树》。

朴树对老俄的爱，超出了一些人的想象。在军区大院长大的人，都像做梦一样向往着某种荣耀和辉煌。听听蒲叔的场景，只要不太在意他的唱功，那么一切都是完美的——有些表情是不能用唱功来衡量的，比如蒲叔的，毛的。

达吉纳歌曲的核心不是“夕阳西下，断肠人天涯”，也不是对达吉纳的爱和“沉入黑夜”，而是那句卑微的话:

背叛要坚决，告别要体面。我没什么好解释的。这是我的命运。

永恒黑暗的命运被接受了。

查理用自己的改编改变了这首歌的主题，所以不要那么沉重，不要永恒的悲剧，只谈当下，谈两个人的对话和独白。

于是他在流行音乐中加入了古典唱法，形成了一个整体——而我们应该知道，古典音乐往往是悲剧，流行音乐往往是欢乐，但查理做了一个反转，用光稀释黑暗，他的“圣人”音色弥合了一些裂痕。

“所有的情感都与我无关，我只是忠实地为你再现。”“我说不出我内心的话”是局外人对整个故事的总结和批评。一个人能在舞台上达到布莱希特的分离效果，其实是值得分析的。

很有趣的改编，好玩。

黄霄云:“我用一切来回报爱”

一首展示自己唱功的歌，也是4分钟的感恩表达。

一路走来，黄霄云有很多争议、批评、粉丝和骂名。一些脱口而出的话让她自己的话题属性持续了一个多月。很多人都想骂她，很多人都在为她辩护。-这不关我的事。

我想知道一个有音乐天赋的年轻人——她才22岁——是否能做得更好。

目前，她足够真诚，这就够了。

在音乐的道路上找到自己，体验世界的味道。不要被网上的批评打倒和麻痹。肯定会有更光明的一天。

歌曲《我用一切回报我的爱》是张靓颖的作品。没有海豚音，全是我真诚唱的，音色、唱功、情感交融在一起，很有感染力，人们会为真诚加分。

值得一提的是，这首歌写于2007年，张靓颖23岁。

22岁的黄霄云试图在早期模仿的基础上模仿她，超越她。“举起九把钥匙”的宣言让我瞬间觉得她是个魔鬼。整首歌的完成还算不错，旁边男孩的“小合唱团”真的为大气磅礴的气氛铺平了道路。

来啊！

徐佳莹:“不难”

2012年上映的《理想生活》中的一首歌，也是分手后可以治愈的一首歌。

已婚的徐佳莹总是想抚平别人爱情的伤疤。“虽然分手了，但你放心，会好起来的。”。其实听起来像是快乐分手的另一面，告诉你明天会更好，而这首歌告诉你没关系，一切都不难。

不停的小提琴声，轻柔的歌声。

说对不起并不难。这与我们是否还爱对方无关。谁将在某个阶段保留褪色的记忆并不太乐观

记忆中的不信任，其实就是对自己的信任。那些希望寄托在时间上，因为“时间会抚平一切伤痕”。因此，“你”的记忆会消失。当你完全记不住的时候，你会死的——虽然只是在我心里。

我甚至不记得你自然消失的时候，我有多喜欢你，有多纠结你

典型的徐佳莹模式，微弱的人声进入，钢琴铺砌，第二乐器切入，构建完整的声场，铺开深度和广度，完成情感宣泄。

不错~

狐侠:张三的歌

总觉得狐侠听到最后一件事，突然想起来没有推，然后就遭遇了拉拉。沉浸在音乐中的挑战者是温暖的，更容易被接受。

狐侠也是一种温暖的声音，听他唱歌有一种“乐而不淫，哀而不伤”的感觉。这一次，《张三之歌》更是如此。平平淡淡地唱完歌，平平淡淡地讲就够了。

1986年发行的一首歌，电影《父子关系》的主题曲。所以，这里的“我们”不是恋人，而是亲人，还是无尽远方的无尽人。情绪的积累取决于你自己的声音——

而“克制”是他的法宝。

苏珊·兰格在她的《艺术问题》一书中特别谈到了艺术家对情感表达的处理:“艺术家的表达不是他自己真实的情感，而是他实现的人类情感。艺术家一旦掌握了操纵符号的技巧，他的知识就大大超过了他所有个人经验的总和。”

歌手节目上的歌手虽然目前还不能称之为艺术家，但都是从事艺术工作的。这个任务也放在他们面前——操纵符号和展示经验。

体验不仅是理性的体验，也是情感的体验；符号不仅仅是歌曲，还有台上台下的一切。

虽然这一切可能并不完美，但这仍然是他们说出全部真相的表达。

感恩。