秦怡

李白

玉箫的声音听起来又悲又悲，从梦中醒来，秦的楼上正挂着一串串月亮。

秦家的最后一个季度月圆之际，每年，桥上的柳色，都印染着齐庄的欢送。

在寒冷的秋节上眺望寒冷的秋节，通往咸阳的古道已被切断。

西风亲吻着阳光，眼前是汉朝的陵墓和皇宫的宫殿。

李白在中国诗歌史上的崇高地位毋庸置疑，但我可以简单介绍一下李白在唐宋词坛的地位。真正奠定李白词坛老大哥地位的作品是《秦怡》和《菩萨蛮》。因为这两个字，李白不仅在诗歌中占据了“诗仙”的宝座，而且在诗歌中也占据了“鼻祖”的地位。清代词人陈廷焯说:“唐人之言，如六朝之诗，只是太白，‘菩萨蛮’‘秦怡娥’，实为千古词之程式。”“永恒的话语被太白打破。”太白的“菩萨侠”和“秦怡娥”是两阕。神在个体，声音在弦外流动，弦可以是词的鼻祖。寻字始祖断于太白。”

《词的永恒纲领》、《词的鼻祖》这样的评论，谁也请不起。黄生甚至直言称其为“百代词祖”。由此可见，李白在词中的地位不是一个人的主观判断，而是大家公认的。这首《忆秦娥》是奠定李白词学鼻祖地位的重要作品之一。甚至可以说，《忆秦娥》比《菩萨蛮》更能代表李白作为词坛领袖的地位，因为《菩萨蛮》是唐代的教坊曲，不是李白创作的；而《忆秦娥》很可能是李白首创的。

这个词的第一句话是从音乐的听觉感受开始的:“言。秦蒙破了秦楼月。”“燕子”这个词，李白真的想绝了！吞咽是指声音受阻、呆滞，就像呛声发出连贯的声音，常用来形容悲伤、难过的心情。

“秦娥梦断秦楼月”这句话，寓意着诗中的女子本该拥有一段幸福的爱情，但自从“梦断”之后，就意味着这段爱情烟消云散，仿佛一场梦被唤醒。

所以“秦娥梦碎秦楼月”这句话，其实解释了为什么笛声听起来那么呜咽，那么悲伤，梦碎了，那么难留。怎么可能不心碎？

《秦怡E》的基调要求上下两部电影都是三字叠句。所以“秦楼月”二字叠加在上层胶片上，“音尘绝”二字叠加在下层胶片上，营造出一种循环顿挫的音韵美。

“年年柳色，桥疼。”上一部电影最后一句的部分版本写的是“巴陵的告别”。灞桥和巴陵指的几乎是同一个地方。巴陵，又叫巴陵，位于中国西部高原巴水的皇帝刘恒的陵墓里。在今天陕西Xi的东部，巴陵附近、巴水之上有一座灞桥，是古人折柳送别的地方。

“年年，柳色留灞桥”，想必李白在告别长安城时也能领略到灞桥美丽的柳色吧？

”萧咽了口唾沫。秦娥梦想打破秦楼月。秦楼月。年年，柳色，燕桥伤人。”最后一部电影是从笛声写到秦楼月色，再写到灞桥的柳叶色，这一系列悲凉而美好的风景是用女主角秦娥的情感串起的:凄凉而哽咽的笛声唤醒了梦中的秦娥，面对着一楼同样悲凉而清澈的月亮，秦娥情不自禁地回想起那一年温暖的爱情，美好的回忆与惨淡的现实形成了鲜明的对比，让人感到心酸。在同样的月光下，已经告别爱人的灞桥的柳色，年复一年依然青翠？

“柳色年年”寓意着离别不再是一两天，而分离的时间越长，心情就会越难过。《送别灞桥》既是最后一种情感的收官，也是下一种情感的引领。既然漫漫长夜的寒冷无法缓解，秋天去乡下旅行怎么样？

“乐游园景区清秋节”，指的是九月九日的重阳节，是唐人登高踏青的最佳时节。“咸阳古道听起来像尘土。声音绝对有灰尘。”灰尘的声音意味着新闻被切断了。今Xi安西北咸阳改渭城，魏魏《渭城曲》渭城迎雨轻尘，客舍青翠明艳。劝你多干一杯酒，西边无故出阳关的人，就把渭城当送别之地。

一方面是乐游园景区秋游人潮涌动，另一方面是咸阳古道的声尘迷蒙。在这种情况下，冷热的对比让“秦娥”感慨万千。“西风依旧，汉家在墓中。”结尾，那两句话突然从挥之不去的惆怅心情中跃然而出，把前几级已经铺开的只属于秦娥的离别心情，一下子提升到超越时间的万人命运空“西风依旧，汉家一片废墟。”

秦娥能看到的是西风中的汉墓和沙沙声——那是西汉皇帝留下的宫殿和陵墓。历史兴衰的感觉突然迸发出来。难怪王国维在赞叹自己之后，由衷称赞:“太白胜在天时。西风依旧，汉家依旧不见。只有几个角色，然后他们穿越了时代。后世只有的《渔家傲》和夏应恭的《》不如吴，但气象已不够。”在王国维看来，范仲淹的《渔家傲》勉强可以和李白的《秦怡·E》相提并论，但天气却远比李白的《西风依旧照耀，汉家依旧缺失》要差。

李白的写作能力真的是可圈可点，从辞赋的离别相思到朝代的兴衰命运。特别是最后八个字“西风残照，汉家陵寝不在”，看似纯粹是对风景的描写，实则蕴含着深厚的历史无垠感，却又不失文字的婉约自然。难怪娥在词坛上获得如此崇高的地位。