今年的春节档电影创造了一个又一个纪录。不知道大家有没有注意到一个现象:
如今破纪录的人几乎都是电影新人，熟悉的老面孔也变得模糊。
比如很少错过春节档的成龙，几年来在影坛口碑不佳，这次终于错过了春节档。
比如曾经是票房保证的周星驰，很早就拍完了《美人鱼2》，最后却因为不看好而放弃了春节档。
拥有5400万+粉丝的刘德华，曾凭借《人潮汹涌》在春节期间大打出手，却被冷落。只是这两天凭借口碑票房才复苏。
但是，周迅和陈坤这对神仙组合在同一个领域打得很快，《封神令》还是逃不出救街的命运。
春节只是一个缩影，电影产业的复兴正在以难以想象的速度进行。
你可以看看近几年的票房排行榜。还能看到张艺谋和陈凯歌的名字吗？
这些天，吴孟达去世了。记得他说过希望有生之年能再和周星驰合作，但现在不可能了。
不得不感慨，这些年纪大的电影人都不可避免地变老了。
另一方面，多年前影响力一般的新一代电影人正在成为电影业的中流砥柱。
曾经因《郝建》在春晚走红的沈腾，成为第一位票房超过200亿的演员。
一个叫娇子的菜鸟导演拍了《哪吒》，票房50亿+。
今年，因没有代表作而被嘲讽的小品演员贾玲，也凭借一部《嗨，妈妈》成为了中国票房第一的女导演。
可想而知，未来很多熟悉的名字都会消失在银幕上，草根反击的故事也会继续在电影圈上演。
短短几年，电影的门槛被撕开，坐在神坛上的伟大导演被从神坛上拽下来。有人欢呼，有人恐惧。
在皮哥看来，电影被迫降级是时代的必然。
往届导演注重传承，第三代导演，第四代导演，第五代，第六代…
这有点像武术学校。普通人进不了那扇门，于是告别电影。
这种严格的等级制度在2000年后被打破了。
那一年，张艺谋的《英雄》横空出世空，标志着中国真正进入了商业电影时代。之前那套划分董事的标准彻底失败，市场进入了一个争霸的新局面。
20年过去了，艺术电影领域出现了贾、、毕干等导演。今天我们暂时不谈这些。
在商业电影领域，新老导演层出不穷，这八位导演以429亿+的票房，共同搭起了中国商业电影的天花板。
一、老一辈的“四大导演”
让我们回顾一下老一辈的“四大导演”，并提及他们的名字。几乎每一个都像一座山一样存在。
01、张艺谋
张艺谋凭借《英雄》《飞屋偷听》《城中金花》等作品完成了从艺术电影到商业电影的完美转型。虽然转型后的张艺谋备受争议，但没有人能抹去他作为先锋的成就。
后来张艺谋拍了《一个人骑千里》《归来》等文艺片，但比巅峰时期有点没意思。
2016年，他召集刘德华、马特·达蒙等大咖拍摄《长城》，试图将中国商业电影与国际接轨，为中国电影人和中国电影产业开创了一条新路，但却弄巧成拙。王晶把这部电影描述为一个半成品，他知道自己犯了一个错误。
如今，张艺谋在商业片和艺术片之间来回穿梭，拍摄过《一秒钟》、《悬崖之上》、《最冷的枪》等作品。他依然是一面旗帜，作品质量依然经得起时代的考验，但客观来说，他的票房号召力不如从前。
02、陈凯歌
其次是陈凯歌，他在2005年带着野心拍摄了《无极》，并以2.1亿的票房获得年度票房冠军。
没想到，这部电影还是引来了不少质疑，甚至被雨果恶搞为馒头引发的血案。陈凯歌气得把雨果告上法庭，自信地说这部作品十年后会成为经典。如今，15年过去了，《无极》的差评并没有被推翻。
《无极》后，陈凯歌拍摄了《梅兰芳》、《道士下山》、《妖猫传》等。他的艺术审美仍然是一流的，但他不能始终与时代融为一体。华丽的画面和无力的情节是陈凯歌后期作品的特点。
03、周星驰
第三名是大家熟悉的周星驰。
演得好的星爷领衔，有很强的导演天赋，他的电影《食神》《喜剧之王》《少林足球》创造了一个又一个票房奇迹。
2004年，周星驰拍摄了《功夫》，上映之初并不被看好。很多人嘲笑他，但他越老越有魅力。现在这部电影的豆瓣评分已经飙升到了8.7分，被认为是周星驰电影的代表作。
之后，周星驰回归本真，拍摄了讲述父子故事的《长江七号》，从此再也没有演戏。
从2013年开始，沉寂多年的星爷执导了《西游记》《美人鱼》等作品，都取得了票房大卖的成绩，也透支了星爷最后的感情。
2019年，周星驰的《新喜剧之王》上映。从这部电影中，我们可以看出他的创造力已经耗尽了。老的废话风格已经不能吸引观众了。他不演，别人根本演不出他喜剧的精髓。这部剧最终获得了6.28亿的票房，观众的口碑几乎是一边倒。
虽然星爷已经拍完了《美人鱼2》，但这部作品的票房前景并不乐观。
我们欠周星驰的电影票已经还了，周星驰电影在记忆中还是比较好的。
04，冯小刚
最后一个是冯小刚，出生在基层。凭借着高情商，他在大院的孩子们中出了名，获得了拍电影的机会。
刚开始不被主流接受，后来又拍了《没完没了》、《甲方乙方》等贺岁片，都卖得不错。冯小刚也成为贺岁片的霸主，他逐渐被主流接受，成长为导演界的一棵参天大树。
有人说，冯小刚最大的成就是让别人误以为他是和张艺谋、陈凯歌平起平坐的导演。
的确，就艺术成就而言，冯小刚比不上这两个人，但他的可贵之处在于，他敢于不断走出舒适区。巅峰时期，他拍摄悲剧和灾难片，检验中国电影的可能性。赔钱的时候拍喜剧赚不到钱，赚够了再尝试不同的题材。
因此，我们可以从他的作品中找到一系列搞笑但有趣的作品，比如《夜宴》《唐山大地震》《1942》《芳华》。
2019年，冯小刚的《如果云知道》票房1.6亿元。他在社交媒体上表达了自己的感受。当《天下无贼》票房过亿时，他举办了庆功宴。没想到十几年过去了，一部电影不卖30亿，我都不好意思跟人打招呼了。我的话充满了英雄的孤独。
冯小刚也因为自己的嘴引起了很多是非。无论他的时代是否过去，他都是商业电影领域不可回避的丰碑。
二、新一代“四大导演”
老一辈的四位导演没有落后，电影圈涌现了新的四位导演。
01、宁浩
首先，宁浩在刘德华的支持下拍摄了《疯狂的石头》，这在2006年成为了一个惊喜。后来又拍摄了《疯狂赛车》《黄金大劫案》《无人区》《开心花》等优秀作品。宁浩逐渐成为中国新生代最佳商业电影导演。
2019年，宁浩上映了久违的《疯狂系列》中的第三部《疯狂外星人》，该剧改编自刘的小说，汇集了沈腾、等重量级作品，但上映后的表现却差强人意。
24亿的票房对别人来说是巅峰，对宁浩来说是失败。
幸运的是，宁浩选择了暂时安顿自己，而不是匆忙拍新电影。相反，他把更多的精力放在培养新导演上。他的“坏猴子计划”帮助了很多人，包括《流浪地球》的导演郭帆，春节档热播的《一个作家的奥德赛》也是他监制的。
02，xuzh ng
另一方面，宁浩的好朋友Xu zhng也出现了。
2010年，由Xu zhng和王主演的《在路上的人》获得了良好的口碑。当Xu zhng看到这部电影的潜力时，他带着王拍摄了《泰国》。没想到，他立刻打破了中国电影的票房纪录，Xu zhng一下子成为了商业电影的最佳导演。
尝到甜头的Xu zhng接连拍摄了《香港Ku》和《迷失俄国》，名声因此一落千丈。
原因是他和包强因为股息问题分道扬镳。没有了王，Xu zhng的“尴尬系列”一步步走到了尽头。
但因为《求生欲》史诗般的成功，“纪系列”后续作品的失败并没有影响Xu zhng在观众心目中的高认可度。同时，他的两个故事单元《飞跃》和《最后一课》也获得了观众的喜爱，从中我们可以看出，Xu zhng作为导演，对于喜剧风格的表达有着自己的思考。
03、陈思诚
2015年，被陈思诚裁掉，陈思诚为他量身打造角色，于是《唐人街探案》诞生，更别说这部电影在2016年成为票房黑马，之后陈思诚一口气拍了三部电影，创造了大家熟悉的《唐探宇宙》。
和当年的冯小刚一样，陈思诚一开始并没有被主流导演接受，但他所有的电影都实现了100%以上的回报率，他用自己的成就堵住了所有人的嘴。
然而，今年票房高口碑低的《唐探3》，也将陈思诚推到了转型的十字路口。幸运的是，他将在暑假推出“怀泰空”的莫扎特，从而开启“怀泰空三部曲”。居安思危的陈思诚，已经提前找到了新的方向。
04，吴京
最后，缓慢而稳定的将是吴京。
出生时是武术冠军，靠梦想表演，但头顶上有成龙、李连杰、甄子丹这样的大山。这些前辈几乎挡住了武打明星的路。吴京曾经去香港出演甄子丹电影中的反派角色。
幸运的是，他采取了不同的方法，他的角色不能被打破，所以他从主题上取得了突破。
近年来，中国变得更加强大，人们的自信心也增强了。他们习惯了美国的超级英雄，我们也呼唤中国的超级英雄。
吴京填补了这个空空白，拍摄了《狼勇士》系列。
《狼勇士》第一部还是挺满意的。第二部，吴京卖掉房子，去军营体验生活，去非洲拍大场面，最后给观众带来了前所未有的视听体验。《狼勇士2》票房56亿元，成为中国电影史上票房第一。作为导演，吴京也成为了热点。
难能可贵的是，他没有急于套现，而是及时刹车稳住了自己。他帮助拍摄了《流浪地球》《攀登者》《牺牲者》等一部又一部作品，并在拍摄时学习了导演的经验，为自己的下一次绽放积蓄能量。
第三，新老导演的转型反映了一个大现象
分析四大商业电影的新老导演，可以发现一个特点。
那就是四大商业片的老导演，也就是说不能被期待。普通人必须保持抬头。
新来的四个导演都是半道和尚，冲出来很久了。他们给很多人一种“我可以操我自己”的感觉。
这其实是一个好现象，说明在这个自媒体时代，每个人都可以成为创作者，只要拿起手机，你就是生活的导演。
所以我们可以看到赛车手、主持人、小品演员、歌手、老板、商人都是做导演的。无论这是电影的福还是祸，我们都会暂时离开它，但至少我们可以看到，一部凝固的电影正在变得流动和鲜活。
其中有些人成功了，比如贾玲，她带着《嗨，妈妈》一夜登顶。
这些人也有失败的，比如喜欢拿扫把奖的电影《大闹天竺》的王。
在阶级越来越固化的年代，电影的“被迫降级”让我们保留了“王侯将相，宁有种命”的最后浪漫幻想。
如果电影是做梦的艺术，那就让我沉湎于梦境而不醒来吧！
