时至今日，《悬崖之上》已经成为张艺谋导演生涯中票房第二高的电影，有望超越此前的第一部《长城》，成为新的张导票房冠军。此外，张艺谋即将上映的作品还有将于今年7月30日上映的《狙击手》，以及由雷佳音、张国立、于和伟、周冬雨主演的《硬摇滚》。

这也涉及到一个更宏观的问题，作者性强的导演是否既能在谍战类型中成全自己创作的主角，又能在商业电影创作领域中妥善落实？答案当然是否定的。以张艺谋为例。在他30年的导演生涯中，他尝试了几乎所有可以进行的电影操作，并在无数批评声中坚持开发新的创作领域。之所以单独讨论谍战类型电影，是因为这一类型在中国电影史上有着特殊的地位。与好莱坞充分商业竞争形成的类型片模式不同，中国电影的类型片经历了一个曲折的过程，而谍战类型片主要在新中国诞生后开始形成规模，并在中国电影市场化的近30年中发展成为一部接近主流的商业类型片。因此，内容的持久语境与类型电影创作规律的探索有着明显的交集。正是在这个交汇点上，当代电影人在这个领域不断探索。

自20世纪80年代“第五代”电影崛起以来，历史传奇、改革开放进程中的城乡生活、中国民族的审视等话题相继出现在中国电影银幕上。对电影相对简单娱乐的渴望催生了新世纪谍战电影的繁荣。曾经承担电影复兴重任的创作者介入这一领域，与其说是因为谍战电影本身独特的历史地位，倒不如说是因为这一类型处于当今时代，可以为现有创作提供新的可能性发挥空。

关于不同类型电影的署名权整合，如果你看宁浩的《无人区》、陈凯歌的《妖猫传》、陈可辛的《画像》等。，可以理解为，对于特定的电影作家来说，署名权与类型片创作之间有着非常明确的“对话”或“较量”，而电影作家往往怀抱着“征服”某一类型的欲望，试图利用它。因此，谍战类型并不是唯一能够完成这种融合互惠过程的电影类型，任何类型都可以成为合适的战场。观众之所以产生创作者更关注谍战片的错觉，可能正是因为这种类型引发的观看欲望在当今时代最为强烈。这样，谍战类型的主体就应验了，其实就是观众。

“羊城哨”海报

但从类型发展来看，不可忽视的是，在新中国刚成立的时代，已经有不少属于“反特辑”的谍战类型片，如《羊城之哨》《英雄与老虎》《临海学园》等，其实一直持续到现在都没有间断过。正是在此基础上，《悬崖之上》以及同时期的一些导演作品给了我们可以在当代中国电影中借鉴的经验。正如徐克的《虎山之智》创造性地发挥了动作类型片和红色叙事资源各自的长处，《悬崖之上》完成了一个文本表意系统的构建，既激发了当代观众的感官体验，又通过革命题材、类型叙事的融合，以及超越“第五代”叙事的导演好的风格，充分保留了一目了然的创作主体性。电影在各个层面的意义丰富程度确实高于以往同类作品；作为一部不完美的作品，《悬崖之上》至少配得上是张艺谋电影生涯和中国谍战电影谱系中的一个新鲜成果。这种电影语境的存在，有时候比电影本身更重要。作者:独孤岛领主