网上很多人说唱歌呼吸的重要性是生理活动，方式很多，比如胸式呼吸、腹式呼吸、或者胸腹式呼吸。至于歌唱中的呼吸，并没有独立的存在，也就是说歌唱中的呼吸与身体的运作是完美协调的。

1.唱歌时，放松肩膀，不要惊慌

唱歌和呼吸时，歌手的肩膀要自然、放松、放低。这样不仅有利于将气息吸入腹部，还能使发声器官处于自然、放松、放下的状态，有利于正确发声。相反，如果演唱者在呼吸时肩部心慌、弯腰驼背，这必然会构成最浅层的“锁骨呼吸”，同时会引起发声器官的恐慌，从而影响正常发声。

2.如何使用煤气

首先是呼吸的吸入，歌唱的吸入一般是腹式呼吸，也有胸腹部呼吸。如何体验腹式呼吸？最简单的方法是平躺在床上呼吸。这时，是腹式呼吸。你会觉得胸部没有起伏，但是腹部会有起伏。另一种方法是慢呼吸慢呼吸——根据歌唱和呼吸的要求，慢慢吸气，稍作停顿后慢慢呼气，呼气均匀适度。

注意保持呼吸部分不能感到僵硬。或者只是先把空气全部吐出来，然后肩膀保持不动，自然吸气。腹式呼吸的表面标准是肩膀静止，腹部有起伏，吸气时向外扩张。练习方法是用狗喘气。狗狗呼吸的时候，你会明显感觉到腹部剧烈的起伏。刚开始会呼吸急促，呼吸熟练。熟练后会慢慢快练呼吸，与唱歌时的呼吸状态一致。这个JJ也在一个综艺节目中展示和教授过！

3.说话

养成一定的胸腹部呼吸习惯后，就可以练习发声了。其实正确发声就是在正确吸气的基础上正确呼气，正确呼气就是用腹气使声带振动发声，也就是用“丹田气”发声。如何用气息让声带振动，关键是要打开喉咙。如何打开喉咙？其实很简单，只需要记住打哈欠或者喘气的感觉。嘴巴保持这种状态，然后用呼吸发声。

4.张开嘴寻找共鸣

闭上嘴找共鸣，嘴和下巴容易用力。张开嘴，放松下巴，对高哼唱更有利。无论你张开嘴还是闭上嘴，你的发音都不会改变！

5.中低音训练

中低音区是学习唱歌的坚实基础。有了基础才能扩大音域，学习中低音区的共鸣腔和气息运用。通过“黑”的弹跳练习，重点关注中低音区的共鸣点，包括胸腔、口腔、口咽腔的音比。

6.真假声训练

真假声转换是通俗唱法中必须掌握的技巧。通过训练音阶转换度，可以训练真假声转换，声带转换灵活自如。学习如何控制气息，如何使用气息，如何改变共鸣腔，如何更自如地唱出整首歌。

7.中高声区训练

了解中高声区需要用到的气息量、共鸣点、声带张力、面部表情、口腔状态，综合分析唱高音的方法。高音区需要强大的气息支撑、肌肉扩张和声带闭合能力。通过加强振膜活动，稳定了高音区的共鸣点和声音状态。

从练习开始，就要和音乐结合，也就是练习的时候要有很好的乐感。音程、音阶一方面是肌肉、音准、气息、共鸣等方面的技术练习，同时都是音乐的组成部分，应该赋予它们音乐的生命力和生命。

由上可知，呼吸、共鸣、吐字、表达是歌唱过程中不可缺少的。它们相互联系，相互促进，相互补充，这就是我们所要求的“整体歌唱”的意义。