对于每一个火影迷来说，今年夏天都有一个姐姐、一个乐队、一个嘻哈、一个新潮忍者女团——一个由叶静、田甜、楚天、KINOMOTO SAKURA四个人气火影角色组成的虚拟偶像团。这也是这款世界级动画IP的首次虚拟偶像尝试。
四个忍者的形象焕然一新，在《这！正是在《街舞3》的节目中，与本《街舞3》的人气选手苏连亚联手烧赛道，做出了如此高光的外观，令人耳目一新，迅速引起了粉丝的关注。
作为原作者岸本钦点的火影忍者第一个虚拟偶像团，凭借忍者少女强大的圈子和良好的反响，我们再一次看到了IP创作如何在“大IP+流行文化+虚拟偶像”的范式指导下持续给玩家带来惊喜，无限的想象力如何反哺行业。
忍者出道:忍者X街舞，经典演绎
回看这个以街舞元素为核心的潮流女团，如何走出自己的“花路”，一步步凸显出圈子:
9月初，《忍者少女》单幅海报和落地CG引爆了玩家的期待；然后，《这条街3》选择了《火影忍者》手游创作的《决斗场见》作为BGM；在接下来的节目中，《这条街3》和TVC一起播出，这是忍者女团的第一个亮点。
这种独特的出道形式很快得到了大家的关注，应该辅助打call。粉丝们在叶静自创舞蹈，引发了众多舞者的接力挑战。其中，小杰、叶音、大冰这三位当红的街舞选手，参与了舞者之间的“羁绊”演绎，在街舞圈里相互互动。《这条街3》的人气选手苏连亚也发布了真人版《忍者少女》来对抗MV。街舞精神和霍颖精神的共鸣征服了粉丝和玩家；更多大神的技术粉丝应该会帮忙参与忍者少女神CG，当红COSER献上精致还原COS秀、男舞团的“实力”挑战等。，又一次引爆了多场荧屏秀。
这成为一场由霍颖粉丝圈、街舞圈引爆的狂欢，也吸引了上海卡斯特工作室等国内TOP舞团响应苏连亚MV，城际舞团战祝贺“忍者少女”出道。
苏莲雅真人版《忍者少女》
在各个领域表演“忍者女孩”
火的意志一把火烧了街道。
分析整个出道理念，有三大亮点:
1.精准定位:火影忍者手游团队用街头文化包装女团，契合度无与伦比。与常规的虚拟女团不同，忍者女团作为忍者，给人的印象是帅气又酷，有着一系列感人的品质，比如倔强、坚韧、努力、战斗到底、不怕输等等，与甜美柔弱的偶像女团不同。因此，团队选择了同样具有竞技精神和酷炫气质的街头文化来包装女团，帅气有力的街舞，以及代表战斗精神的刺激音乐《看决斗场》作为出道音乐，既能充分展现牧野四妹的人格魅力，同时满足了胡颖很多粉丝对四妹的幻想，更贴近现实生活，仿佛胡颖中的人物真的走进了我们的生活。
2.刷新形象:选择合适的职位需要合适的演绎。作为经典IP，人物形象深入人心。如何借助出道为粉丝和玩家带来独特的视觉体验，并体会到这背后的诚意？答案之一在于忍者少女的形象设定。我们可以看到，忍者女团是基于动画原创设定和嘻哈相关潮流文化的结合。在设计上，每个成员的物种都符合其最初的特征:强大的时尚达人叶静跳跃着融入潮流和新元素。URBANDANCE是一个精力充沛的女孩，有着双球头，每天都在跳JAZZKINOMOTO SAKURA是一件带有运动背心的开衫外套，是一位有实力的HIPHOP舞者；楚天是一个标志性的公主，她剪头发，跳WAACKING。符合原貌的设定，鲜明的街头风格装扮，游戏中生动的CG人物渲染，精彩的决斗技巧，对经典的重新演绎令人惊喜又亲切。
3.精神共鸣:选择嘻哈综艺，让精神共鸣成为完美载体。决斗场转移到街舞战场，如果他拒绝接受，他就会来到战场。和决斗场一样，除了输赢，更重要的是通过战斗和拼搏来表示对对手的尊重，通过不断的战斗考验成长。他不怕输，不服输，不气馁，不妥协。决斗场的战斗精神也是年轻人最突出的个性。有问题少说话，就打一局。整体精神和调性非常兼容，这也是玩家喜欢在火影忍者手游中战斗的原因。同时，这种精神契合也为街舞圈的二度创作提供了丰富的创作土壤和情感支撑，引发了舞者们的半屏挑战应对和城际舞团争夺战。
苏莲雅与“忍者少女”让我们决斗吧决斗场见
在众多游戏选择打造虚拟偶像群体的今天，这种连接现实与虚拟世界的桥梁如何展现新的IP价值，甚至将新的IP文化符号反向驱动回游戏？笔者认为，打磨市场上虚拟偶像的独特性尤为重要。
忍者女团无疑具有这样的独特性。以高度兼容的街舞综艺作为独特的出道方式，强大的时尚设计和岸本一手操刀下庞大的IP实力背书，提供了一个可以在虚拟偶像市场孵化和实现自我价值的领域。
IP趋势:如何与年轻用户建立情感链接
回到这种独特性背后的原因，笔者更好奇鸣人手机游戏团队是如何取得突破，打造官方女团的，因为众所周知日本版权监管严格。
答案可能隐藏在火影忍者移动游戏团队对用户长久以来的深刻洞察中。
《忍者少女》的制作人是火影忍者，这是腾讯游戏开发的唯一一款正版火影格斗手机游戏。在过去的五年里，积累了大量的知识产权运营经验。在这个本土化的过程中，如何以全新的方式诠释IP，一直是团队的命题。
回顾火影忍者手机游戏的历程，我们发现在此之前，IP潮流中已经做出了很多优秀的内容。无论是广受玩家好评的新年忍者、中秋忍者，还是前段时间风靡全网的火影忍者IP首支中文主题曲《决斗场中见》，我们都可以猜测，可能正是这些契合年轻人喜好的设计赢得了极佳的口碑，慢慢打动了版权方。让他们以这种方式认识到IP的演绎和再创造，让这个20年的IP在10/ 00后依然能以新的形式呈现，被人喜爱。不断探索IP化趋势，不仅是国内玩家梦寐以求的福利，也是全世界火影迷前所未有的IP体验。
就像这一次，忍者女团出道后，其新颖的形式，友好的互动，人的设计和演绎都沿袭了霍颖的原创，充满时尚感，都给它带来了极佳的口碑。尤其是选择嘻哈作为潮流文化合作，通过流行综艺节目扩大影响力，对于喜欢新鲜事物、追求潮流的年轻人来说，是一种极其巧妙的情感交流和链接。不管你是不是火影忍者的粉丝，都能感受到这个IP的青春和潮流，这无疑是对原IP的反哺，火影忍者世界成为最青春最未来的代表。
当然，这种与年轻用户的情感交流也获得了热烈的反响。在微博、Tik Tok、哔哩哔哩、贴吧、玩家社区等媒体上，“忍者少女”成为热议对象。在四个动漫角色的话语下，粉丝纷纷祝贺“老婆”出道，高喊“我姐好炸”，还有粉丝向国外安利求婚；微博神级粉丝神爱霍颖十几年。联合团队为爱发电，为忍者少女打造专属舞蹈MV视频表达祝贺；苏莲雅的忍者少女直播视频发布后，引起了上海施法者舞蹈团的关注，并主动编译了男团舞蹈视频《决战苏莲雅忍者少女》；叶静的分屏视频是由霍颖粉丝的大咖制作，引起街舞圈等专业大咖接力发起对叶静C位的争夺战，并发布组合视频。叶音、肖杰、雷晓阳等专业舞者和众多业余舞者纷纷上阵。当时非常热闹，成为虚拟偶像群中难得的应急救援队伍。
大神硬核应该辅助神级“忍者少女”CG系统
三个参赛者在这条街上，战斗，“忍者女孩”，伊诺
这种强大的圈外背后，除了强大的IP底盘加持、精准的定位和用户沟通，似乎嗅到了新的信号:虚拟偶像和用户的融合离不开新的文化融合，这次是游戏内容和潮流文化，未来可能会有更多的传播载体。
独特“忍者少女”:拓展想象力空凝聚更多期待
纵观整个虚拟偶像市场，新推出的《忍者少女》不愧属于第一梯队。
就像上面分析的独特性一样，在日益同质化的虚拟偶像市场中，忍者少女太不一样了。不再是单纯的卖情怀、跨界品牌，而是真正做到风格差异化、现实化。
什么是拟人？
很多人认为虚拟偶像属于二次元的亚文化，因为最早的虚拟偶像确实是在二次元中产生的，而二次元是虚拟偶像的孵化土壤。但时至今日，二次元已经不再是一种亚文化，从二次元诞生的虚拟偶像早已步出动画、游戏等ACG领域，突破进入更为现实的场景。从Hatsune Miku的出现，到Vtuber“绊爱酱”等虚拟角色在全球的崛起，虚拟偶像开始脱离第二领域，依托新技术，有了新的互动和呈现方式。
这与市场上用户的反馈和需求正相关。人们常常把动画或游戏中的人物当作自己最喜欢的偶像，比如当时生活在那部作品中的鸣人，这个形象让每个人都感到感同身受，有情感投射。
忍者少女为用户提供了这种情感投射。玩家对忍者少女的认可，意味着在年轻一代中，霍颖IP可以在新潮流中，垂直圈有更多空；火影忍者手机游戏团队对玩家心态和用户连接的精准洞察，也为这次尝试的成功奠定了基础。
那么，也就不难理解为什么大家都看好忍者少女的商业前景了。
很多虚拟女团在出道之初都会有很多跨界合作，甚至会发布长期运营计划。这次忍者少女只推出了一个忍者，然后其他三个忍者会陆续出现，充满期待。
与其他虚拟偶像不同的是，霍颖对IP品牌的保护非常谨慎，对全世界的霍颖粉丝负责、真诚。不难想象，如果女团的反响很好，可能会衍生出很多官方内容，比如剧场版的大电影？随着用户需求的变化和技术的演进，以及现有业务逻辑的不断实践，未来必然是一个不断融合发展的过程。全行业都在观望，期待鸣人给玩家带来更多惊喜，给IP创作带来更多想象。
我们必须承认，虚拟偶像的时代已经到来。
虽然这个概念只有20多年的历史，但随着技术的飞速发展，“虚拟偶像”的概念逐渐扩大并成为主流，赛道也在这个“新旧”领域重新划分。
如今，各大直播和短视频平台的海量内容需求，必然会给虚拟偶像带来新的机遇，“虚拟偶像”一直是当下娱乐圈焦点中各大品牌厂商的抢手货。如何用足够的控制力抓住这个窗口，忍者少女给出了一个答案的样本。剩下的，就等时间来验证了。
ChinaJoy官网
