谭闫冰的近照。
第一次听到谭红兵彦先生的名字，是20多年前在常德工作的时候。当时他的草书获得了“国家级大奖”，在圈内引起了很大的反响。作为一名书法爱好者，我从常德书友那里听说，闫冰先生是我省大草书法的代表书法家。亲自研究他的书后，敬佩之情油然而生。
在长沙工作后，我有机会见到了闫冰先生，并向他索要福利。在见面、交谈、咨询、学习的过程中，我感受到了闫冰先生对老人谦和宽厚的风范，更被他卓越的艺术修养和创作才华所打动。
冰颜先生的书法作品给人的第一印象是:外观非常丰富:字体全面，风格多样。
王先生的字体有五种:篆、隶、楷、行、草。不仅如此，在不同的字体系统中，也有一些小的分支，涉及的也很多。比如草书可以分为章草和现草，现草又可以分为大草和小草。冰颜先生完整地呈现了相应的作品，展现了他扎实的技术功底和全面的驾驭能力。
王先生的文风大致可以分为两种:传统风格和现代风格。传统书法可以分为和平书法和飞天书法两大类。这两类有很大的反差:一类是积极的，另一类是倾向于取势的；一纵一横的顺序，一排交错；一个是平和优雅，一个是野性。
唐代草书诗。
在广泛涉猎五言书的前提下，平和书将各种艺术元素运用到每一件作品中，使之无形，让观者感到舒适惬意，但不知为何，却有一种“静听惊雷”的巨大感受。学书方式的继承和创新，是在继承古人的基础上，运用古人的思想和方法，兼顾个人的艺术感悟，从而创造出一种根植于古人又不同于古人的书法面貌。冰颜先生深刻认识到这一原则并付诸实践。
飞书主要体现在草书上。指那些宏伟壮丽的作品。这类作品借鉴艺术的元素，通过加强字体大小和侧面的对比、字距和行距的疏密变化、墨色的差异，形成整体构图的起伏，充满了动感、气势和强烈的视觉冲击力。有的源于王铎、傅山，画目高气傲，身开气势强劲；有的源于张旭、怀素的野草姿态，笔取龙蛇，字连绵，直插千里；其他人起飞并依靠他们。他们纯粹是一条线上的，他们被归因于这本书。70岁还有这样的探索精神，真的是令人敬佩。
冰颜先生除了传统书法，还有一类现代书法，也很吸引人的目光。受少字日本书法的影响，这类书法一般字数少，字体大，墨色变化丰富，干湿色对比运用到极致，尤其空形式感强，黑白对比非常突出，与上述传统飞书有一些相似之处，但又不尽相同。王先生在这类书上也取得了许多成就。
冰颜先生也非常重视技法的锤炼，他对笔墨技巧的充分运用在他的书中得到了很好的呈现。下面这首诗是它的行书写的，“浓浓的黄艳，深红醉意，结霜，遥望白烟寒林。爬山越岭好，日出陪我上山。”举个例子具体分析一下。
行书自制诗。
这部作品脱胎于傅山，笔锋以圆为主。整体灵活多变，升降丰富，转折各异，体现了作者娴熟的驾驭能力和强烈的求变意识。有的在前面，有的在后面；有些直爽，有些音乐；有些快，有些慢。一切都像它一样，飘来飘去。
在结构方面，字形斜取势，姿态丰富。有些词明显向右倾斜，有些词通过一些上下左右的回声处理得到动态平衡。构图整体表现为跌宕起伏、气势恢宏、反差极大、对立统一。这部作品由三行组成。从三条线的关系来看，第一、二条线的中轴线基本是直的，第三条线的下部明显向右倾斜，打破了直线范式，造成了危险的局面。然后，通过对签名的处理，从危险中拯救出来，回到和谐的面孔。快速写作中，创造风险、打破风险等一系列艺术处理自然完成，恰到好处，非常熟练，难度大！
《全豹一瞥》展现了闫冰先生在技术上的高超水平。
行书对联。
纵观图书史，历朝历代的作家那么多，却难得留下一句话，又有多少人能把图书史传承下去？可见，在写作能力强的前提下，性格是非常重要的。
冰颜先生的书法个性鲜明，风格突出。从形式上来说，他的作品强调构图，注重气势，脉搏交错。经常运用现代构图理论来布局文章，从而形成视觉冲击力强的构图效果；从空气中，他的作品有一种逃离自然的气息。他的书是文字塑造的，附于形上，自上而下相关，自左而右关照，却又脱离自然，是一台超级拉力机；从形象上看，他的作品普遍给人一种简洁和谐之美。传统、现代、和平、飞翔，其实你有我，我有你，它们相互转化。正如他自己所说:“即使是飞来飞去的草书，也努力写出一种恬静的味道。”
谭的山水画。
黄庭坚《论书》有言:“学书须胸有德，广以圣贤哲人之学为基。书是有价值的。”由此可见修养的重要性。冰颜先生广泛研究诗歌和绘画。他的诗取材于唐人，山水田园诗，生机盎然；他的绘画采用了黄，同时又以书为画，追求浑厚多彩的效果，而且越画越多。此外，他个人心境的修养也达到了“平常心即道”的境界。2017年后，他对自己说:“简约、轻盈、静谧，是我未来书法追求的风格。不管你能不能达到理想的境界，随缘就好……”在这里，它不仅表达了对个人风格的追求——简约、轻盈、宁静，这本身就包含着道家的自然内容；这也反映了作者粗心和正常的态度。
他开放的意识、包容的态度以及由此产生的艺术追求上的探索创新精神也深深地激励着后世。他自制的诗《书里有情》说:“古为今用，求新，常来池也顺。采花成蜜，辛苦有回报。”这首诗真实地反映了他的创新和变革思想。
孙的《书谱》说:“初学者分配，但求公平；懂得公平，追求风险；它可以避免危险，回归正义。一开始说不够，中间通过，然后就是大会。在大会上，人和书都是旧的。”
谭的山水画。
谭先生的书法经历了公平与危险两个阶段，现在已经到了回归公平的阶段。回归公平的阶段，是华丽平淡的阶段，是蜕变的阶段。是其长期耕耘的积极成果。
谭，原名，湖南湘潭县人，1948年8月生于长沙。湖南省文史研究馆馆员，湖南省书苑导师。曾任湖南省书法家协会副主席、长沙市书法家协会主席。中国书法家协会会员，湖南省美术家协会会员。长沙第一批文化带头人。
他的书法作品获得了1986年全国电视书法大赛铜奖。后来连续四次入选全国第五、六、七、八届书法篆刻展和首届“兰亭奖”书法展；入选中国书协主办的全国书坛千名名家书法作品展、全国美术500人书法作品展；入选纪念中国书协成立25、30周年。并在第六届全国书法篆刻展中获得“国家级奖项”。山水画进入湖南省优秀美术作品展。书法作品也被许多博物馆和中南海收藏。
