无论是喜剧表达的需要，真实再现的还原，还是导演怀旧情绪的释放，方言都不仅仅是对话，更是一种地方口音。

充满艺术表现力、人文情怀，与观众产生情感共鸣。今天，我们来听听吴农的软语。

代表作

上海话:《海上的花》《浪漫死亡史》《没问题》《股票疯了》《海上漂浮的城市》《阳台上》

南京话:战争之花、推拿与婴儿

地方口音再现

暗红的灯光下，人物仿佛被画在红漆屏上，凝固了时间和姿态。我们仿佛穿越了时间隧道，经历了在它身边轻声低语，那是此刻的虚幻与真实，莫名其妙。

在拍摄《海上花》时，侯孝贤把自己的“人民设计”改成了一位来自广东的洋务专员，因为梁朝伟无法真正说出古老上海话的魅力。

就算平时不说话，也得暴露。一旦土温合适，难免脱口而出。就像王传君即兴创作的《那本书》一样，它立刻吸引了全场观众，这可以称得上是点亮了电影。

然而，它糯、轻、慢，但针藏在棉花里。毕竟是成儿的“浪漫死亡史”——“以伊为忒”。就像电影里的杜先生，“人言在先，鬼言在先”。

“上桌”的普通话和“不上桌”的上海话可以灵活交替使用，没有错的地方，没有辰光，没有对象，堪称标准的“老朊”。

对于土生土长的上海人来说，《罗曼史之死》中很多演员的口音都太“洋泾浜”了。

不熟悉方言的使用可能是当今演员的普遍问题。但是，从某种角度来看，也有一些“历史必然性”。在当时的上海，有一种混合口音的现象。上世纪初，上海的祖籍占95%以上。当时上海话更多的是苏州话的变体，因为很多富商从苏州迁徙到上海，这也是吴越文明融合传承的一种形式

桑子风光是江南的旧梦

同样的情况也存在于电影《战争之花》中。唐代诗人李商隐说:“三百年中山何处有龙蟠？”，甚至“预言”了南京的位移和变化:三百年来无休止争斗的六朝古都。

影片中，除了战争的残酷和人性的光辉，南京话的唱腔和九曲的回肠也给影片带来了不一样的风格。

影片中使用的是解放前的南京话，也就是明清时期的南京官话，相当于现在的“六合话”，有些词因为流动人口已经很少使用了。影片强化了历史上吴语的痕迹，比如“去”读作“键”，“哥”读作“果果”。但也可能是刻意为之，使得演员在表演台词时显得生硬甚至“崩溃”。

《金陵十三钗》在方言运用上并非没有可取之处，但也有一些亮点，比如苏州评弹表演的歌曲《秦淮风光》。

当你扭动双手时，你的魅力是优雅的，所有的听众和观众都沉浸在其中。值得一提的是，这首民歌小调改编自上世纪上半叶流行的江南民歌《无锡景》。周璇的《花开花落等郎来》和吴的《我有一个爱》都是因为它。

《没问题》改编自老舍1942年冬天写的小说。导演梅峰还原了40年代从上海逃到重庆的老太太们的日常生活。乱世依稀可见，但树华农场看起来像一个小小的社会绘画场景。

在地道复杂的川东口音中，是说着吴侬软语的娇妻们玩起了川牌，听着平潭，邀请川剧团唱出了巴丽人的灯戏。桑子的风景很吸引我，但却颇具时代讽刺意味。

第三任妻子是著名的上海天后，唱了几句“醉态”，但她和《三十二梦》里的吴太太一样好:“听京剧的时候，侬知道撒，但他不想要香港，所以他应该比他们强”。

面对三太太的质问，秦妙斋对家乡和其他地方做了辩证的陈述，集中在中心点:如果他离开家乡，家乡和他有什么关系？

当然，徐师傅和他的第三任妻子上海话说得很流利，说明他们出生在江浙一带，这是一个富裕的籍贯。因为他们在战时处于一个角落，很难知道徐先生是朝鲜的好股东，还是为了朝鲜的好股东。方言不仅是世界的载体，更是一个命题。

多年平静美好的生活有保障

时光飞逝，转眼间又是一个新世界。如今，随着互联网的兴起和快速发展，“江浙沪”大午开始有了新的称谓——宝友区。过去，迷人、温柔、可爱的吴语也成了市井喧嚣中说话带做作的代表。然而，吴语的精致并没有随着岁月而褪色。

“邮政包裹区”的普通人生活在改革开放的最前沿，这片土地上的人们所经历的戏剧性瞬间，跌宕起伏间的嬉笑怒骂，本身就是一部好剧。

1994年，《疯狂》在上海和普通话上映。内地演员潘虹和香港影星刘青云出演男女主角，香港和内地的合作备受关注。

王汝刚，上海著名的“王晓卯”，饰演一个投机取巧的经纪人。

此外，老滑稽戏演员吴媚媚饰演老奶奶。

陶德兴的《瞎子》，林锡标的《哑巴》等。，都为影片增添了一抹亮色，生动地表达了上世纪90年代初上海崛起的喜怒哀乐。

由于上海话无法通过书面语言在剧本中呈现，导演基本采用了“文明戏”的拍摄手法——在设定好场景、角色和重点后，具体台词由演员自己来表演。

这种自由度让深谙上海普通市民生活的滑稽戏演员得以充分发挥。比如，影片中住在“布高丽”的居民会因为用电用水的问题斗嘴，“要不要撒？”“小红人，疯狂出纳员”...充满了生活气息，真的为《疯狂》增添了不少色彩。

21世纪的《海上浮城》是基于魔都的撤退。资本的力量和历史的潮流控制着普通人的生活。它以死猪漂洋过海的奇特现象为指引，冷静地把主角们和他们各自的挣扎展现了出来。一幅世界的画面慢慢呈现给观众。

主演邬君梅流利的上海话是这部电影的“点睛之笔”:“阿拉早就离开香港了，所以他宁愿相信”、“你为什么来找我？”……

犀利生动地刻画了一个既平凡又怀旧，既感性又刚烈的复杂形象。里里外外，都是上海中年大妈特有的精明。她可以百发百中，停下开发商的挖掘机，如火如荼，不畏强权；

但回到家，她总是坐在沙发上发呆，露出脆弱的一面。为了谋生，为了梦想，或者是为了心中有某种执念，她直面社会和时代，或许那个造梦就是一个方言隐喻。

也是拆迁引发的故事。《阳台上》就像一首诗，在老上海和新上海之间缓缓流淌。导演张猛力求在每一个细节上还原上海老城区的原始生活，包括贯穿上海话的语言——《阳台上》。

“卢志强要砍吗？我记得你！”来自浙江温州的王强为此努力练习上海话。虽然都属于吴语系，但温州话和上海话有很大的不同，比如平舌发音、吞咽和混合。

《罗马尼亚姑娘》这一集除了贯穿上海话外，还用上海话演唱，让人感觉置身于嘈杂的老巷子里。当窗户打开时，楼下的人就会跑出来。

语言总能唤起一个人最原始的认同感。无论身在何处，即使南京人在外地街头突然听到“墙边雕刻”这句话，也能琢磨出在外地遇到老朋友的滋味，热泪盈眶。

电影《推拿》中，处处有城市归属感。盲人缺乏视觉感受，对语言更敏感，而吴语中相对铿锵的南京话是一种极具煽动性的语言。这种破金破玉的气势弥漫在小按摩室里。

“他们的菜都是新鲜的一米”，“隔壁那家做不到。如果你弄得一团糟，你会知道你会注意食物”，但这些发音上升，句子的抑扬顿挫被听到，这往往是有用的。这种温暖而平常的话语，真实而真诚。

南京方言里有两个“有名”生动的词:美女叫“三色堇”，男生叫“小扁担”，而南京的三色堇，就像推拿里的梅婷一样，笑着笑着:“这个X人简直无聊死了！”“不要整天一个人收拾别人，知道吗？”

相比之下，同样会说南京话的Baby却饱受非议。

原因是在南京拍摄是因为北京不能“随机应变”，留给杨幂主演的学习时间很紧。这也提醒创作者，方言问题要慎重对待。如果真的需要用方言拍摄，在演员选择和准备时间上要有明确的目标。

欢迎给我们留言，你听过你家乡方言的哪部电影？