唐宋时期是中国诗歌文化最灿烂的时期，优秀作品频繁出现。唐宋时期最著名的两位学者是李白和苏轼。他们两个人创作了很多优秀的作品，大家在学习的时候都学到了很多。他们俩在临终前都写了一首诗。这两首诗，李白的英气冲天，而苏轼的诗让人感觉他看透了人生。

李白和苏轼不是同龄人，但他们有很多共同点。李白的作品自然豪放，苏轼的作品也豪放浪漫。他们除了在文学风格上有相似之处外，在生活经历上也有一些相似之处。

两人仕途都不如意，但都游览过祖国的大好河山，看过千山万水。虽然他们不能在寺庙里真正为国家服务，但他们心中有祖国的大好河山。其实李白年轻的时候非常愿意为唐朝效力。他有激情，想成为一代圣贤，但他的事业并不顺利。在长安当了两年士官。

从某种意义上来说，李白在长安所做的，并不是他想做的那种官员。当时只能算是唐玄宗身边的秘书，为唐玄宗、杨贵妃写过几首诗。这种工作自然是李白所不能接受的，他心中有很多山谷。

我们再来看看苏轼。其实苏轼的一生比李白曲折得多。他的仕途更差，屡遭贬谪。最终，他甚至被贬到了当时被认为是蛮荒之地的海南。李白和苏轼都有这样的人生经历，都很豁达。

他们不会因为抱负受挫而沮丧。反而更加豁达豁达，享受着祖国的大好河山，笑谈着人生的酸甜苦辣。虽然两个人的工作方式和生活有一些相似之处，但他们对生活的感受还是不同的。这一点可以从李白和苏轼生前写的两首诗中反映出来。前者英勇，后者看透人生。谁更好？

李白是独一无二的，李白是盛唐唯一的李白。李白年轻时，把自己比作一只大雁。当他经历了仕途的失意，人生的波折，心中的热血难以冷却。他认为自己还是一个能漫游九天的大鹏。在李白离开之前，他写了他的最后一首诗，叫做《卢琳歌》。

大鹏飞啊，四面八方，过境和毁灭啊威力不好。多余的风可以永远激励，东游东游，挂在我的左袖。后人还要传这个，仲尼死了谁哭？

通过这首诗，我们可以清楚地看到，虽然李白的生命即将结束，但他心中仍有一股激情。他没有因为现实而影响自己的思想和内心的愿望。李白的诗大概意思是大鹏展翅，四方惊为大鹏展翅，但大鹏飞了一半，翅膀断了。

大鹏的翅膀断了，飞不了多远，倔强的大鹏却继续随风飞翔。得知大鹏断翅的消息后，人们争相向别人讲述大鹏断翅的故事。曾经孔子因为麒麟的死而哭，谁会因为大鹏的经历而哭？

李白的诗告诉我们大鹏的心路历程，志存高远却折了翅膀。对于李白来说，他就是他诗歌中的大鹏。年轻时以为自己是大鹏，可以翱翔九万里，现在却已经奄奄一息。

虽然生活给了他苦难，但他给了他歌曲，他心中仍有那种想要翱翔实现抱负的热血。即使他的翅膀断了，他仍然可以按照自己的意愿飞翔。像李白这样豁达的人，世界上有多少人能成为第二个李白？

我们再来看看苏轼。苏轼一生被贬谪。他年轻的时候也有一份激情，想报效国家，但现实一次又一次的打击着他，他的心情也因为这些磨难而改变。临终前，苏轼把最后一首诗留给了儿子。苏轼回顾了自己的一生，写下了最后一首诗《观潮》。

庐山烟雨浙江潮，不去恨。到了那里就没事做了。庐山多雨，浙江多雨。

乍一看，这首诗似乎只是人们对潮水的体验，但当你仔细阅读时，你会发现它背后的感情。苏轼用人们的观潮之爱表达了人们的欲望。当人们想要观潮的时候，也就是说，当人们想要实现自己的愿望的时候，人们的心情是迫切的。

当人们真正去观潮，看到自己想要的东西，就会发现其实就是这样。人们仔细品尝后，会回想起这种东西最初带给自己的那种情感。庐山和钱塘江的潮汐不会因为人们的欲望而改变。它在那里，它是不变的，它变成的只是人的欲望和人的思想。

如果我们仔细阅读，就会发现李白的《鲁林歌》和苏轼的《观潮》在抒情方式上略有不同。李白的《近庐阁》看似悲壮，但他依然表达了对未来的追求和自己想要的东西。因此，李白的诗可以用一点希望和固执来形容悲伤。

然而，如果我们仔细阅读苏轼的诗，我们会明显发现《观潮》这首诗表达了一种人生的突变。这种感觉不是快乐，也不是悲伤，而是一种对人类真实感情的突然超脱，一种冷静理性的态度。

就像观潮一样，不管你想不想看钱塘江的潮，钱塘江的潮还在。但苏轼的表情也在警告他的儿子，或者他的后代，面对自己想要追求的东西，有时候不一定要努力去争取，而应该以一种突然的态度去看待。

李白和苏轼在生命的尽头有着不同的心境。我们不能以这个区别来评判一个人，也不能说李白更好，或者苏轼更好等等。只能说，两个人在经历了不尽如人意的生活之后，有了不同的感受。

李白依旧是那个不畏权势，不在乎人生沉浮的少年李白，苏轼原来是那个嘲笑人生沉浮，从容面对人生的苏轼。作为后人，当我们读到他们留下的诗词时，可以通过那些冰冷的文字感受到他们火热的灵魂。