3月18日对于许多DC球迷来说是一个重要的日子。与华纳斗争三年后，扎克·施耐德在网上宣布指南版的存在，随后国外网络和国内粉丝都陷入了狂欢。
有人自始至终都相信指南版的存在，也有人嗤之以鼻，让粉丝尽快放下。幸运的是，通过粉丝和大师们的努力，超级英雄们吸引了黎明。
但是漫威漫画的成功并不是那么容易复制的，漫威漫画已经占领了市场。如果漫威漫画再被复制，只会加速观众的审美疲劳。因此，扎克·施耐德的计划与漫威漫画完全相反，先引进老牌英雄，制作英雄组装电影，再制作独立电影。这会让很多没有接触过美女和美女的国内观众感到困惑，对人物的背景板没有了解。一个完整的英雄背后总有一个悲惨的故事。而《正义联盟》的出现，却让这种观点背道而驰，因为完全没有背景，短短90分钟，6位超级英雄都没有更好地展现出自己的角色弧度。
BvS指南版是扎克·施耐德在华纳的最后一部作品，DC扩展宇宙将不再由他执导。现在整个宇宙一团糟，没有整体规划。作为一个商人，华纳肯定是把利益放在第一位的，经济利益自然排在第一位。MoS、BvS、JL的失败，让华纳质疑这个IP的吸金能力，对曾经带来利益的导演失去信心。
作为唯一能和迪士尼抗衡的影视巨头，他手里的版权不仅仅是DC漫画，还有哈利波特系列和中土系列让华纳在系列中站稳了脚跟。最新以流媒体形式发布的《哥斯拉大战金刚》，让华纳再次尝到甜头。观众越多，收入保障越好。观众想看什么我们就给什么，在爆米花时代采取不同做法的DC扩展宇宙也将走到尽头。
让我们回到1969年，也就是华纳正式收购DC漫画的那一年。从一开始，DC就遇到了财大气粗的华纳，被拍摄是扩大DC知名度的最好方式。
1989年，由天才导演蒂姆·伯顿执导的蝙蝠侠独立电影上映。这部电影完全加入了蒂姆·伯顿的黑暗元素，带有明显的哥特式风格，与1966年喜剧风格的蝙蝠侠截然不同。
相比诺兰版的蝙蝠侠，这部电影让观众更早的认识到了这个黑暗的蝙蝠侠，更好的呈现了蝙蝠侠生活的城市哥谭。诺兰淡化了这个城市，把更多的精力放在人物的刻画上。两位导演在不同的时代给了观众甚至DC粉一个漂亮的答案。
虽然扎克·施耐德的《蝙蝠侠》是由本·阿弗莱克饰演的，他的形象更接近原型，但在电影播出前，立即受到了两极分化的评价。按照大本的原话，他忍不住偷偷上网看大家对扮演蝙蝠侠的评价。他看到的第一条评论是:NOOOOOOOOOO！
或许是观众对克里斯蒂安·贝尔的《蝙蝠侠》过于根深蒂固，导致与扎克·施耐德的选角产生冲突。然而电影上映后，观众的两极分化评价似乎消失了，更多的是对大本钟饰演的蝙蝠侠的肯定。DC扩展宇宙的选角无疑是成功的。即使你不喜欢这些电影，你也会对神奇女侠的位置感到惊讶，亨利·卡维尔的《超人》将阳光帅气的形象完全提升了三倍。
DC扩展宇宙的优势也非常明显。除了恢复选角，版权的统一也是一大优势。相比之下，隔壁漫威漫画因为公司的经济问题，几乎把一线人物都卖了，即使我们在2017年看了《蜘蛛侠:英雄远征》，也是向索尼借的。漫威漫画称《蜘蛛侠》回归《复仇者联盟》，引发不少粉丝认为版权回归。其实索尼只是借给漫威漫画，中间有一段漫威想钓鱼。
既然版权在自己手里，就不用担心超级英雄不能相见，更不用担心两个英雄打不起来，所以拓宽宇宙没有太大的限制，这样才能发展得更好。此外，超人、蝙蝠侠等英雄的观众并不陌生，在中国也有很大的人气，这也是上世纪华纳收购DC后影视化的结果。但是华纳真的重视DC吗？
诺兰拍摄第一部蝙蝠侠系列时，华纳就开始筹备《超人归来》的拍摄。显然，华纳想让这两位超级英雄第一次聚在一起。不幸的是，后者的失败让华纳彻底放弃了这个计划。后来，DC扩展宇宙的第一个镜头，华纳决定不使用超人，而是选择另一个流行的绿灯侠。没想到华纳又在这里栽了。超人和绿灯侠的双败让华纳对这个IP不再有信心，但它一直嫉妒漫威的双票房，所以只要能赚钱，它还是愿意冒险的。
当华纳认真开始开发DC扩展宇宙的时候，漫威漫画的初级阶段已经完成了，《复仇者联盟》可以说是赚了不少钱，但是华纳万万没有想到，在漫威漫画的初级阶段，唯一赚到钱的项目只有《钢铁侠1》和《复仇者联盟》，只专注于卖钱给家族的项目，这让华纳失去了方向，急于快速搬出盈利的项目。此时的华纳就像热锅上的无头苍蝇，在为未来做规划。
然而，漫威漫画的成功离不开凯文·费奇。他很早就嗅到了市场对超英电影的反应。当时即使是在漫画中互动过的超级英雄，在大银幕上也从来没有交集，所以他很快就把目标定在了超级英雄的聚集上，完成一个完整的MCU。但是超级英雄太多，人气参差不齐。要丰富一个完整的超级英雄，每个超级英雄都必须有自己独立的电影。只有这样才能证明这个角色的魅力，才能用独立电影进一步打开这个角色的知名度。有了一定的人气之后，高人气导致低人气，观众很快就能接受这种具有热带新鲜感的设定。
另一方面，华纳把每一部超英电影都看作是独立的，这样谁能赚钱谁就继续，赚不到钱的马上被抛弃。作为一家商业公司，赚钱确实是第一步，但一部独立电影要和漫威漫画竞争，还不够。
神奇女侠的出现似乎让这个IP起死回生，但这部电影已经失去了以往的风格，但这只是保持这个IP活跃的又一次尝试，所以有X特遣队、小丑和乐高蝙蝠侠，其中一些不属于DC扩展宇宙，但也意味着DC扩展宇宙未来有更多的可能性。
DC扩展宇宙发展不佳，也是因为华纳的严格管控，大幅篡改剧本内容，删减素材。这部电影不仅没有吸引到新的观众，还失去了一些粉丝，这使得基本场景很难稳定下来。
说到“指导剪刀”这个词，它与华纳有着千丝万缕的联系。早在1982年，《银翼杀手》的上映就被砍掉了。上映后，口碑票房翻倍，雷德利·斯科特饱受谩骂。十年后，华纳发布了导演剪辑版的《银翼杀手》。但2005年《天国》上映，雷德利·斯科特再次被砍，票房还是看不到
作为电影史上赛博朋克的鼻祖，《银翼杀手》有着不可撼动的地位。如果华纳一开始就宣布指南版，口碑会不会反转？也许扎克·施耐德远不如雷德利·斯科特，但这并不是商业阻碍艺术电影发展的借口，一边给予权利，一边强行干预。
“正义联盟指南版”已经上线。与许多指南版本相比，《JL剪报》来得非常快。这部四小时的电影让许多观众无法忍受。就连最近重新上映的《指环王》系列也因为电影太长而饱受诟病。史诗电影已经逐渐消散，观众喜欢快节奏的东西。短时间内选择刺激高操作的视觉效果比慢节奏的艺术要好。
不管JL Cut是什么高度，对很多粉丝来说已经不重要了。这是一个时代的结束。扎克努力开拓一个只属于DC的宇宙，但最终在商业上失败了，因为商业电影如果不能赚钱就会失败。扎克的美学风格并没有让这部IP剧在DC扩展宇宙获得最大的价值，但这并不意味着他是一个糟糕的导演。离开DC后，他仍然能拍出优秀的电影。
DC扩展宇宙的失败不仅归咎于导演，也归咎于整个团队公司。好的作品是经得起沉淀的。也许十年二十年后再看MoS、BVS、JL Cut会让你更有感触。也许，就像MOS说的，世界还没有接受我的到来。
扎克·施耐德没有摧毁DC扩展宇宙，也没有拯救DC扩展宇宙，但他仍然给我们留下了优秀的电影。也许他唯一做错的就是在商业领域拍作者的电影。
