中国著名国粹艺术家王晓梅

王晓梅老师用笔仔细而着重地描绘了石榴果实。他用鲜艳的颜色变化描绘出晶莹剔透的立体水果，非常生动可爱。那些种子，像珍珠和龙舌兰一样，凝结着甘甜的花蜜和玉液，包含着无数的果实和枝条，一旦成熟，就奉献给你的人性。这体现了她对时代精神的赞美。

柿子不仅是一种美味的水果，也是一种吉祥的画面装饰。它的果形丰富圆润，看起来像是痴心妄想。因为柿子与“物”谐音，所以人们将“四世同堂”、“万事顺遂”、“万事多余”、“万事如意”等诸多吉祥寓意融入其中。因此，柿子一直受到古今画家的喜爱，用国画描绘，受到人们的追捧。

她善用骨法之笔，能使建筑骨骼的真功夫和形象生动。当笔落下时，它会是直的，当它开始时，它会飞走。长线一蹴而就，短线挫折有效，笔精，线精，让一条线不至于成为散兵游勇。用这种精准的笔线创作紫藤葡萄，枝蔓如龙似蛇，质感生动。如果有风雨，就会有化生的意思！

这些作品有鸟语花香的美景，有植物丰茂的繁华景色，有绿意盎然、光影迷离的梦幻景色。当人们为之着迷时，自然会产生一种积极蓬勃的生命力，这不仅是画家在意境营造上的成功，也是对中国花鸟画所蕴含的人与自然亲和的传统文化精神和人类对自然生命关怀的传承。也是当代人当代观念意识的新体现，由此可见，

葡萄画赋中的后铭题词:我喜欢画葡萄，但画不好葡萄:画不好它的脉络，画不好它的枝干，画不好它的水晶，画不好它的精神。平时写的，外观可以模拟，没有天气。或墨不在醇中，或枝不质，或果不晶，或味不甘。虽然是一步一步写出来的，但是写不出来，墨不出来，不是故意的！难吗！这是什么？所以，写葡萄就像写生活的耳朵，更多的是思考、体会、实现，而不仅仅是写！所以，为了给其道以文，来形容其志，傅说:西域罕见，而汉植中州。一串珍珠，花园的壮丽景色。被奇怪的歌声包围，没有聚集；苍腾凋零，心造平凡。聚宝五色，开天地奇观；钟灵是一个有才华的人，他的话和事都是新的。果为雨润，枝为趋势；颜色美，叶子是文学生。

满纸，珍珠般灿烂，充满活力。眼睛红红火火，笔明明是爱。当阴影忽高忽低时，方圆会尽力而为。或深究笔墨，或打卡气质，但品酒人高雅庸俗，又能自得其乐。看花实，它生于内外；不管叫什么名字，每一款产品都是真诚的。画家要继承先贤的教诲，并赋予其后来的形式。墨歌与草色，曲折；文化是微妙的，技巧是优于机器的。充满骄傲，幽石白云；墨、人参、雨露，果味真。“读书断，写作如神”；墨道场，四书五经。读“三百”之义，品“六艺”之真；屈子《离骚》与Xi《兰亭》:立文学作品，写启蒙时要新。有品酒师说:甜，承前启后，推陈出新，取经，做学问，做禅师，真是妙不可言！然而，绘画叫美，但美在于善；良言、善行、理解和善良。墨留在风中，当时在德艺耕耘；益海崔辉，修身盛达；成人伦理之美，参与自然之旅，可以和刘基做同样的工作，与四季同扛。

无论是工笔还是写意花鸟，都是她创作花鸟的真正心血。胭脂画牡丹，艳丽而不俗，墨画牡丹，最有仙风君子味。它沐浴在风中，色彩斑斓。又见花里风，牡丹又有侠义仗剑的骨气了！因此，她的牡丹形象，因为骨法笔的存在，在形象上是相当丰富的。如果你从不同的角度去体验画中的形与神，你会得到不同的回应。在1000个人眼里，对同一个牡丹会有1000种感情。可见他持有开放的创作理念，从来不把“画财”作为约束的唯一范式！