伴随着《赛博朋克2077》的宣布节奏，全世界的游戏玩家都被这个略显平淡的2020年吊住了。在经历了《最后的幸存者2》的舆论风波后，波兰蠢驴的这部别出心裁的作品本该成为今年最星光熠熠的作品。

近日，SA市场与公关总监Dennis Ding透露内幕消息称，“中国市场的预订单量目前是全球最高的”。结合去年“本土赛博”风格恶搞图片在国内的流行，可以确认赛博朋克风格的文化作品在国内已经得到了一定群体的认可，至少在视觉元素的认可方面。

高科学低生活

赛博朋克之所以能成为世界流行的文化符号，就在于故事。以私家侦探/低级帮派成员/黑客的身份进入未来世界，调查一起不寻常、不正常的谋杀事件，是网络故事的常规发展，最终与一个有眼有手的财阀集团对峙，也是最后冒险的保留项目。这样肤浅的故事，可以直观地让观众理解故事。比如近几年比较火爆的《Ready Player One》，无非就是这样一个经常被谈论的基础剧本。其根源是一种不畏权贵、具有朴素的无产阶级精神的反抗思想。这种故事基调是东方人能够接受的源泉。

可以说，如果你想创造一个纯粹风味的赛博坦冒险故事，你最终会变成另一个壳里的鬼或者神经漫游者。然而，近年来，其他以生活为主题的赛博朋克故事慢慢受到了大众的欢迎。在未来的世界里，他们将扮演一个酒保，“赛博朋克:酒保的行动”，和一个出租车司机，“云朋克”。只要他们讲故事，很多特殊身份都能揭开反乌托邦社会的丑恶。就游戏改编而言，无论是视觉还是玩法都变得更加丰富。

动画《gunnm》是ALITA的原创作品

提到赛博朋克，就不得不提日本文化的影响。上个世纪日本的黄金时代对美国文化产生了反向输出，科幻作品反映了把日本城市的生态作为未来城市的期待。包装精良的文化作品也受到日本文化界的认可，所以进口的“赛博朋克”就是在日本建立的滩头阵地。《壳中幽灵》《铃声》《akira》《gunnm》等经典作品将赛博朋克绑定到第二元素。

这种体裁在今天的一些地方被使用。我们可以看到，近年来，国内的二维手机游戏非常流行。《少女前线》《明日方舟》等游戏在剧情和背景设定上参考了塞伯格的设计，在艺术上有足够的指导方向形成方法论。

赛博朋克的视觉符号、精神内核、表现形式，在如今的国内玩家中有着自己的范围。有了可靠的游戏质量和政府对中国文化的特别关注，“赛博朋克2077”在国内营销中的“奇迹”是有道理的。

在此前腾讯游戏的新闻发布会上，大结局《代号:SYX》的技术DEMO预告片展现了腾讯对于这场文化热潮的嗅觉。巧合的是，《代号:T》也是在网易第520届年度发布会上发布的，也是一部网络风格的游戏作品。两人都不希望对手比前者更漂亮，这也印证了资本对市场情绪的预测。

只谈这两项，先不说有争议的“审美能力”。然而，我们可以对游戏的方式和游戏的类型略知一二。两年前《赛博朋克2077》刚上映的时候，《神经漫游者》的作者威廉·吉布森就批评过，“这部2077好像让我觉得自己是一个新皮肤的GTA，一部80年代的复古科幻”。截至目前，在最新的媒体演示会上，我们已经看到了CRPG元素、侦探推理和巨大的天赋点。游戏不可能是只会开车、开枪、杀人、放火的GTA。国内大厂商当时能想出合理的游戏设计吗？

“赛博朋克之父”批评2077

同样的题材放入中国，客观上有各种因素。综上所述，“赛博”可以，但“朋克”不行。在主题上，中国队戴着镣铐跳舞。因此，关注视觉符号，淡化精神内核，似乎是一种无奈的选择。

然而，尽管有大型商业公司厚厚的项目书，主题游戏《赛博朋克》却在一个中国小团队的创意下，出现了一个独特的作品。经过多年的发展，《时代:变异》终于在独立游戏展BitSummit上宣布了30分钟的游戏试玩。游戏完成可以接受，会以买断制的形式登陆手机平台。

游戏在赛博朋克的基础上加入了神秘元素的新故事，获得了SCP基金会的授权，加入了一些热门的怪物设定，最终呈现为一款故事驱动的横向动作游戏。在未来城市扮演一个追逐迷因怪物的女特工，也是从不同职业切入社会背景的一种尝试。这个作品展示了一个足够大的系统。景深的像素风格与霓虹灯光影相协调。如果能在手机平台上成功渲染和优化，作品的外观在同等规模的游戏中也会非常出色。

在2077游戏的外围，“先听后看”，微软在年初出售了2077的主题X1X手柄，并公布了Series X的限定造型，Trigger Studio接手原创动画系列《赛博朋克Edge Walker》为游戏发售搭建支撑。在中国，曾经推出过《刺客信条》《如龙》《街头霸王》的FANTHFUL也在今天宣布，将代表2077年国内周边销售计划，在游戏发售前一个月推出游戏。

随着对影视服饰的影响不断蔓延，2077是否会成为成功经典将在11月揭晓。