桃太郎传说 孩子都爱民间故事的原因 我们找到了

栏目:军事 2021-09-16 07:16:10
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大家一定都听过这个故事:很久以前,山上有一座寺庙。庙里有一个老和尚。老和尚给小和尚讲了一个故事。很久以前,......

“很久以前”这句话总是给孩子带来无尽的想象。它就像一个魔咒,吸引着孩子们踏上空的穿梭之旅,与故事中的主人公一起体验各种生活。

这一次,让我们穿梭到一个遥远的日本村庄,和一个从桃子里蹦出来的小男孩桃太郎一起玩吧~

桃太郎实拍

松菊在红色羽毛的末端画直线

适合3到6岁的孩子阅读

大师经典民间故事绘本

没错,桃太郎的转载来了!

桃太郎由日本“绘本之父”宋菊芝和亚洲第一位国际安徒生奖得主赤坂若松美雪共同创作。它不仅恢复了传统民间故事的风味,而且在形式和意义上融入了现代感。是日本民间故事绘本中的经典之作。

微博一发布新书预告,我们就感受到了大家的热情。

《桃太郎》获日本产经少儿出版文化奖

爱情树官方微截图

与旧版本相比,新版本做了许多改变。与日文原文相比,文字有所修改,部分文字有所更新,简洁而富有民间故事的语言风格。

选用接近原作的纸张,配色尽量接近原作,更好地展现赤宇三好的水墨画风格插图。

桃太郎充满活力

故事主人公桃太郎在日本家喻户晓,相关衍生作品很多,可见他的知名度和魅力。

日本流行动漫《鬼火之寒》中的人物桃太郎

日本演员松田翔太在广告中扮演桃太郎

桃太郎立体封面

故事开始了!

你移动小板凳了吗?

和中国神话传说中的很多主角一样,桃太郎的外形风格自带buff!

桃太郎文字图

有一天,爷爷奶奶准备分享桃子的时候,桃子突然裂开了,桃太郎像恶魔一样从桃子里跳了出来。

不可思议的外观给故事增添了神秘感。

桃太郎文字图

桃太郎,吃一碗,圈里长大;吃两碗长大两圈;吃三碗长三圈。

在日本“绘本之父”宋菊芝有节奏的话语下,我们见证了桃太郎一轮又一轮成长的神奇过程。

桃太郎文字图

桃太郎在爷爷奶奶的宠爱下健康快乐地成长。

有一天,当他听说村子被恶灵入侵时,他决定去一个遥远的岛屿征服它。

他拿着奶奶做的玉米饺子,举着“日本最伟大的桃太郎”的旗帜,出发前往鬼岛。

一路上,桃太郎聚集了狗、猴、雉鸡三个朋友,翻山越岭,翻山越谷,漂洋过海。他们的旅程会顺利吗?

国际安徒生奖画家赤坂若松美雪×

日本的“绘本之父”散漫而直爽

桃太郎是日本流传已久的民间故事。宋菊芝把它改编成适合孩子第一次阅读的故事。

快快长大,拥有神力,交朋友,打败坏人。桃太郎有太多孩子喜欢的元素。故事贴近孩子心理,情节轻松有趣,想象力丰富;文字简洁流畅,读起来朗朗上口。

日本的“绘本之父”散漫而直爽

“民间故事具有极好的文学性和趣味性,桃太郎的传说展现了人们的愿望和梦想。让‘桃太郎’回归原始民间传说形态,传承给下一代孩子,是我强烈的责任。”

当宋菊芝为这本书选择艺术家时,他立刻想到了《池鱼记》的结局。1965年,宋菊芝和池鱼三好共同创作出版了《桃太郎》。他们的合作大获成功,《桃太郎》获得日本儿童出版文化奖。

从那以后,桃太郎的故事偶尔被改编,但很难超越。《桃太郎》至今畅销,并得到日本厚生省儿童福利审查委员会的特别推荐,入选日本学校图书馆协会“基础图书”书目。

亚洲第一位国际安徒生奖得主三好志

让桃太郎回归民间传说的原始形态是留白的初衷,而《红羽末纪水水墨画》的写意式插画实现了留白的愿望。

传统与现代的水墨笔触相结合,色彩丰富,韵味持久,能发现莫莫太郎传统民间故事的本真,赋予其新的现代感。

桃太郎文字图

谈论传统之美,

通过绘本与孩子交流

桃太郎的画家池吉在中国有着悠久的历史。他在东北工作了15年。中国不同的风土人情激发了池鱼的创作欲望,他在业余时间一边用画笔记录一边四处游历。

1940年,池鱼三好的作品《皮影戏》入选满洲艺术展并获特别奖。此后,他的作品连续三次获得特别奖。

1943年,受政府委托,池鱼三好访问了内蒙古季承汉斯寺。内蒙古草原辽阔,乌云密布,高原气候晴朗,给他留下了深刻的印象,为他后来创作《苏贺白马》奠定了基础。

《内蒙古青年速写》,1943年,画在红羽毛的末端

1947年,秋月带着全家回到日本。长期生活在东北,他重新发现了日本自然文化的美。

“一直生活在自己的国家,很难发现自己国家的美。我很高兴我在中国大陆住了很长时间。因此,一方面,我知道气候干燥地区的美,另一方面,我感受到潮湿的日本的美。

我想从风土人情的角度去追求日本的传统美,通过绘本传达给孩子们。"

在国外的生活经历让池鱼三好对中日差异特别敏感。澎湃的云,上升的雾,落下的雨,在他眼里,湿漉漉的日本完全像是一个水墨画般的世界。

传说中的桃太郎鬼岛位于日本香川县高松市

秋月决定用画笔还原世界。受中日民间故事的启发,出版了80多本具有东方水墨画特色的绘本。

曾获日本产经少儿出版文化奖、讲学会出版文化奖、小学绘画奖、布鲁克林美术馆绘本奖、莱比锡国际图书设计展金奖等多项大奖。

1980年,秋月获得国际安徒生插画奖,成为亚洲第一位获此殊荣的画家。

国际安徒生奖章

无论是讲日本的传统故事,还是中国的民间传说,我们都能感受到赤坂若松美雪的赤子之心,他想把自己的感受真实自然地传达给孩子们。

“我认为儿童的就是大众的。我想让不兼容的流行和优雅同时出现在我的作品中;我希望我的画深刻、高远、充满力量和温暖;我想描绘伟大的浪漫。

我想画一个这样的绘本,简单的传达给孩子。"

只能口口相传,只能出现在孩子想象中的桃太郎,在宋菊芝、池宇奇的创作下,变得清晰起来。

桃太郎充满了惊喜和快乐,爱和被爱,勇气和责任。孩子从中体验到的珍贵情感可以转化为智慧的能量,这也是桃太郎至今流行不衰、永不过时的重要原因。

更多民间故事绘本

苏贺的白马

苏贺的《白马》是赤坂若松美雪的又一力作,讲述了一个关于马头琴的传奇故事。

赤坂若松美雪通过绘本向孩子们传递善良、勇敢、友爱和正义等美好品质。

石头汤

三个和尚来到一个悲惨的村庄。他们用煮石头汤的方法,让村民明白了一个道理:付出越多,回报越多。

《石头汤》是凯迪克奖获得者琼·穆特的代表作。它充满智慧和哲理,让孩子学会分享,感受到慷慨的力量。

公主的月亮

生病的公主想要月亮,所以国王不得不找许多聪明人来帮忙。谁能为公主摘月亮?

原版《公主的月亮》在1944年获得了卡迪克金奖,由三届卡迪克奖得主马克·西蒙特陪伴。

这是一个温暖、幽默、睿智的故事,讲述了孩子的真实需求。

狼和七只羔羊

《狼和七只羔羊》是菲利克斯·霍夫曼为安慰生病的女儿而创作的第一本绘本,一经推出就获得了德国优秀童书插画师奖。

日本绘本之父宋菊芝先生称赞霍夫曼成功地将故事带入儿童的内心世界。

《风铃草女孩》

《风铃女郎》是凯迪拉克的金牌作品,改编自格林童话《长发女郎》。

美国绘本大师扎林斯基将美丽的风铃草作为长发女孩的象征,以自己独特的视角重新诠释。

古典的油画风格,精细的细节和纯净的色彩带给孩子视觉上的滋养和审美上的启迪。

一位老妇人吞下了一只苍蝇

这是一首人们耳熟能详的民歌,但没有人知道老太太肚子里在想什么。西姆斯·塔贝克设计了不断增加的洞穴,使视觉体验跳跃生动,清新有趣。

故事结构具有循环性,语言富有节奏感和节奏感,让孩子读起来流利;剧情简单夸张,充满了来自民间的幽默和传统与现代相结合的无厘头幽默。