花凋谢，红杏小。燕子飞时，绿水环绕。树枝上吹的柳树很少，世界上没有草。

墙里荡，墙外荡，外人在墙，美女在墙笑。笑声渐渐变成了沉默，但激情却被无情地惹恼了。

这首《蝴蝶恋花》一直以来都受到人们的喜爱和关注，对于词中所包含的主题也一直存在争议。有人认为只是苏轼伤春的情怀，也有人认为词中包含了苏轼的政治失意和孤独。仔细分析之后，其实话中充满了他对朝廷和君主的不情愿。

“花谢红杏小”是典型的春末时节。燕子在这个季节回来了，可以在田野里、小溪旁和外面看到它们。杏花落了又落，绿色的小杏子被树枝覆盖。苏轼的作品虽然呈现出晚春的景象，没有伤春的感觉，却处处充满生机。

“小柳吹枝”增加了春色的立体感，给整个画面蒙上了一层朦胧的面纱。给读者一种雾里看花的感觉。漫天飞舞的羊群和碧草勾勒出一幅欣欣向荣的景色。画外，你还是会觉得这是一个充满希望的季节。

下一个转弯，把大家拉进一个耐人寻味的场景。“墙里的秋千在路上，墙里的俗人，墙里的美女笑。”一堵不可逾越的高墙将墙的内外分成两个完全不同的世界。虽然指出摇摆只是轻描淡写，但一个“笑”字，就能在大家面前清晰地展现墙内外的心情。相比之下，高墙外的人太孤独了。墙外的小路崎岖不平，一直延伸到远处。孤独的诗人背着行囊，迈着沉重的脚步默默地走着。高墙内的秋千上，不知愁滋味的年轻美女荡得悠然自得。欢笑和笑声飞出高墙，传入行人的耳朵，引起行人无限的情感。

只是相隔一墙之隔，却是一个不同的冰冷世界。墙外的行人对墙内的美女充满眷恋，甚至认为笑声是对自己漫长旅途的深情挽留。事实证明，这只是行人的一厢情愿，高墙内的人根本没有注意到他的存在，他们无法理解外人被她迷住了。

无奈，墙外的外人只好停了一会儿，然后再次上路，坚定地向远处行进。一个“渐渐”字，表示墙外的人愿意行走，愿意关心，希望被召唤。渐渐渐行渐远，直到笑声听不见，外人感叹——“多情却无情恼！”

类似的场景在《古诗十九首——中国西北有高楼》中也有描述。一个男人虽然不认识楼上弹钢琴的人，但他被钢琴的声音吸引，停下来听，导致“无论歌手遭受什么，都会伤害到知音。愿意哀叹“双天鹅飞得高”。

据说苏轼本人非常喜欢这个词。据《林茨年谱》记载，子瞻在惠州，与朝云闲坐。当小女孩第一次到达时，她摔倒在木头上，很难过。生活向着云转白，唱着‘花凋谢红杏小’。乌云会歌唱，泪水会溢满衣襟。看着原因，子回答:“奴隶不会唱歌，是因为‘树枝上吹着小柳树，天涯何处无芳草’。”子瞻翻了个身，笑道:“我为秋愁，你为春伤。”那就去吧。朝云很快因病去世，子瞻一生都没有听这个话。

在《离骚》中，美人往往是君王的象征，近花中的美人也有所指。这首诗完全写实，行人是诗人，对应的美人是善变的君王。行人对美女的眷恋，其实是诗人不愿上朝，无奈离去。苏轼用这个小字来表心意，即使远离江湖，他依然关心寺庙。即使美女再无情，作为一个颜面扫地的大臣，他受尽冷眼之后依然无法回头，这就是苏轼的悲哀和价值。