#他想摆脱各种风格，拍点别的#

43岁的梁龙站在livehouse的舞台上，穿着渔网袜，搭着长裙，头上光秃秃的，化着火辣的妆。“风骚”这个词对他来说还是太单一了。梁龙在纪录片中直言:我们是“天才”，就像他们在舞台表达上的胆大妄为和变化多端，以及他们在玩弄自己时的“肆无忌惮”。

和乐队形象一样令人兴奋的是他们的音乐元素。唢呐声犹如一声短促而振奋的冲锋，歌词中的东北方言因其清新、灵动、生动的特点而有“方言唢呐”的称号。不难想象，两朵唢呐叠加在一起，二手玫瑰的传播和渲染力。

与舞台上呈现的正面主角形象不同，纪录片《我行我素》揭示了梁龙更加复杂的生活，这不仅是巡演背后的环节，更是与父母相处的状态，比如在卧铺车厢喝酒，在东湖讨论摇滚和哲学，因为舞台设计效果不理想而在会议室里生气。这种反向干预为角色提供了比鲜明的舞台形象更温和的一面。在筛选后的交流中，粉丝们觉得自己终于跳出了二手玫瑰的舞台去塑造了。

总导演王大为在二手《玫瑰多样性》中选择了《万人之路》中的多重线索，增加了散文文化的叙事方式和工整个性的视觉效果。就像充满活力但没有诠释的摇滚乐一样，导演试图偏离常规。

《我自己的音乐》的目的不是为了覆盖传奇摇滚乐队的历史，也不是为了推广滚圈文化。我们看到的是基于纪录片视角的音乐人的日常生活，以及穿插在故事线索中的导演们的交流与散漫。他想摆脱各种风格，拍一些“其他”的东西，更有个性，更独立。二手玫瑰专辑《万人之路》上线8小时，点击率超过20万，弹幕3000，评论257条。

#纪录片《我走自己的音乐》上线八小时

#今天的摇滚乐不应该只停留在“情感期”#

60岁的亚洲鼓王Funky开着自己装备精良的大篷车

“如果你特别想边开车边喝酒也没关系。停车、喝酒、回日本的家也是住在停车场。”Funky知道自己是个流浪汉，物质生活简单朴素。房车后备箱的门一旦关上，剩下的世界就只有他和音乐。我们的时代总是充满了欲望，无数人光鲜亮丽的生活和有趣的爱好通过互联网在你面前铺开，选择似乎无穷无尽。相比之下，纪录片中简单而不可思议的亚洲鼓王Funky似乎除了鼓槌什么都没有。

Funky见证了中国摇滚黄金时代一批先锋音乐人的光辉历程。黑豹、唐朝、张楚、Beyond、许巍、汪峰……他用自己的鼓槌吹响了中国摇滚的激情。2003年，在他工作最忙的时候，中国音乐排行榜上的歌曲都伴随着时髦的鼓声。

#时髦时髦的“鼓”截图

2019年，60岁的林克陪伴布衣乐队进行了一次高强度的巡演，每年有200场演出。在纪录片的镜头里，我们看到几乎每场演出都开始了，他以绝对的热情冲上台，每次说“Funky！”所有的召唤都像发令枪，奇妙的共时关系应运而生。那一刻，屏幕前的观众被带入了这种高度的情绪，感受到了爱的能量。

#意境和节奏#

从摇滚乐的角度来看，《我走我的路》似乎太慢了，但作为一部纪录片，《我走我的路》更为紧凑，有着不同于普通纪录片的节奏感和不受结构约束的表达方式。他们之间的碰撞给电影增添了一种奇妙的气氛。

#六城《卫报》截图

纪录片《卫报》第三集，老牌说唱组合SixCity正在为一个患白血病的小女孩筹备慈善晚会。他们散发传单，写歌，在学校和街道上捐赠他们的积蓄。在第四集《深水》中，野孩子乐队不再是综艺节目中被“神秘”封印的山野神仙。我们站在他们身边，在日常生活中触摸生活的诗意，吟唱《野孩子》的每一章。你会通过这种声音和视频感受到一种纯净，这种纯净，似乎就是那种可以溶解你心中冰块的灵活性。

刘爽的特别收藏在光影中展开。一个好句子频出的男生，又高又白，声音太小，但字字句句都是用来辩解和反抗的。在忧郁的阴影里，你会发现他心底隐藏着多么强烈的生命主动意识，这是音乐背后淡淡的辉光。

#刘爽《光影》截图

作为电影中唯一的女性，NINEONE的出现似乎承载了奇妙的色彩，这有危险吗？任性？自我？独立？在NINEONE拍摄的纪录片《91%》中，我们可以看到一个硬核女孩对生活细腻的思考，以及她对自我的坚定和坚持。在她的选择中，你可以感受到灵活性和伸展性，以及女性发生更多多态变化的可能性。

大青山，属阴山山脉，东起呼和浩特市大黑河上游，西至包头市昆都仑河。海拔1800 ~ 2000米。九宝乐队在这里长大，纪录片《万里》开播，我们把每一帧都定格在这片广袤的绿色上。在草原的背面，一支金属乐队带着澎湃的民族金属开启了他们的公益之旅。我们希望观众能够探索音乐更广阔的领域，找到自己的节奏。

#给你不同的力量唤醒你#

在《第一导演》对总导演王大为的采访中，他说:其实很多人都觉得现在的年轻人很有个性，每个人都是独一无二的。但说实话，我觉得恰恰相反，现在的年轻人其实挺相似的。

现在的年轻人太过集体，这种被动同化在各个层面都有所扩大。我们看同样的视频，听同样的声音，追求同样的综艺节目。导演似乎想在他的生活中多一点力量来唤醒你。因此，他以《走我自己的路》认定了集体中那些不安分的不安，可以唤起你鲜活的情感，让你的目光更加锐利，进而促使一种自我反思和审视的诞生。

#纪录片《我走我的路》部分影评

国内关于独立音乐人的纪录片很少，因为这个群体的分母原本就是少数，而“生活在地下”是独立音乐人自己的讽刺，但一旦隐藏的品质被发现，一种自由的感觉往往会浮现出来。《我的路，我的音乐》是一部关于音乐的纪录片，但我们要讨论的话题并不局限于音乐。纪录片的矛盾之处在于，明明是在追时间，却不得不缓慢而安静。我们希望观者仍能回到纪录片本身，及时体会灵感一点一滴的出现，更多的答案仍藏在时间的深处。希望你我能保持一点耐心。

#微博转发纪录片《我很开心》

截至11月11日，纪录片《我自己的音乐》七集全集已全部在爱奇艺纪录片频道上线。我们将继续通过各种平台同步电影的幕后镜头，并将很快在酷乐上推出完整的音频节目。请继续关注。

最后，纪录片试图通过某一群人真实的情感和坚定的反叛，召唤出更多的不安、当下的不安、当下的不安、既定规则的不安和社会的理性，我们将在@纪录片-我很乐意推广平台上继续推出一系列更“唤醒”的音乐和纪录片推荐。如果你的病也是“无感”，那么我们希望赤手空拳迎风雪。

#纪录片《我很开心》总预告

#导演有话要说#

“2020年11月18日中午12点

按照前两个月的惯例，这一刻是纪录片《我走我的路》新一集播出的时间；

按照前两个月的惯例，我要连续加班几个晚上，等到正常播出才回家睡觉；

没错！电影《我自己的音乐》在本周三正式结束，没有新的电影更新。

没有五颜六色的烟花，没有稀疏的掌声，

也许，对我和我的伴侣来说，根本没有约定！

也许，所有美好的事物都应该与辉煌无关！

人们总是用孩子来形容他们苦心倾注出来的作品，但我不这么认为。在我心里，“走自己的路”更像是一场梦。

在梦里，我们放纵，以自我为中心，浪漫，奔跑，呐喊，绝望，没有现实，没有规则，没有妥协。

我最喜欢的电影之一《死亡诗人协会》中，有一个年轻人拿着手电筒走进黑暗的丛林。到现在，我都不确定《我行我素》和《死亡诗社》之间的因果关系是什么，但就在两年前，我们仿佛一头扎进了柏拉图的洞穴寓言，一头扎进了黑暗却闪闪发光的丛林。两年！

直到今天，人们还在问我为什么要拍独立音乐人。

在我眼里，每一个独立的音乐人都像是死亡诗社里的老师，站在桌子上给我们讲述梦想、音乐、生活和存在的意义；告诉我们独立思考的乐趣和追求生活的另一种可能。不知道是不是所有的人都能因为《我自己的音乐》和我们拍摄的独立音乐人，强大到追随自己内心的选择，甚至痴迷于异类世界的幻想。但是，如果有必要，请站在桌子上，哪怕只有几秒钟，换个角度看自己和这个世界，那么你生命中最疯狂的时刻就是你活着的证据。这不是虚无，也不是乌托邦的意思。只有那一刻，你才能在镜子里看到完整的身体，活出理想的自己！感谢每一位陪伴我们走过两年充满诗意和自由的浪漫轨迹的独立音乐人！谢谢你今天陪我到我身边。因为你的存在，我有力量无数次把你从平淡的绝望中拉出来。在这短短的两年里，我们至少一起经历了人生戏剧的一个高潮。也许我们一生都在最喜欢的路上努力奔跑，但至少证明了我们没有麻木。因为我们从来不是盲目的撞向黑色丛林，而是在近乎黑白的色彩中，以最平静的真诚，表演着许多人一辈子都无法体验的激情片段。而这一切都源于你坚定不移的信任！

《我的生活》结束了，但它开始了我的第二次生活。

对我来说，我是一面镜子。当我无法前进时，我可以看一看，看清楚自己，重复我的梦想。

有人说，你的梦就像诗，好但没用。

我有你可能一辈子都无法体会的幸福。"

#王大为，纪录片《我去我的音乐》的总导演