网络时代缅甸传统舞蹈跨文化传播研究——关于跨文化传播学习的思考
阳如意
杨，女，25岁，缅甸曼德勒人。他是中国北京舞蹈学院历史上第一个被录取的缅甸学生。参加第八届北京市外国留学生“中国之星”大赛，荣获“中国十大明星”称号。本科-曼德勒大学-法律系，研究生-北京舞蹈学院-艺术管理专业
作为缅甸民族艺术的瑰宝之一，缅甸传统舞蹈艺术是向世界展示缅甸传统文化的重要载体。在当前文化交融的世界里，以跨文化传播彰显民族优越感成为舞蹈艺术领域的新一代课题，这是当今时代的必然研究。本文以传播学中的跨文化传播理论为基础，探讨网络环境下新媒体对缅甸传统舞蹈艺术发展的影响及其在跨文化传播过程中的作用和价值意义。
缅甸传统舞蹈，跨文化交流，互联网时代
缅甸传统舞蹈的跨文化传播研究
在互联网时代
——对跨文化交际学习过程的思考
美眉KO
文摘:作为缅甸传统艺术领域最重要的学科之一，缅甸传统舞蹈向世界展示其优越性是不可避免的。本文以传播学中的跨文化传播理论为基础，探讨了网络环境下新媒体对缅甸传统舞蹈艺术发展的影响，及其在跨文化传播过程中的作用和价值。
关键词:缅甸传统舞蹈；跨文化交流；在互联网时代
一、相关概念的阐述
如今，21世纪的互联网时代是一个经济、政治、艺术、文化全球化的时代。各个国家之间的交流和交流也出现在空之前。缅甸有自己独特的地方文化和价值观。但是，缅甸的舞蹈艺术必然会承载着自己的文化气息，传递着缅甸所宣扬的精神文化。在全球化甚至文化侵略的严峻形势下，缅甸舞蹈艺术如何在保持自身特色文化的同时，更大范围地跨文化传播？互联网时代，如何进行跨文化传播？不同文化背景的传播者和受众如何理解和接受缅甸传统舞蹈艺术作品？
缅甸传统舞蹈
缅甸传统舞蹈展示了缅甸的宗教信仰、农耕劳动、宫廷娱乐、民族文化等。它在缅甸传统文化中占有重要地位。缅甸的文学、艺术和传统习俗都深受佛教文化的影响。缅甸传统舞蹈可分为两大类:古典舞和民族民间舞。
缅甸古典戏剧舞蹈:已有2000多年的历史。舞蹈特别弯，风很清。以半蹲、全蹲、跪为主，手、脚、腰、胸、一等的舞蹈形式协调展现，形成人体独特的三向弯曲运动，优雅柔美。这种舞蹈一部分是从民间流行的佛祖本身的故事剧发展而来的，另一部分是从缅甸宫廷剧重新创作而来的。在缅甸，有一种说法是舞剧起源于木偶。缅甸的提线木偶艺术相当发达，高度超过一米。起初，木偶上有13个提线木偶，后来发展到60多个。跳木偶时，手指、关节、头颈、眼睛、下颚、脚趾都可以随意活动。缅甸的木偶戏有两种:“木偶模仿人”和“人模仿木偶”。缅甸木偶是媒人。传统上有28种木偶，包括动物、神仙和皇帝。当初只有一个没有道具的白色幕布。木偶师和歌手由两个人分享。表演分为三个部分，首先是表演创造天道和动物舞蹈。其次，表演宫廷活动，王子和公主之间的爱情等。最后他演佛本森的故事或者自己演。
民族民间舞蹈:缅甸八大民族都有自己的表演形式。例如，有专业团体在缅甸人民的节日和泼水节期间表演活动。又如克钦人和克伦族庆祝新年时彻夜载歌载舞的木乃盛会。缅甸民间舞蹈主要表演历史剧和战争。缅甸传统舞蹈作为一种历史悠久的古老舞蹈，已经存在和发展了几千年。它的舞蹈组织形式、动作节奏特点和艺术风格与这个民族的生活方式、社会组织形式、文化构成和精神传承密切相关。
跨文化交际
作为人类交往活动的重要组成部分，跨文化交往和各种文化信息在时间和空上不断流动、互动和共享，涉及不同文化背景的人之间的信息交往和人际交往，以及人类各种文化元素的扩散、渗透和迁移。人类生活总是离不开跨文化交际，跨文化交际总是与人类生活的方方面面交织在一起，是人与人之间、民族之间、国家与国家之间不可或缺的活动。正是通过跨文化传播，保持了社会结构和社会系统的动态平衡，使整个社会得到整合、协调和发展。
网络时代
互联网时代信息技术的发展促进了文化的复兴。互联网将内容的各个方面尽可能地连接起来，构建一个共享平台。人们离不开互联网，互联网影响和改变着人们的生活方式。随着新媒体的出现和互联网技术的日益应用，人们获取信息的方式发生了很大的变化。网络媒体作为一种新媒体，在短时间内成为主流媒体，渗透到各个领域。在当今一切都是媒体，或者说新媒体是一个领域的时代，人们利用最新的技术实现信息共享和交流。在这个数字媒体时代，新媒体被严格称为数字新媒体，新媒体也涵盖了所有的数字媒体形式，包括所有的数字传统媒体、网络媒体、移动媒体、数字电视、数字报纸等等。
二、互联网时代对缅甸传统舞蹈的影响
传统舞蹈是人类社会发展的必然结果，也是人类社会生活文化的重要组成部分。互联网时代，缅甸传统舞蹈艺术从线下走向线上。呈现方式、主题、传播方式都发生了很大的变化。这些变化对人们的生活有着潜移默化的影响。随着互联网时代的快速发展、全球经济一体化的趋势以及信息时代的到来，传统的舞蹈艺术信息艺术思想以最快捷、最便捷的方式进入艺术家的生活，无形中极大地拓展了艺术家的视野。由于人们可以很容易地获得大量的信息，这促进了人们观念的快速转变，许多艺术家开始借助互联网寻找新的内容和传统舞蹈艺术表现形式。
商业化推动缅甸传统舞蹈健康发展
一个国家自身的传统文化会直接影响其价值观、世界观、秩序观、利益观、交往观等。这些其实是它最基本的文化基因，会影响国家的行为。如果对行为背后的思想和理念了解不够，就会对行为产生误解和误读。朴素的传统艺术承载了缅甸民族从古至今的历史和传统，凝聚了缅甸人民的智慧，体现了缅甸民族的审美追求。在传统艺术文化保护过程中，可以通过现代管理理念与市场经济、市场商业化的融合，大力发展保护工作，提升传承人的文化传承热情，加速大众对传统艺术的接受和喜爱，从而实现传统艺术发展的长远追求。传统艺术的利用和发展是当前文化产业发展的要求。只有坚持社会效益与经济效益并存，精神财富与物质财富同步发展，审美价值与使用价值共生的理念，才能对传统艺术进行创造性改造，进而永垂不朽。
缅甸传统舞蹈本身就有美感，不会因为商业化而失去美感。它给观众带来了另一种享受。商业化对舞蹈也有反应。互联网时代，人们不只是单纯的观看和欣赏舞蹈，互联网也为他们提供了体验反馈的权利和平台。缅甸传统舞蹈在人们的回应中力求完美，舞蹈导演和舞者会在人们的反馈中影响自己的创作，提升自己的能力，从而创造出更受群众欢迎的传统舞蹈艺术，这是传播的最终目的。很多舞蹈艺术家以舞蹈为经济支撑，在追求舞蹈的过程中有可能改善创作环境，不断进步。我觉得就是让每一个作品都有可以商业化的基因，让文化可以长久传承下去。
缅甸传统舞蹈创作的创新与变革
互联网时代，利用新媒体技术改变了缅甸的传统舞蹈创作。而且，新媒体技术为舞蹈创作提供了灵感，使舞者能够向观众呈现多样化的舞蹈作品，丰富观众的精神生活。同时，新媒体技术为舞者的舞蹈创作提供了技术支持，让舞者可以利用新媒体技术提前欣赏舞蹈作品的呈现，让舞者从观众的角度对舞蹈作品进行修改，让作品在呈现上更加完美。
创新舞蹈形式，改变舞蹈美学。舞者在运用新媒体技术创作舞蹈时，要根据实际情况创新舞蹈作品的表现形式。舞蹈创作过程中，舞者可以将新媒体技术融入舞蹈作品中，如互动投影等，使舞蹈作品更具感染力和张力，使观众对舞蹈作品产生代入感。同时，在舞蹈创作过程中，舞者可以利用新媒体技术了解观众的审美观念，在舞蹈创作过程中充分考虑关注的审美观念，使舞蹈创作更符合观众的审美观念，促进舞蹈创作的发展。在创作理念的影响下，舞者将利用新媒体技术将更多的文化元素融入舞蹈作品中，使缅甸传统舞蹈作品显得更加饱满，满足观众的观赏需求。同时，在舞蹈创作过程中，舞者充分把握新媒体技术对自身舞蹈创作的帮助。在舞蹈创作过程中，要利用新媒体技术了解舞蹈创作的信息，促进自己的舞蹈创作形成多元化的发展方向，提高舞蹈创作水平。
在传统舞蹈创作过程中，舞者应充分利用新媒体技术促进自身舞蹈创作理念的转变，利用新媒体技术将新的创作元素融入舞蹈创作中，使舞蹈作品更具感染力，吸引观众观看，激发舞者的创作热情，促进舞蹈创作的发展。然而，在互联网时代，舞蹈编导应该合理利用新媒体创作舞蹈。按照大众的观念，他们还是应该从舞蹈艺术本身的规律出发，不要让世俗化流入新媒体技术下的传统舞蹈。
3.网络时代缅甸传统舞蹈的跨文化传播
缅甸传统舞蹈的跨文化传播模式
缅甸传统舞蹈的跨文化传播取决于传播和交流项目能否引起对方的兴趣。如果你能通过一场文化活动让对方对自己的国家和文化产生兴趣，那么未来对方可能会通过其他渠道继续关注和了解我们的文化艺术，这才是跨文化交流的真正成功。向外界传播传统艺术的方式不止一种。我们要开辟不同的道路，同时起步，让我们的传统舞蹈文化艺术被更多的人了解，拥有更广泛的国际声誉。
这是影视让舞台艺术步入大众跨文化传播的时代。电视是继报纸、书籍、广告之后的又一传播工具。它集文字、图片、声音于一体，直播传真的效果非常强大。而对于不同的接收群体，电视可以更大程度的分享舞蹈信息。此外，电视媒体的出现使得记录和保存缅甸传统舞蹈变得简单而全面。电视舞蹈，不仅仅是指在电视上看舞蹈，它其实属于一种新的舞蹈风格。在用电视舞蹈呈现缅甸传统舞蹈的过程中，除了舞蹈编导、舞蹈演员、舞蹈演员等创作人员的参与外，还加入了电视、电影导演的艺术创作。在剧院看演出有局限性。观众只能容纳这么多观众，也不是每个人都能经常去剧院欣赏舞蹈表演。虽然看电视的观众有一定的局限性，可能不会一直去跳舞，但比剧场演出更受欢迎。比如利用媒体平台影响力将舞蹈推向观众的缅甸电视舞蹈大赛，就引起了强烈反响。电视舞蹈的出现，不仅让缅甸本土观众更接近传统舞蹈艺术，也让世界各地的外国友人了解到缅甸传统舞蹈艺术的魅力。
互联网时代，多媒体技术在缅甸传统舞蹈艺术的传播中发挥着非常重要的作用。全世界人民都可以在电视网络平台上观看缅甸的传统舞蹈表演和教学。缅甸传统艺术舞蹈舞台表演的视频和教学主要在脸书和优图德传播。在舞蹈教学和传播过程中，多媒体模式也发挥着非常重要的作用，可以利用视频、录像等手段学习舞蹈。除了播放视频，多媒体还可以快进、快退、慢放视频，让学习舞蹈的方法更加多样化、便捷化。对于传统媒体来说，它具有容量大、交互性强、传输速度快、学习性强、成本低等优点。在互联网时代，在信息传播的过程中。如今，互联网无处不在，人们的学习生活发生了翻天覆地的变化。大众也可以通过使用来自媒体的手机随时随地分享和交流舞蹈，舞蹈艺术的传播和交流变得前所未有的便利。总之，多媒体和互联网的传播速度也加快了缅甸传统舞蹈的发展和跨文化传播的步伐。
舞蹈与各种新媒体技术的结合，有力地推动了缅甸传统舞蹈跨文化传播的发展。长期以来，外国人对缅甸文化的基本印象是以木偶戏和舞蹈为主。如今，在互联网时代，许多外国人使用互联网、媒体和电视，他们对缅甸的传统文化和艺术有着深刻的理解，这是跨文化交流中可喜的变化。
缅甸传统舞蹈跨文化传播的困难、挑战及应对策略
1.困难和挑战
传统舞蹈以其成熟的艺术形式和丰富的文化资源，成为缅甸文化的重要组成部分。然而，在互联网时代，日新月异的技术变革和日益多元化的社会文化语境，对在传统文明中发展成熟的缅甸传统舞蹈的当代传承提出了严峻挑战。缅甸传统舞蹈虽然是优秀的文化遗产，但实际上是一种没有“宝藏”光环的文化产品。文化产品要想成为紧俏商品，首先要满足消费者的需求。观众是缅甸传统舞蹈的衣食父母。如果不能给观众留下深刻印象，缅甸的传统舞蹈将成为无源之水，无根之树。在跨文化传播过程中，缅甸传统舞蹈表演必须引起国内外观众的浓厚兴趣。因此，保护和传播的最终目的是提供满足受众需求的高质量艺术产品。
缅甸传统舞蹈跨文化传播的主要困境是跨文化传播的传播者和受众文化不同，导致他们在艺术观念和审美观念上不可避免地存在差异。文化是一个民族在其经历和习惯中逐渐形成的一套行为、态度和态度。不同的民族生活在不同的自然环境中，他们对自然资源的利用和对自然现象的理解是不同的。在改造自然环境的过程中，人们可能会加入许多具有民族特色的非自然因素，这些非自然因素会在社会中传播，在历史上产生具有自己特色的文化和传统。由于其背景文化的起源和起源不同，世界不同国家的传播者和受众在文化上也会有很大的差异。
世界各国之间存在着文化差异，欣赏艺术的观念也必然存在差异，因此，编舞家和舞者在创作传统舞蹈艺术作品时，都会在自己的文化背景下，按照自己通常的思维模式和文化价值观去理解和创作。在这个过程中，观众会因为文化背景的不同而产生不同的艺术观念，这就不可避免地导致了跨文化传播的困境。在缅甸传统舞蹈艺术的创作过程中，以细腻见长，强调人与自然的和谐，注重包容性，因此审美意识更注重主观情感的表达。比如西方艺术讲究写实，强调事物本质的客观呈现。因此，在传统舞蹈作品中，缅甸与其他国家有着不同的艺术观念，各有各的审美观念。尤其是缅甸传统舞剧的题材，离不开历史和深厚的文化底蕴，在缅甸的国内观众看起来会有一些困难，更不用说国外观众了，他们难免会对缅甸传统舞蹈的内容难以理解，审美偏差在所难免。因此，不同的传播者和受众对传统舞蹈艺术有不同的表达和认知是不可避免的。
2.相应的策略
缅甸传统舞蹈可以坚持原有的特色和文化，但在创作上也要更加现实、生活化，让外国观众更容易了解缅甸，改变原有对缅甸的错误看法，从而对现在的缅甸有更全面的了解。对缅甸的印象并不总是过去，而是应该与时俱进。缅甸传统舞蹈跨文化传播的相应策略。首先，缅甸传统舞蹈作品应该成为他们的焦点，开拓全球视野，关注人类心理共性，而不是仅仅围绕几个主题，如历史剧主题、战争主题、表演宫殿中的活动、佛教故事等。，应该开发更多的主题来表达人类的心理共性，比如家庭主题和人性主题。充满人类心理共性的主题往往更容易引起人们的共鸣。创作者要善于挖掘体现人类基本情感的主题，为国内外观众构建一个体现不同文化价值观的大众世界。一个雅俗共赏的世界。
其次，要在坚持缅甸优秀传统文化的前提下，丰富缅甸传统舞蹈作品的内容。不要盲目跟风，不切实际地复制模仿，这是传统舞蹈创作中非常重要的一点。第一，盲目抄袭市场上同类舞蹈艺术作品的内容，也会让观众感到疲惫和无聊，从而失去自己的国内观众，更不用说“被卖到国内外”，进行传统舞蹈的跨文化传播。第二，不要为了讨好外国观众而抛弃自己的传统文化。虽然你不想被外国吸引，但你不应该摆出一副谦卑的姿态去取悦外国观众，赞美和模仿外国文化，甚至通过踩下自己国家的传统文化来提升外国文化。因此，传统舞蹈作品的创作者要以更大的野心和远见考虑跨文化受众的需求，在平等尊重各国文化的前提下，不断挑战自己的创作思维和发展方向，以适应全球语言的发展趋势。只有这样，缅甸优秀的传统舞蹈作品才能更好地在世界范围内跨文化传播，缅甸的形象才能让更多的人了解和想要加深了解。
结论
缅甸传统舞蹈是缅甸艺术史上不可忽视的宝贵财富。网络时代的缅甸传统舞蹈开始融入现代的新元素空。随着缅甸的改革开放，不同的舞蹈发生了碰撞，这不仅带来了世界各地人们交流的话题，也促进了舞蹈的传播和发展。缅甸舞蹈未来必然是一个综合发展的产业。从这个意义上来说，互联网企业不是作秀者，而是参与者。互联网企业的进入，将为缅甸传统舞蹈产业的跨文化发展注入新的活力和动力。
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