中国唱片业的开端
时间被推到了100多年前的1904年，中国开始有自己的记录。中国现存最早的唱片:胜利唱片公司出品的京剧《菊花看画》，被认为是中国唱片工业起步的标志。但是，当时中国无法生产唱片，这些唱片在中国录制，然后送到国外录制，再回到中国销售。
1908年，在上海南洋桥附近，“东方百代唱片公司”正式成立。
1917年，中日合资大中华区刘胜唱片公司在上海虹口大连路设厂。1927年，“大中华”收回日本资本，由中国人独立经营，成为中国第一家真正的中国唱片厂。
1925年，“高亭华航有限公司成立”。
1927年，“上海北开唱片公司”成立。
1929年，“明凯公司”成立。
1930年，“长城唱片有限公司”成立，主要录制中国京剧。
1930年，以粤语为首的“新月”成立，不仅录制了大量粤语音乐，也为中国早期电影音乐做出了贡献。1930年问世的中国第一部配音有声电影《野草花》所用的唱片是由《新月》录制的。
到1930年，上海已经有30多家唱片公司，唱片行业的市场竞争开始变得激烈。然而，在当时的唱片业，只有一张百代唱片有领先地位。整个20世纪30年代，百代占据了流行音乐70%的市场，造就了一批重要的歌手。
可以说，中国的唱片业已经有一百年的历史了，上海是过去半个世纪的绝对主角。
改革开放后的Mainland China唱片业
1949年后，中国的唱片工业发展迅速。1957年，新中国在原有“百代”“胜利”“大中华”等唱片厂的基础上，成立了第一个歌唱出版机构——中国唱片学会，后改为中国唱片公司。1964年，中国唱片广州公司正式成立。改革开放后，走在前列的广州开始引领中国流行音乐的潮流。
太平洋影音公司出版的李谷一卡带 太平洋音像公司出版的李谷一卡带
1979年以来，随着改革开放的深入，一种新的记录载体出现了。我们熟悉的卡带，开始随着中国流行音乐席卷全国，迅速成为中国家庭的“新宠”。同时，广州太平洋音像公司的成立，打破了中国唱片公司的垄断，正式开启了新时期中国的音像时代。
此后，CD、VCD、Super VCD、DVD等新名词相继出现在中国音像制品市场，“唱片”一词逐渐被淘汰，取而代之的是“音像”。至此，中国音乐正式进入新的视听时代。
内地唱片业迎来广州“黄金十年”和“94新生代”
太平洋音像公司成立于1979年1月，是新中国第一家拥有一整套国际先进水平、全新音像录制设备和音像制品生产线的音像企业。“太平洋”拥有德国产CD、VCD、DVD四条国际先进生产线，年生产能力3000万张。
《太平洋》推广了李谷一、蒋大为、程方圆、ChristianRandPhillips等影响力深远的歌手；20世纪90年代以来，甘平、李进、杨熠、霍峰、陈星等一大批优秀歌手签约发行，为中国原创音乐的发展做出了重要贡献。
玉平洋影音公司出品的费翔CD 杨玉平音像公司制作的克里斯蒂安·兰德·希尔普光盘
同样在广州的中国唱片广州有限公司也紧随其后。它率先在中国包装歌手，并在中国推出了一批有影响力的歌手，如林依轮、李春波和陈明。其中《家书》《小芳》《快乐家乡》等一批流行音乐风靡全国，在国内外都有很大的影响力。同时，中国唱片广州公司与国内著名歌手、演唱家有着良好的合作关系，曾发行过马季、盛忠国、朱明瑛、闫伟文、余俊健等百余位著名艺人的专辑。
除了《中国歌唱》《太平洋》，广州还有新时代影音公司。说到广州的唱片业，大家都知道“新时代”。毛宁和杨钰莹是《新时代》最早签约的歌手，他们的卡带发行量超过百万。除了毛宁、杨钰莹等“金童玉女”，公司还有蒋大为、高林生、黄格选、陈绍华、周冰倩等歌手。后来，林依轮、刘婷、殷浩、陈飞平等实力派歌手相继被引进，在视听界造成了很大的影响。
20世纪80年代以来，广州一直是中国流行音乐的发源地，它掀起了中国唱片业的鼎盛时期，造就了第一批流行歌手。毫不夸张地说，上世纪八九十年代，中国90%以上的音像发行市场被广州公司占据。当时，中国流行音乐的一大批著名歌手也集中在广州。
中国流行音乐第一次大规模“造星”始于流行音乐的发源地广州。当内地还没有“MTV”的概念时，广州唱片公司就开始用录像带宣传歌手。在一年一度的订购会上，当其他唱片公司只提供试听时，五颜六色的音乐视频吸引了商家的目光，这种音乐推广方式可谓一马当先。除了广州唱片公司先进的管理模式外，广东当地媒体也起到了关键的推动作用。广东电视台、羊城晚报等广东本土媒体也为流行歌手的造星做出了贡献。
“94新生代”的出现
1990年，杨钰莹跟随江西歌舞团的老师到广州发展，同年与新时代音像公司签约。根据杨钰莹清纯的外表和甜美的嗓音，公司将她定位为“玉女歌手”，然后不惜金钱和广告对她进行深度“包装”。1992年，他发行了个人专辑《带着爱的风》和《带着微笑的水》，销量100万张，创下了国内歌手专辑年销量纪录。1993年发行专辑《月亮船》，在南方音像订货会上排名第一，销量再次突破百万。1994年发行专辑《等你一万年》，获得中国十大影视歌曲最佳歌曲奖和最佳演唱奖。
新时代影音公司出版发行的《金童玉女》专辑 新时代音像公司出版的《金童玉女》专辑
毛宁、杨钰莹同台演出 毛宁和杨钰莹在同一舞台上表演
1993年，一首《海浪声依旧》把毛宁送上了春晚，从此红遍全国。凭借这首歌，毛宁获得了1994年的“中国十大歌手奖”。除了好看的长相和歌曲，对于毛宁的走红最重要的是“包装”。广州是全国第一个实行签约歌手制度的地区。广州借鉴港台的包装模式，根据歌手特点定制歌曲，经过精心策划后投放市场。1994年，公司将毛宁和杨钰莹组合成“金童玉女”，打造了一对至今为人们所喜爱的“金童玉女”。
与此同时，许多歌手也在广州走红。
1993年，擅长唱歌、跳舞和烹饪的林依轮南下广州，发行了自己的单曲《爱情鸟》。这首歌已经连续九周获得广东音乐站排行榜，其音乐风格和洗脑水平都不比前几年的小苹果差。
林依轮《爱情鸟》MTV 林依轮的爱鸟音乐电视
同年，一首《小芳》风靡全国，李春波这个名字迅速出现在中国各大媒体上。这首歌是李春波自己创作作曲的，之后与中国唱片广州公司签约出版发行同名专辑，半年内销量百万张，并在1993年亲自获得十大最受欢迎男歌手奖。然后，在1994年，李春波出版了《家书》。短短一个月，销量突破百万，再次获得当年最受欢迎男歌手奖。
当时不仅有中国最好的流行歌手，还有中国最顶尖的音乐人，陈小奇是最具代表性的人物。陈小奇从1983年开始创作流行歌曲，约200首作品获得“中国音乐金钟奖”、“金鹰奖”、“中国十大金曲”等各类奖项；代表作有:《海浪声依旧》《你好吗，大哥》《1999年的女儿红》《我不想说话》《高原红》《为今天加油》等。陈小奇曾获得“中国十大歌词作家奖”、“中国最杰出音乐家奖”和“中国金唱片奖最佳音乐家奖”。回顾中国流行音乐30年的历史，陈小奇确实是一个必须提及的名字。
20世纪80-90年代，mainland China唱片业的“黄金十年”离不开当时广州所具备的有利条件和因素，优秀的音乐人和歌手云集广州，孕育了一大批“94新生代”优秀歌手。
94新生代是指1994年中国流行音乐行业第一代“造星”成品，1994年集体爆发。对于流行音乐圈来说，1994年似乎是注定要红的一年。岭南歌手以杨钰莹、毛宁、甘平、李春波为代表，北京挖掘出陈红、陈琳、潘劲东、谢东、孙悦等。他们的名字是一样的:
回望过去，改革开放后，广州高度发达的唱片业丰富了中国家庭的娱乐，创造了许多先例。凭借一批优秀的音乐人和先进的市场意识，通过专业的“造星”宣传和形象“包装”，不仅流行歌曲，还有很多歌手通过广州这个平台走向全国。
94位新生代歌手的现状
与许多在90年代中后期选择北移的歌手不同，杨钰莹几乎没有离开过广东。目前，她已经在深圳定居。除了2012年发行的专辑《遇见江南》之外，她偶尔会出现在一些综艺节目中，关于她的图片大多是消费往事。
1995年，毛宁选择北上，在北京继续发展自己的歌唱事业。很多音乐作品相继上映，但都无法和之前的影响力相比。
1996年李春波放弃音乐事业，进入北京电影学院导演系深造，专注于导演。
谢东也是北京新生代歌手，她以“笑脸”闻名。1998年，她暂时离开歌坛，如愿进入北京电影学院文学系。另一位曾经风靡全国的歌手孙悦，只留在了《祝你平安》。2015年回归家庭后，他淡出了公众视野。
后流行时代将走向何方
自从光盘取代盒式磁带以来，盗版变得更加猖獗。光盘不同于磁带，复制光盘的数字格式更容易、更方便。在市场上，正版光盘需要40-50元，而盗版光盘只需要10元，这对正版市场是一个严重的伤害。因此，相关部门不得不做出改变。
1998年，为了打击盗版，文化部联合广东省文化厅，在广州机场路新建了一座音像城，汇集全国各地的音像出版社进行正版发行。然而，这一调整并没有使情况持续改善。进入千禧年后，国家开始允许民营企业成立经销生产公司。此后，大量民营唱片公司在广州如雨后春笋般涌现，但好景已多年未持续。唱片业的低迷给很多唱片公司带来了压力。
网络流行歌曲横行的年代，车载DVD成了主角 在网络流行歌曲泛滥的时代，车载DVD成了主角
2002年，随着互联网的发展和普及，网络歌曲诞生空，很多家庭开始拥有私家车，于是汽车音乐市场开始壮大。也就是这些很多音乐人不喜欢的网络“口水歌”，拯救了中国的唱片业，成就了很多民营唱片公司。据统计，短短几年间，广州成立了近百家唱片公司，中国唱片迎来了“第二春”。中国的大街小巷都是“口水歌”，销量总是几十万。
然而互联网的发展也摧毁了中国的唱片业，盗版未能撼动的市场已经被互联网的免费下载彻底打垮。如果说盗版是破坏唱片市场的害虫，那么互联网上的免费下载就是夺走中国唱片业的最后一根稻草。到2008年，新发布的唱片销量基本停留在5000张，从几百万到几十万到5000张，用了差不多25年。此后，广州不少老牌唱片公司濒临破产，昔日的唱片行业巨头难逃被时代淘汰的命运。
随着行业内数据造假的盛行，各种音乐销售渠道的出现，目前唱片行业的数据已经没有参考价值，mainland China唱片行业的发展令人担忧。从歌手目前的生活状况可以看出，这个行业已经走下坡路，目前的中国音乐行业远远低于演艺行业。歌手这个名字在娱乐圈已经不再是令人羡慕的身份。
中国唱片业的未来将走向何方？不知道。
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