《游戏中的人》是最近电视主要宣传的一部谍战剧。以编剧刘玉、黄磊、青年演员Zray、中生代潘粤明的“双男主”阵容，被宣传家称为《白夜追凶》与《余罪》的直接碰撞，有冲击同批《伪装者》题材的潜质。
看完前三集，个人觉得雾蒙蒙的，因为宣传故事虽然多方面反转，但Zray的身份有多少层需要隐藏，如何慢慢显露，潘粤明的地位如何受到兄弟之情和大局的影响等等，现在感觉不到了！
最直观的问题就是太多情节都是自说自话，观众整合起来很费力。笔者个人认为，他在开篇就对卡牌做了很大的解释力度，但实际上，在故事的构建中，观众认为这是一个明显的隐隐作怪——你把故事的悬念剥离得这么彻底，观众怎么能感受到故事中身份解密的快感呢？
之后男主角投入不够。Zray看起来很僵硬，而潘粤明太臃肿。更何况，两兄弟之间相互对峙、渴望理解的情感张力，是臣妾无法获得的。
官方口径！
就政府公布的材料来看，谍战剧《局中人》是一部两个男人的电视剧，讲述了Zray的弟弟沈放和潘粤明的哥哥林深原本属于我党和国家军队两个不同的革命阵营，但最终因为共同的信仰而在一起奋斗，投身革命大潮的故事。
剧中Zray饰演的弟弟沈放是军统英雄，类似于《风筝》中刘云龙饰演的“六兄弟”，但实际上他是潜伏在国军内部的我党地下工作者；潘粤明饰演的哥哥林深是国家军队中的一名官员。他曾多次将弟弟置于险境，但弟弟沈放去世后，他受到鼓舞，继续为革命事业奋斗，完成了一次个人蜕变。
一开始，日本与伪政权的秘密斗争，我党与国民党两大党的斗争，中国共产党与军事共产党的斗争，兄弟姐妹之间的信仰冲突，都在剧情中有所体现。
在剧情中，在兄弟之间互相对抗、互相影响、互相转化的噱头下，潘粤明的演技不需要太担心。所以，剧方把重点放在了Zray所谓的“成人”演技上。
《游戏中的人》是Zray首次尝试谍战剧。他饰演的沈方是一个叫“风铃”的卧底。从角色设定来看，这个角色更考验演技。
沈放闯入了军统。作为汪伪政府的代表，他与日本人关系密切，真实身份是我党地下情报官，综合三名间谍身份，自称“游走于黑白之间”。表面上玩世不恭，严肃利落又世故”但是，最后，它印证了一句老话——不要对任何事情期望过高，否则很容易失望。
而崩溃的起点，就是集中作为主宣传的Zray！
Zray的孩子努力想成为大人，却没有撑起深沉多变！
作为童星出身的Zray，是同批年轻演员中的一员，与观众的关系很强。
从《家有儿女》中调皮可爱的小男孩刘星，到《余罪》中邪恶的卧底余罪，再到《七个一》中的七重人格蜕变，都是他不为自己设限的开放玩耍之路，具有独特的潜力。到现在，《游戏中的男人》冷静、干练、睿智、敏捷，不断冲击自己的底线，发展出全新的表演模式。
在沈放的角色中，Zray显然投入了极大的专注和热情，期望实现腾飞和蜕变，最终彻底进入成年男性的角色阶段。
但毕竟由于年龄和生活经历的限制，Zray的表演呈现出一些明显的痕迹。
虽然为了塑造沈放的角色，Zray在着装、外貌、气质上刻意成熟，朝着邋遢硬汉的方向探索自己的外表，这与他之前在生活中的角色和形象大相径庭，仿佛完全改变了自己。但是，他在表演的时候，很多时候，观众还是能看到他在演沈放，而不是试图尽可能自然地把自己和沈放融为一体。
因为自身的气质，Zray适合帅气的角色。一旦他扮演一个严肃的角色，他就不能适应。而且他现在的造型缺少谍战人物的沧桑，有些稚嫩。
Zray饰演的沈放投资态度很强硬。作为一名多重身份的情报人员，他潜伏在汪伪政府内部，在国民政府中与中央委员会展开英勇斗争。在这样一个特殊的环境和身份下，他应该始终谨慎敏感地行动，随时穿梭在每一种极端情绪中。Zray在表达这些东西的时候，过于死板，缺乏情感转换的圆润和自然。
从性格上来说，Zray饰演的很多角色都是生气或者活泼的类型。这部剧是他第一次挑战深层间谍。从气势气质的体现和角色的融合来看，有一些明显的区别——他还是有一些弱气势，无法做到独立和稳定。
生在北京，演沈放的时候坚持用原声，但是因为变声不全，声音太细，一出京剧特别明显。读台词的时候总给人一种发音的痕迹太明显的感觉，这在其他现代剧里是不明显的。但一旦带入谍战剧，台词的问题就会被无限放大，显得生硬夸张。
而且，Zray明显是在追求沈放那种没有人情味的沉着，但是在阴沉的脸上，整个人太僵硬了。
但在第二集之后的监狱剧情中，张扬和冷静的变化太过剧烈，追求情绪的突然性，但爆发力却显得突兀。尤其是你在审讯室里打自己的手，沈放那张残忍、轻蔑、痛苦的脸就是一个面具，紧张得太紧，没有足够的细节。
潘粤明足够稳定，但是兄弟之间的沟通还没有建立起来！
潘粤明老师作为军统名人和实战派，出现在第一集的大结局中，用蒙太奇手法在一场枪战中杀死了当时日军的主要人物，恰巧为当时的沈放打破了僵局。
虽然他在第一集出现的时间很短，但他充满了气势，身材矮小，眼神短暂，这已经压倒了Zray在整集的表现。
不过，虽然气势足够，但它的出现让很多期待过高的观众沉默了——和瘦哥哥沈放相比，林深太胖了，穿着戏服看起来很臃肿——潘粤胖确实需要注意身材管理，脸和脖子是分不开的。
然后，剧情进展很快。作为军统的重要成员，林深把弟弟送进了监狱，他一直在核实沈放作为中央系统的身份，同时也在追查“凤玲”是否是他的弟弟。由于缺乏故事介绍，观众很难把握林深对沈放的感情。他追溯到终极问题，“沈放是风铃吗？”无论是通过尽职调查铲除弟弟，还是推翻这个结论保护弟弟。
毕竟第三集才进行。作为后期大招的内在目的，估计会铺设很多剧情做铺垫，并在适当的时候发布，达到最终定性的人物和情感的立体塑造。
然而，一开始，沈放的最终身份是公开的，但林深的行为动机却是半隐半现的。编剧的布局真的没有走老路，观众大呼:“我听不懂”。
其他一些结构性问题！
作为一部以悬疑和线索为主要框架的谍战剧，有必要构建一个足够吸引人的结构嵌套。然而《游戏人》的剧情构建却有着打破以往套路的巨大野心。可惜他野心大，漏洞大。
第一集虽然解释了足够多的情节，但都显得过于直白，没有找到让观众觉得是在吊着追剧的“钩子”。所以观众代入感很差，有一种隔阂感平躺，让你为剧情正名。
一部优秀的“谍战剧”不仅有利于一场酣畅淋漓的枪战，而且总能以千变万化的剧情和正派与反派之间的斗智斗勇吸引观众。因为早期的画外音独白已经展现了沈放自己的背景和真实身份，提前说明底牌的玩法需要很多中间过程来打乱过程，给过程增添波折和对观众情绪的挑战。
人物之间复杂的关系和带有阴谋的心理战也是谍战剧必不可少的一部分。所以，一部合格的谍战类型影视剧，不仅需要演员的正面飙戏，更需要细致而有血有肉、丰富而多面的人物和令人迷惑的人物身份，以及这些东西的逐渐揭露和随之而来的连锁效应，这也是必不可少的剧情补充！
然而，在建构沈放与林深兄弟的对抗时，整个过程似乎极其自说自话。而且，整个情境中的人物关系是慢慢建立起来的——沈放在身边不同出身、不同目的的囚徒之间的博弈过于冷静，而林深对沈放之前传递情报行为的追索和确认过于缓慢，两个方面本身缺乏足够的互动，各自的剧情走得太慢，进一步影响了剧情的进展。
整个过程过于直白，缺乏一些对抗和博弈，缺乏事件的代入感，一切都是表面的，缺乏足够的剧情张力来吸引观众的深层兴趣。剧情一直都是这样，观众也逐渐失去了耐心！
而且桥段的设计有太多不合理的地方，甚至有“抗日剧”的影子——沈在牺牲上级的情况下毁了整栋房子的爆破中毫发无损，已经太有主角光环了。然后，锤子完全感受不到疼痛，不容易归类。是剧情的缺失还是对Zray的表演缺乏理解？
而且，很明显，有些关键场景过于整洁干净，缺乏真实场景的质感——最起码，战俘监狱过于干净、宽敞、舒适。
所以《游戏人》的口号是和《红色》《伪装者》的标准相比较的，但在电影质量上，如果能在剧情结构上达到“秋蝉”的高度，那就已经过了。
