当我年轻的时候，我经常看电影。喜剧、动作片、悬疑片、言情片，所有这些精彩的画面构成了我丰富多彩的童年。当时香港电影很受欢迎，周星驰是我们童年难忘的存在。

周星驰塑造的角色非常有趣、搞笑、搞笑，经常让人发笑。然而，当你看的时候，你会发现周星驰在电影中扮演的角色总是有悲伤。

年少的我们不懂，只觉得他很难过，却不太明白他处境的痛苦。所以我们看着他流泪，看着他叹气，我们就是在这种感觉中长大的。

长大后偶然看到柴静采访周星驰的照片。外表有点老的周星驰说，他拍的电影都是话剧，别人觉得像喜剧。

在这句话中，人们突然陷入了沉思。是不是很多人一直都错了，还是没有真正理解周星驰电影的独特意义。

周星驰的无厘头风格，看似搞笑，其实更多的是表达小人物的挣扎。那些略显夸张的表演，只不过是让人们对悲伤的感受不那么直观。

谁想整天看悲剧？与其住在某个地方，不如住在梦里。

正是因为很多人喜欢分析电影的主题内核，无数影评人欣赏周星驰的电影，开始传播有意义的价值观。

电影本身就是一种文化和艺术，对电影的评价来自于对我们评价思维的提炼和诠释。

关于影评，我不得不提到这本书:《如何写影评》，作者是美国宾夕法尼亚大学英语系教授、电影研究部主任蒂莫西·j·科里根。

蒂莫西曾在世界各地授课，用专业的影评理论帮助更多学生认识影评背后的意义。电影用图片和声音来讲述故事，表达艺术家对世界和人性的看法。专业影评在中国很少。

专业影评主要解决电影分析和艺术评价的问题。能否写好影评，关系到一个人的艺术感受、电影积累和写作能力。《如何写电影评论》的独特之处在于，它展示了思考电影和评论电影之间的密切关联。蒂莫西·j·科里根认为，电影评价的步骤应该包括思考、观看和写作。

第一，在回顾和写电影之前，试着探索与电影和个人兴趣相关的潜在问题，比如测试你是否可以运用你的文学和绘画知识来分析一部老电影。

二是看电影过程中的疑惑和困惑。电影的主题和意义是什么？抓住那些零碎但难忘的时刻，做详细的笔记。

写三个。有了初步的笔记和描述，这是一篇好论文的基础。文章的基础打好之后，首先要知道自己想呈现什么样的观点。当你进一步复习和补充笔记时，文章的论点和主题就会自然出现，这时就该开始写作了。

在这些方面，最重要的是理解电影的意义和表达。只有真正懂电影的人，才能写出专业深刻的影评。写影评必须理解的三个要素是:主题与叙事、现实主义与场景调度、构图与影像。

一，主题和叙事

“我的爱像一朵红玫瑰”和“我的爱是生命的红玫瑰”是两种不同的含义。一个知道这两个术语的人可以更好地理解和区分它们，所以电影中会有一个术语。谈论电影的主题需要术语，这可以帮助我们更好地组织和阐明主题。

电影的主题是整部电影的灵魂，是支撑剧情发展的需要。比如《随波逐流的人》就是一种“异化”。只有确定了主题，才能为你接下来的分析提供依据。

叙事分为三个部分:故事、情节和叙事。

故事是呈现给我们的所有事件或者我们可以推断的事件。情节是以某种形式或结构对一系列事件的安排或构建。叙事是指根据特定的情感、身体或智力观点来组织情节的视角。

电影《大鱼海棠》的主题其实很好，结构完美，但叙事缺乏整体性，情节安排不恰当，最终呈现效果并不好。叙事不好，人会没有代入感，主观感受不够清晰。

电影《爱玛》的故事结构很好，结合了看似偶然、自然的意外和固定的逻辑模式。人们觉得意料之外却又合情合理，所以所有的事件都指向了不可逃避、不可避免的命运。

一般来说，一个好的主题和叙事是一部电影的必要条件。

二、真实感和场景调度

在很多电影中，经常会有不可思议的结构。

现实主义存在于我们的日常生活中，现实主义的幻觉是一种场景调度。电影中表现的写实元素需要一定的服装和场景布局。

例如，角色和平面之间的平衡传达了很多信息。如果一个人在空总是比另一个人高，会不会总有一个人在阴影里？怀疑会让人思考。场景调度，其实往往是为了更好地突出主题，这与叙事系统有关。

电影《待客之道》中的剧情布局非常精彩，利用了19世纪大都市与南方场景的联系，以及火车场景的布局和简陋木屋的寓意，在制造笑料的同时产生叙事效果。每个场馆背后都存在因果关系、平行对比和职责叙事的整体发展。

场景的布局和构建是为了反映哪些因素需要我们深入思考。

第三，构图和形象

电影给人们看的第一件事就是画面。镜头的摄影特性是指电影画面的摄影特性和场景拍摄的速度。语气是特点之一。

比如《绿野仙踪》中画面的颜色偏向于红色和黄色，显示出其独特的奇幻世界。《变色龙》中使用了颗粒状的黑白色调，让这部现代电影看起来更像一部老纪录片。伯克曼的《哭泣和细雨》用红色暗示了暴力和激情。

作家余华非常喜欢伯克曼的作品。当他第一次威胁要看伯克曼的《野草莓》时，他惊呼这是一部电影！我以前看过的都不能算是电影。

但在电影中，色调往往表达象征意义。

电影画面的空之间的透视创造了一个世界。

但世界是扭曲的、拥挤的还是开放的，需要我们进一步思考它的主题意义。当一部电影打破标准的连贯剪辑模式时，它强调的是一种特殊的电影主题，比如失落感。编辑被认为是在时间和空上组织图像的重要方式，而不仅仅是通常的形式或技术问题。

在电影影像中，所有的细节都是可以关联的，是为了突出某个主题而存在的。

了解了很多因素之后，我们会发现电影展现的东西真的不一样。很多时候，电影是某个剧本为我们创造的美好世界的一种表现。

在电影中，我们经常可以看到奇怪而杂乱的世界中心图像。看电影的时候，我们心中有千千万万的想法，正是这些想法和印象推动了影评的发展。

在《如何写影评人》一书中，蒂莫西教授从老师的角度讲述了多种电影理论，并辅以多个案例，深刻地告诉我们电影的表现手法和意义，让我们深刻地思考和理解电影的内涵。

电影往往没有我们看起来那么简单，每一种艺术形式都有自己独特的意义，影评的意义就是帮助我们更好地理解电影的主题。

要学会创作专业的影评。

结束