四十年代初于四川白沙 20世纪40年代初在四川白沙
中间胡小石，左二太静农，左四佘学曼，右二吴柏尼
翻开20世纪中国文学的编年史，有许多文笔俱佳的作家，但在书法上独树一帜的却寥寥无几。“五四”时期被称为“新诗”的沈，后来成为大书法家。起初，台静农以小说成为“乡土文学”的杰出代表，后来以书法享誉海内外。
台静农在书斋 台静农在书房
台静农，安徽霍邱人。他最早名叫传言，后改名敬农，名伯健，名敬，笔名青曲、孔甲、文超，房名“斜角湾”、“半山草堂”、“龙坡”。
台静农 临颜真卿《裴将军诗》 裴将军在《颜真卿》中的台静农诗
1922年9月，在五四新文化运动的感召下，青年台静农考入北京大学研究院国学部，两年后又成为研究生。1925年8月，在鲁迅的指导下，他与魏素媛、李、、等。组织了“未名社”，一个新的文学社团。
他致力于白话小说、散文和新诗的创作，他的短篇小说集《大地之子》和《建塔人》奠定了他在文学史上的地位。鲁迅后来主编了《中国新文学大系与小说二集》，是入选作品最多的两位作家之一。
在评价20世纪20年代“乡土文学”作家时，鲁迅甚至称赞他:“作品中吸收‘大欢喜’不容易，但他对文学艺术有贡献；而且，在争论爱情的悲欢和城市的黑暗的时候，并没有越来越勤勤恳恳地把乡村的死气沉沉和泥土气息搬到纸上。”
台静农为张大千题“摩耶精舍”匾额 台静农是张大千题“莫也经社”的牌匾
1927年8月，台静农经北京大学研究院中文系导师刘半农推荐，成为北京中法大学伏尔泰学院中文系讲师。从此，他开始了长达半个世纪的杏坛生涯。此后先后任教辅仁大学、北京大学女子文理学院、厦门大学中文系、青岛山东大学，直至抗日战争爆发。
台静农 梁启超 信札一通 梁启超写给台静农的一封信
与当时其他新文学作家不同，台静农不仅从小就沉浸在中国古典文学的教学和研究中，而且对书法、篆刻、中国画等传统艺术表现出极大的兴趣。14、15岁学书法，“初学梨树华山碑、邓，初学颜的《马家仙谭记》《争座记》，刻苦练习。
1928年夏，他加入北京“元台印社”，致力于向著名艺术家学习印刷。并大力协助鲁迅收集碑文。更值得一提的是，他在1933年春认识了溥心畲，在1937年七七事变后认识了张大千。他与这两位被称为“南张北舍”的当代大画家探讨绘画，并成为终身好友。
未名社骨干 三四十年代摄，左四台静农 上世纪三四十年代由未名社骨干拍摄的《左四精农》
台静农书法 台静农书法
抗战时期进入四川后，台静农于1938年秋在国家编译院工作，1942年10月受聘为全国女子师范学院中文系教授。在此期间，除了教学和撰写文史考据散文外，台静农在书法和绘画方面也取得了很大的进步。
一方面，他从临摹王觉四转向研究倪鲁园，这是受沈尹默的影响，因为沈氏认为“王叔熟稔伤大雅”，在看到张大千赠的《倪鲁园书》双钩本和原本后，台静农“也改了风格，令人心碎”；另一方面，他开始研究书法，并在梁启超的《学术总表》中设“任公紫雪”一节，引用蒋百里的话，评论梁的书法是“我国典范之美的极致轨迹”、“字为心之画”、“天地之间书法不可磨灭”。
与此同时，邰景农致力于画金农、“扬州八怪”、罗聘墨梅，后来成为画风新颖、笔法出色的著名画梅家。
台静农书法 台静农书法
左起，庄严、张大千、张目寒、台静农 左起，庄严，张大千，张，台静农
台北郊区张慕涵公寓的庄严合影
抗日战争胜利后，台静农于1946年10月从上海抵达台北，应聘为台湾省大学文学院教授。
1948年8月至1968年7月，接任国立台湾大学中文系系主任，成为任职时间最长的国立台湾大学中文系系主任，建立了包容、自由、活泼的开放学风。
1973年6月，台静农退休。生前，邰景农在台湾省出版了《景农杂文》《龙坡杂文》《百种诗词》等。后来，他的得意门生整理出版了《中国文学史》。
台静农书法 台静农书法
在国立台湾大学任教后，特别是退休后，台静农以书法、旧诗、画物、篆刻成为台湾省首屈一指的书法家。
他擅长隶书、行书和草书。隶书的开放，行书的活力，草书的退步，都是一时的独特。他进一步发展了倪书法，将古拙的笔意带入倪书，以追求“言外之意”的境界，寄托日益内敛的家国之思。
张大千与台静农 张大千与台静农
正如张大千所称赞的:“在过去的300年里，京农是唯一一个能得到倪叔骨髓的人。”正如启功这位认为自己书法水平不如台静农的书法家所高度评价的那样:“台先生的书法与玉、金相交织。”都是“去领略古代名家的精神……每一个小小的笔触其实都是一种表达情感的艺术语言”。
台静农与张大千 台静农与张大千
庄严和其他各方
台静农书法 台静农书法
台静农不仅以书法闻名，而且以书画研究闻名。“他的书法课题包括简体字书法、帛书、石刻、骈文等，这不仅说明邰先生擅长书法，而且在书法理论上也有许多发明。”。
郑碑和郑道照的《刻石》、智勇禅师的《书法及其对后世的影响》以及唐宋书路的枢纽人物，都是邰景农后期的杰作，尤其是后两者在考据上气势恢宏、细致入微，说明他高度尊重智勇禅师和在中国书法史上承前启后、影响千年的重要地位。
台静农书法 台静农书法
台静农本人对这些书中的高级散文的主题有一个相当恰当的概括:
书法在中国是一门独特的艺术。汉、魏、六朝碑刻，作者不点名，都是职业书法家。他们虽不在文人之列，却有自己的艺术价值，影响后世。《郑碑与郑道照刻石》一文正是基于这一思想展开论述的。至于晚唐高僧智隋勇和杨凝式，他们是书法史上承前启后的人物。智勇继承了一脉山阴。通过十年的工作，他在草地上画了几十万个人物，并将他们传播到世界各地。他的演示工作很棒。杨凝式的耙草，变古为新，为北宋大人物东坡谷带路。
启功在香港跟台静农通电话 启功正在和香港的台静农通电话
不仅如此，他对同行或学后书法的评论也是独一无二的。例如，在分析台湾省书法家董养子的女性史书法作品时，“书‘画’合一”，他认为:
书法是一门艺术，它不是孤立于其他艺术，尤其是与绘画有关的艺术。老人说书画同源是很有道理的。但是，大多数人认为绘画应该由书法资助，绘画的表现取决于线条，但他们从未听说过书法也应该由绘画资助。其实一本书的点画，也就是绘画的笔墨，一本书的笔画，和绘画的运气并无二致。
台静农书法 台静农书法
伏案作书的台静农先生 台静农先生，他正在桌子上写书
当时这种观点令人耳目一新，至今仍未过时。晚年，邰景农和好友王敬之向学生们倡导“书法是立体的”，强调“书法写在纸上是平面的，但就书法的形态而言，却具有立体感。
台静农书法 台静农书法
多线并置，环顾四周，轻重不一，层次参差不齐，成了一幅整体、多彩、立体的画面”，可以与董养子的评价相得益彰、相发明。
台静农书法 台静农书法
在绘画研究方面，台静农对南唐顾的《韩熙载夜宴图》和宋代耿先生的《南唐雪炼图》也有独到的论述。
他把《夜宴》称为“连环画”，批评《雪炼》在绘画艺术上“不太高明”；他结合诗歌、宗教、圣旨和当时的社会习俗，对两幅图中描绘的人物“人、物及相关事物”进行了阐释，展现了自己独特的视野，探索了图史互证的学术追求。
台静农书法 台静农书法
当然，还必须提到的是，台静农论述张大千绘画艺术和溥心畲绘画艺术的一系列文本，无论篇幅长短，都是研究这两位画家不可或缺的历史文献。他认为张大千的画“打开了与创作者同游的大门”。
邰景农书法“填快”
笼天地于形，挫万物于笔，作奇瑰异，作劣变。”的画，“高的笔，潇洒而天真，有诗人的胸怀，还有秀美的山川”，都是有真知灼见的文字。此外，台静农不仅充分发挥了张溥的绘画技巧，还回忆了他与他们在书画方面的友谊，这不仅令人感动，而且具有很大的历史价值。
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