人的审美每隔几年就会变，有些东西也会变，二次元的画风也会变。近日，日本某屋在推特上发布了自己对濒危经典美少女画风的总结。随着网络的发达，我们国内的阿宅也很快收到了消息，老二元纷纷发出感慨，说是时代的眼泪。

总结出的濒危画风有以下几个特点:触须像头发一样暗淡，发型顶部有一个像进气口一样的缝隙，超大的瞳孔，棱角分明的脸颊，肩膀下蓬松的袖子，巨大的蝴蝶结和牛奶袋。

让我们在这里谈论牛奶袋。这是一种违背现实的绘画，服装会完全贴合身体线条。如果按照真实情况画，衣服和面料垂下来让人物看起来更胖，身体线条不明显，那么奶包就能解决这个问题，这不是问题。

此外，毕村基斯特勒笔下的人物也不是上述类型的人物，而是“天幕”而非“包包”。后者是现实与虚拟的妥协。如果你玩cosplay，你可以想办法实现它，否则，不要想前者。

按照一般的写作思路，这里应该是几个具有濒危画风的人物。、天羽美羽，《纯白交响曲》的名字，龚瑞琪，《女孩爱上姐姐》，学生会自己的意见...如果抛弃服装风格，千岛五十铃，《干城广汇游乐园的救星》，田凯桔梗，《欢迎来到权力至上主义课堂》，有类似的感受，或者放弃自己的头发，那么‘联盟自己的意见’的同学都可以。

那么应该会有画家画出了上面提到的濒危风格。红玉髓、凌平光、西又葵、刘妮七味、良乡、基拉因努伊、小不点、梦璃凛。不幸的是，这些都是女人，都是高尔游戏的画家，没有一个死去。为了顺应时代的发展，这些画家做了一些改变。

比如钟扁宽，句子是四大天王之一。凌平光的早期绘画风格与其他三位国王相似。“这是你画的吗？”是我。这个根本不是你画的，我说不是我画的！“说到《最近几个月女生的礼仪》，盲人不会再指着说是刘妮画的七条尾巴。在这部作品中，濒危画风理论的元素依然基本存在，但感觉更符合当下的审美。

顺带一提，《最近几个月的女生礼仪》是凌平光和西又葵合作的。我个人只能做到上面说的不是别人画的。具体来说，我分不清哪一个是凌平光，哪一个是西又葵，就像分不清柚木社的小不点和梦璃凛一样。

因为上面文章中的画家是从事Galgame的，所以我了解了Galgame的发展。根据发现的内容，濒危画风的起点应该在90年代中期。

1995年，windows在日本大获全胜，PC-98被淘汰。此时确立了艾若格的主流人物形象，大致是濒危画风的形象。上面提到的几位画家就是在这一时期出道的。

2005年前后，技法鲜明的艺术家开始备受推崇，画风成为Galgame的卖点之一。这一时期，艺术风格百花齐放，90年代的赛璐珞风格也发展成为新的赛璐珞风格，在色彩上有所变化。人物的出场大致还是90年代的主流出场，柚子俱乐部就是这种风格的代表之一。

众所周知，Galgame改编成动画和漫画，应该影响了动画、漫画和轻小说插图中人物的创作，进而开始呈现濒危画风的面貌。但是，这种风格随着时间的推移开始减少，时间可能从2015年左右开始。我对此没有把握。

喜欢这种画风的阿斋，不必伤心。即使动画漫画和轻小说里没有，Galgame里还是有的，虽然和原貌略有不同。从濒危到灭绝，相信还有很多年的路要走，屋主不用太担心，至少可以扛到你离开家门。毕竟这种风格的代表画家还活着，有的还在一线挣扎。

请原谅我的信息和才能有限。如果以后能学到更多，我愿意再写一篇。这次就这么办吧。下次见~