颜真卿书法

什么是书法

歪斜、松散、黑暗、开放…

通过毛笔的压、挫、急，

节奏快慢产生优美的节奏；

通过虚线，形式占主导地位，

左侧、右侧、上侧和下侧是倾斜的，

平衡，大小，随机，动静，伸缩，

用动态和静态的表达，

表现出相互制约和依赖，

映衬出“书道”的深刻含义，相互呼应，创造平衡，

这是书法。

在我还不知道什么是书法之前，我经常把工整、规整、优美、优美的字形容为书法，写这些字的人也叫书法家。后来才明白，书法和写字是完全不同的概念。

这个亭子曾经很受欢迎，最终淹没在历史中

书法家和书法

那些字写得好，正式，漂亮，不一定叫书法家。他们中的一些人只是“书法家”、“作家”和所谓的“老师”，意思是一样的。也就是他们都只有一个身体，却没有自己的思想，字写得好，没有自己的思想，没有自己的气质。所以不能是“家”，而“家”和“工匠”最大的区别就在这里。

印刷不是书法

印刷不是书法，如果是，墙宋体广告的画家就是书法家。所谓“家”有自己的思想，而“工匠”没有自己的思想，就像木匠和瓦工一样。他可以复制和重复。他是在创造，不是在创造，复制只能称之为科学。比如那些活字可以复制，那些艺术人物可以批量复制。所以，那些能“化身亿万”的刻板艺术人物，不叫艺术，不叫书法，只有不能复制的才叫艺术。

书画，尤其是富有创意和独特个性的，堪称“家”。“个性就是美”——罗丹的话再次在我们耳边响起。

怀素苦笋糊

书法不可临摹

能复制的东西都不值钱，连高科技手机电脑都不值钱，罗丹、梵高、毕加索之类的东西都是无价之宝，因为无法复制。一位哲学家说:“唯一能永远保存下来的是艺术”，另一方面，只有艺术的才会永久保存，不可复制的书法艺术和可复制的作家的区别就在于此。

我们可以看到很多字都不是很好看。它们是“歪的”和“坏的”，但它们是书法。而写得好的字，看着好看却不叫书法，很不服气，不懂。写字和书法要体现美感，但境界不同。前者是实用美，后者是艺术美。

书法是感情的表达

书法是通过抒发情感、突破“规律”而获得意义的。实用美虽有其美，但需要书写方方正正，齐平，左右平衡，不越界。这很重要。所以，他是一个教写中国书法的老师。他在中国书法方面写得最好的不一定是书法家。他只能算是一个“老师”。“老师”这个词很生动。老师一般不需要有自己的想法。他应该按照课本上的规范来教学生。

苏轼的书法是表意的代表，是感情的宣泄

写得好不叫书法家，书法有争议才叫书法家。这种理解永远不会被所有人认同。

在现代，书法是一门艺术，不是日常算术，不是普通话，不是家常菜。

王铎书法开启新时代

还有一点，书法家还是从写字中产生的，并不存在空突然出现一个书法家这种事。

书法的最高境界是对规律的高度熟练运用，即不可能的规律就是最高的规律。

王羲之的信

书法没有公式可以复制

不经意间，就像练拳舞剑。执教的时候，按照公式有诀窍，有风格。真正打起来的时候，完全没有公式，要看应用。当时注重的是精神，其次是品质，不定法的气质是顶级的，而美容功能是底层的，表达思想感情、理想、兴趣爱好的魅力是顶级的。

当然，书法一定要靠汉字。如果脱离了汉字的基本结构和虚线的本质，就不能算是中国书法。书法的表现不像绘画、雕塑那样模仿物体的形状，也不像文学那样讲故事。绘画是由“面”构成的，而书法是由“线”构成的，它总是用线来表达情感，这是书法艺术最重要的审美特征。

赵孟頫的笔迹

书法和音乐有一些相似之处，它们唤起美感，用旋律、声音和节奏来表达思想和感情。音乐是无形的声音，书法是有形的声音。

图文来源于网络。如有侵权，请联系删除！