在古老的中华民族中，有许多神话传说都求助于回肠。

今天给大家带来的是《五十年代》系列的第三部，根据经典黄梅戏改编，改编自电影《天仙配》

1955

仙女公主的婚姻

导演:石慧

编剧:陆/桑欢

主演:严凤英·王少舫/张云峰

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摘要

为了埋葬死去的父亲，一个叫董永的年轻人愿意出卖自己当仆人来筹钱。他善良诚实，是成千上万穷人中的一员。谁曾想到，这样一个平凡的人，竟会激起七仙女偶然来到人间的念头？七仙女再也受不了天寒地冻，董永的品质让她爱不释手。这场看似意想不到的相遇造就了一段传奇的婚姻，影响至今。男人耕田，女人织布，他们赞美这个世界，但他们的爱终究是上天所不能容忍的。

▲精选段落“夫妻双双归家”

▲经典全版！

董永与七仙女的爱情传说是中国四大民间爱情故事之一。

剧作家陆根据老艺术家的口述，对安庆黄梅戏进行了改编，并保留了这一悲情段落，使整部剧在缺憾中有了更强的感染力。

这部黄梅戏电影的导演是“戏剧皇帝”石慧。建国后他接到拍摄《天仙配》的任务，但在此之前，他从未看过黄梅戏。桑欢写完改编剧本后，石慧跑到剧场一口气看了20多遍《天仙配》，加深了对黄梅戏的理解，决定用电影化的处理手法进行改编。

▲“神仙匹配”工作室

比如七仙女下凡，演员只需要在舞台上跑几圈，电影就不需要了。它要求尽可能真实，为船员建造一个烟雾缭绕的天堂。

可以说，这是石慧在原剧基础上的第二次电影创作。他在导演笔记中写道:“首先要打破舞台框架，跳离这个束缚电影创作的东西，拿走一些只属于舞台表演形式的东西，让这个美好的抒情深化过程更加动人。”

▲烟雾缭绕的天堂景象

电影上映后，1.4亿人观看，创下了当时的纪录。后来，香港的邵氏公司看到了巨大的商机，效仿拍摄了大片《梁祝》。

▲“神仙眷侣”杀人了

“大师”严凤英

原名颜，是杰出的黄梅戏表演艺术家，中国黄梅戏发展的奠基人之一，“七仙女”的塑造者，中国黄梅戏传承发展的重要开拓者和贡献者。

严凤英歌唱的美

首先，严凤英的歌唱贯穿了“情”字。在深刻把握人物性格、衡量具体戏剧情境后，用声音传达情感，即所谓“洞内物感”、“抒写古人悲欢，忧悲忧喜”，这也是李煜指出的“唱歌要有音乐感”。只有有了“情绪”，才能改变“死亡之声”。

声音清脆悦耳，唱腔朴实醇厚，唱腔爽朗真挚，吐字清晰，韵味醇厚。她注重人物的感受，力求达到有趣的艺术魅力。

严凤英的歌唱经验

《神仙伴侣》是她演唱的一部非常成功的作品。应中国国家广播电台邀请，她讲述了自己的演唱经历，充分展示了她在特定情境下对七仙女情绪的把握，并介绍了她在演唱中的处理方法。

比如“我原来住在蓬莱村”，她的理解是:“当董永问‘但我不知道姐姐住在哪里，该走哪条路？“如果回答不出这个意料之外的问题，或者回答晚了，就会暴露。”所以马上捡起来。“前半句，七个女人有点慌，后半句，她们撒谎，而且撒谎得很完美，有一种自我欣赏的感觉。”

撒谎-心慌-自我欣赏，她在把握具体情况和欲爱羞七仙女感受的基础上，完美地处理了这句话和这段咏叹调。

又如“离别”的那一幕，“董郎在旷野里昏迷不醒，七个女人哭得像陶”，明白了“胃里好像充满了苦水，而‘嘭’一下子就突破了一个缺口，生成就出来了，所以感情非常激动”；至于那两句“你我就这么和好了，我怎么忍心把你扔了？”，“虽然也是凄清，但应该更稳定更缠绵，才能表达她与董永夫妇的深情”。

理解得如此深刻，只有唱过之后，才会让人印象深刻，而唱过才会有灵魂和魅力。

《神仙伴侣》的故事情节深受大众喜爱。这部剧虽然是一个神话故事，但却反映了现实生活中美好的人的精神，反映了劳动人民的审美标准。

古典圣歌流传，老艺人的演绎依然值得学习，令人惊叹！

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