清代书法在篆书创作上有了鲜明的发展，但草书有所欠缺，所以请书家带来，草书成就屈指可数，在书法史上写出自己特色、能做出开创性贡献的更是凤毛麟角。

然而，清代草书并非一无是处，其中黄慎被认为是一位个性独特、面貌焕然一新的草书作家。他的草书字形上下开放，字里行间疏密关注，不仅营造出“乱无处不在”的整体效果，也在字内营造出精美的空空间。也就是说，我们欣赏黄慎的草书，乍一看是“一塌糊涂”，但细看每一个字的内在空以及字与字之间的空就能看出他的精心安排。

黄慎，其人物有宫寿、宫懋、郝朴、东海不一。福建宁化人。扬州是“扬州八怪”之一。擅长书法，尤其是草书。

清代，碑学兴盛，草书却失败了。王铎、傅山、八大山人最多只能算是清朝人的一半。此外，他们的成就无疑是晚明浪漫主义狂潮的中心，这与清朝统治者追求稳定、稳固和不变的理想是不相容的。

不知道黄慎是生于康熙二十六年，还能延续这种狂乱，还是因为他天生就有徐渭和八大贤的气质。总之，他的草书不仅在当时和清代独树一帜，在中国书法史上也是罕见的。

黄慎的草书，尤其是他的《野草》，个性鲜明，风格独特，很多人不知道它的来历。有评论说他作为草主继承了二王和怀素，在他的作品中似乎很难找到线索。当然，有多少学草书的人没学过二王、怀素？

笔者愚见，黄慎的《野草》除了学古之外，或多或少也受到了一位乡村始祖的影响和启发。这位农村老祖宗的名声虽然不是很好，但是借鉴了他自己的想法，加上一些自我创造，就成了我的黄野草。

这位农村始祖是明末大员张瑞图，因追随魏延而被唾弃，但政治的污点掩盖不了他那一代大书法家的风格。据说因为民间传说张瑞图属于墨丘利，所以他的书挂在房间里可以免于火灾，所以他的作品流传很广，影响很大。

作为同乡，虽然没有明确的文字记载他学习过张瑞图，但本着实事求是的精神，黄慎的书法受到了张瑞图草书的影响和启发，而不是空洞的语言。我们用黄慎的作品来分析一下。

《皇神野草》的成功来自两个方面:一是将绘画融入书法，特别强调黑白空的拆分操作。字体交错，大小分散，大开口大，高开口低，变化能力极大；第二，张瑞图草书的横势很容易取纵势。经过这两次改变，我失去了外表，改变了想法。

然而，我们仍然可以从上述工作中得到它的“线索”。试试看。如果把“文、君、头、纸、潮、水、平、悲、边、左、宁”这几个字压扁了，想象一下，就像是的笔迹。

又如“病、迹、朱、钟、难、吴、、别、巽、侯”，其用笔与张相同。

另一方面，黄慎充分发挥自己作为造型能力强的画家的优势，在造字、构图上进行了很大的改变，调动了大小、倾斜、长短、宽窄等许多不同的对立因素进行比较，互相制约，从中求得平衡。

读黄慎的书法时，似乎并不想让人顺利读完整个字，而是尽力引导观者关注整体的建构空。当你在空之间获得一些审美冲击和快感后，你可以把读单词当成放松心情的小把戏。

但是在阅读的过程中，我们不小心被作者大胆奇特的变化所咬到，转移了注意力，观者可以在这样的心理冲击中享受，获得审美享受。

说黄《野草》的不足，是线条松散，力量不足，这在这种风格中可能是不可避免的。

黄慎画作 黄慎绘画作品