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这种粗暴的和平给最近的一次收藏带来了10多人，希望明天，我会回复，从同样的增加中学习。
中国的“书圣”王羲之虽然没有传世，但几千年来，中国人一直在从他的书的摹本和版画中汲取无尽的精神和艺术滋养。尤其是历经数千年的唐宋王书古本，因其全面承载了原作的各种信息，一直备受重视和推崇，是当之无愧的民族文化瑰宝。
清朝以后，清宫收藏的王羲之草书《平安帖》像龙一样消失了，再无消息。徐邦达先生和其他几位有缘人已经看到了真相。这一次，它的公开亮相，将为知名的二王书法经典再添一重利器。这是中国书法、美术史研究和书法收藏的一件大事。
一、《平安邮报》的作者
草书《平安帖》共四行四十一字，无作者姓名。历史上大多数人认为是王羲之写的。
当我第一次看到它的形象时，我立刻想到了我年轻时反复复制的《十七帖》。《十七帖》是唐太宗皇宫所藏王羲之书信集，共二十九札。其风格含蓄端庄，一直被公认为西河成熟期此草的代表作。唐太宗曾命桀无畏勾勒出一卷作为弘文馆的“藏书楼书”，后来用石头雕刻，由宋拓收藏于上海图书馆。此外，有木帖和袁环帖两种古本保存在日本私人住宅和台北故宫博物院。
现在，我们把宋拓的《十七帖》、古本的《幽木帖》、袁焕的《帖》与《卫报》的《平安帖》的照片进行对比。虽然它们的质地不同，临摹手的笔法和水平也不同，但很明显，它们的基础书都是同一时代同一个人写的——不仅风格相同，而且具体相同，这种比较研究对于我们确认《平安帖》的作者，进而确立《平安帖》在书法史上的地位是很有必要的。
至于宋代姜夔《姜铁平》将此帖称之为“紫晶书”的观点，其依据无从阐述。可以肯定的是，虽然“二王”是父子，但他们的性格和笔画有很大的不同。俗话说“言在西，延于献”，书籍的历史早已定论。试着把十二月剪到、鸭头丸等名帖和平安帖对比一下，非常清楚。
二、平安邮政的艺术地位
北宋《宣和书》记载了243件王羲之在故宫的法书，其中一件就是草书《平安帖》。北宋潘刻《姜铁》二十卷，也收录在王羲之的《姜道铁》中。南宋的澄清堂驿站也被镌刻在高江路驿站。以上三条重要记载表明，平安驿站早在宋代就已经在公私藏家心目中有着显赫的地位。
我看过的澄清厅刻版《江道铁》有九行七十五字。今天被《卫报》征收的平安驿站，被认为是丢失的最后五个元素的半个副本。但由于是墨迹，其价值无法与刻帖相提并论，所以文徵明当年得到后，将其珍藏，刻入其“总编辑”、儿子文鹏、文家墨乐的《停云亭帖》中。《听云亭帖》是明代顶级刻帖之一，其内容和临摹极其精炼，在当时十分流行。后来，从常州文氏转移到氏、武进刘氏、常熟钱氏、镇扬弼氏、桐乡冯氏等家族。这些都在明清书坛广为流传，影响深远。《平安帖》在石林成名，成为习者非常熟悉的西河草书经典。直到明末，董其昌刻制《洪汐唐帖》，澄清唐本临摹《高江道帖》。隋晨后来刻的《玉岩堂帖》也是如此。这两个刻帖影响很大，客观上增加了平安邮政的知名度。由此可见，清朝乾隆皇帝在收到《平安帖》后，将其记录在《石渠宝地》中，并高兴地称赞柯亚的《石清帖》，绝对不是偶然的。
遗憾的是，乾隆皇帝很晚才得到这个职位，距离乾隆加了这个头衔已经有五十五年了。内廷诏令的丰功伟绩——皇家题字“三溪堂帖”和“墨妙宣帖”早已完成，“平安帖”也没有被尊称为清代刻帖。之后不知道什么时候，流出了宫廷，“隐居”了，错过了摄影兴盛后100多年的“出版潮”，在王羲之各种影印的法书目录里无处可见。难怪今天的人突然看到洪宝，印象相当深刻。作为艺术史研究者，我们有责任厘清它在历史上的崇高地位和巨大声誉。
那么，就这件古代复制品本身而言，它的艺术价值体现在哪里呢？
大致说来，王羲之传世的书法可以分为三个等级:
1.最好的。
如辽宁省博物馆藏《大妈帖》《初月帖》，日本皇宫厅藏《哀、二谢、德事帖》，日本前田育德会藏《频繁哀、孔子帖》，台北故宫博物院藏《和平，如何奉橙帖》。它们都属于“大开门”的唐精品，无论是形式还是精神，都只“不如原著”。
2.顶级。
比如台北故宫博物院的《大雪中的青铁》《元欢铁》，天津博物馆的《汉车铁》《干呕铁》，上海博物馆的《上虞铁》。唐宋之间，勾摹手法虽略逊于上述“极品”，但由于认真忠实于原作，仍是艺术森林中的瑰宝。
3.劣质产品。
比如台北故宫的“大道驿站”，北京故宫的“雨后驿站”。更多的是宋人的手，书写着意义。笔法可能精炼，但原貌很少保留。只能作为研究王形象传播的重要参考。
暂且把《卫报》的“平安邮政”归为“上品”吧。乾隆皇帝说“堪比铁”，先生说“大致相当于上虞、干呕两帖”，已经说得很清楚具体了。至于“速雪春帖”和“上虞帖”在中国书法史上的地位，我们可以通过查书得知，这里就不多说了。
宋代大书法家米芾，以擅临摹古书法著称，自称“集古文字”。然而，它作为他的古代作品流传下来，如王羲之的《达达帖》、王献之的《中秋帖》和《新岱帖》，都带有强烈的米个人风格。墨妙的笔虽然精美，但从保留“二王”的原汁原味来看，还是不够的。当然，平安邮政的文案和技术都不是米菲的对手。他写得不够好，偶尔会失败；写不到位，只好素描存正。这是徐邦达先生的一句话，“写字略，墨浓笔滞，点画出错”。但他的优势，第一，是诚实忠实于原著。明朝孙伟说，第二行的“爱”字没有写在末尾。很可能是原作有洞，临摹手不敢加；如果换成米菲，无疑会弥补。第二，笔中有一种“拙灵”，与Xi不合时宜的“魏晋风度”和这首草书初期的实际情况相契合。孙茜、吴绮贞、安琦正在等待记录员把这个帖子命名为“唐任林”或“唐末”。可能没有什么证据，但可能有一些“古老的趣味”。孙氏将此帖与《听云亭帖》的延伸进行了比较，指出:“字体与此刻相似，但笔锋圆润清晰。它让转弯变得奇妙，无法用石头传递。但是，有没有无处不在，率的意思，不是如果石头是完美的。最后一个字‘丁’绝对厉害，还不如此刻。”信仰是那些懂得品味的人的话语。王羲之的书法是中国古代美学的杰出代表，其“不完美”恰恰是“深不可测”。这个帖子的艺术价值主要看难买的“原味”！
需要注意的是，王书、唐宋时期的古本大多藏在国家博物馆。就连《雨后帖》这样的“重要参考资料”也早已被北京故宫定为国家一级文物，珍贵难得，轻易展出，更别说在市场上流通了。《平安邮报》这次出现在《卫报》上，是“史圣收藏”大潮中的一个黄金机会。古代有很多收藏家。王羲之能有几个人？有识之士不要错过彼此。
三、平安邮政的复印时间
徐邦达先生在30多年前看过《平安邮报》后，认真记录和研究，其文字发表在《古书画假与假考辨》上。如今，他的大部分鉴定结论都非常准确。我全心全意支持以下七点:
1.这个帖子的丝绸是从前宋朝的花丝中分离出来的。
2.书写系统标有速写，墨浓笔滞，点画有错。
3.此帖的古印——“书画印”和柯印都是古印，不应造假。
4.黄绢防水、竹尾纸之后，声明内殿王公全是假的，绢纸也不是宋代内殿的物件。
5.“绍兴”印章本身也是假的。
6.文徵明认为是南宋高宗·赵构的书，但上面的书名不是。
7.、王耀湘、彭年、胡、文等的碑刻，均为真迹。
需要讨论的是徐先生对本帖临摹时间的年表:“本帖应为南宋中后期的摹本。”
说实话，我无论如何也不能得出“南宋中后期”的结论。我猜徐先生的思路可能是:“北宋末宣和内府、南宋初绍兴内府都有伪印，所以只能产生于南宋中后期，因为古人不敢伪刻皇帝的御玺。”但是，临摹与封伪必须同时进行吗？为什么抄帖不能先来，假印章上盖着铙钹？
我对这个问题的拙见如下:
1.文徵明是明代杰出的画家和书画鉴赏家。离自己只有三四百年的的印章，他应该相当熟悉，就像今天的鉴赏家应该熟悉项、安奇、梁庆彪的印章一样。他在后记中明确指出，《平安帖》中的“书画印”属于王诜，如果找不到有力的反证，我们没有理由不接受他的说法。因此，此帖的临摹时间应不晚于王诜生活在北宋时期。
至于我为什么不接受文所说的本卷是署名的说法，是因为《书》是北宋以后流行的书体，模仿者太多，仅凭“犹带饭法”很难说是的。文自己在另一处对王羲之《思想帖》的后记说:“旧藏平安帖上有米海月的签名”，简单说是米飞写的。似乎我自己也不确定。
2.《平安帖》为帛书本，在《王帖》古本中并不多见。唐人用“双钩填纲”的方法，用纸抄帖。他们正在认真地制作学术意义上的“复制品”，所以他们经常忠实地检查原作上损坏的痕迹。薄亚麻布纸，尤其是经过烧蜡处理的“硬黄纸”，透明度好，便于此类复印。丝胶蛋白透明度差，无法详细描摹，只能当场书写，再通过描摹进行一些修正。徐邦达先生已确认平安驿站的丝绸是宋丝绸，故此驿站的性质应严格称为宋林本。以纸代丝临摹的目的是通过高贵的材料让人们相信金人的真迹，创造出一个可以造假的“文物复制品”。文徵明非常重视《帛书》。他在题词中说:“盖金人爱惜书籍，所以更常使用丝绸，直到唐人还在使用。”我好像被这个骗了，买了复制品当原件。
当然，这并没有减损平安邮政的价值。千年古物，不管当年的抄刹，都有着传承右军书道的相同功能。
3.从以上两点，我们想到了王诜。是的徐，北宋时期仅次于的第二大书画家，也是一位不拘小节的大师。古籍中经常看到他伪造名画和书法的记载。在米菲的《书史》中，有一个非常有趣的故事:
闲暇时就下去的王诜，邀请了第一位，也就是出版了一个书帖，让林玉写。因为柜子里的书画翻找，我看到了余的《景亲王鹅群帖》，是用仿古麻纸染的，里面全是蜡笔和玉斧，附在他的书上。而危帖染，令或后记。石喻笑了，国王把它拿走了。恐怕还有很多，但我没有给他们看。苏州背匠之子吕彦直年轻时是三馆的专业人员。王诜试图呆在门下，做一个双钩书帖。我还尝了一份黄庭经，上面刻着“勾德元图书记”，就是被查破的那个。
从这里，我们可以清楚地看到北宋“收藏热”中社会对古代法书的渴求，以及王诜人的应对之策。由此，我们是否可以推断，今天的平安驿站很可能诞生于那个时期，或者说，它实际上是王诜府主临摹和精美装裱的产物？到了“南宋中后期”或更晚的时候，被下面的业内专家去掉了，用原来的花绫后的防水和扁担尾纸，配以钹中有宣和内府假印的黄绢防水和扁担尾纸，以及此钹上的绍兴伪印。就这样，王旭的剑被提升为宣和、绍兴皇帝的御宝。我觉得这样更符合逻辑。
四.平安邮政的传承
记得2007年，一家国际大拍卖公司出版了王羲之草书《梅之帖》的古本。这个帖子是一张只有两行十七个字的小纸条，被框成一个日本立轴，没有任何金钱、铭文和收藏的痕迹，也没有记录和其他背景材料。虽然轰动一时，但最终还是走红了，没能获得收藏者的认可。这一事件充分说明了“传承”和“帮手”在传统书画收藏中的重要作用。
除了自身的优势，平安邮政在这方面尤其优越。从宋代到清代，篆刻、碑刻、记录勾勒出的收藏体验忠实而高尚，为Xi的名作增添了巨大的保险系数和附加值。
、柯的印章，展现了宋元时期平安驿站的特殊经历。
明代文徵明的收藏、题词和题词是平安驿站最辉煌的遭遇之一。文后来将此职传给了长子文鹏，这一点在之后的相督首、袁尊尼、胡的题词中有明确的表述。
关于文徵明父子之后这一职务的传承，我在孙伟的《书画跋》中发现了一个重要的记述:
游钧的《平安帖》是俞在京尝过的，被人卖了，还没完成，因为我给俞看了。云是朱忠的家庭财产，索赔6000元。原精品《尤金会稽将军内史王羲之和平帖》的14字小纸，原在卷首署名，现又回到帖旁。井美嘱余云:“此宋思龄亲自。”王铁吃素，背微浮，墨很浓。乍一看，如果赵武兴。丰满翁说“赵笔法入右军室”，但他没有被诬告。字形与此刻相似，但笔锋圆润清晰，使转折精彩，无法用石头传递。但是，有没有无处不在，率的意思，不是如果石头是完美的。结尾一句话“集”绝对强大，原来还不如此刻。在“爱”字下，丝绸完好无损，无法决定是否尊重美。到了美国，我怀疑大米来了，但我这辈子都断不了。那么想想，这可能来自唐朝。古人不骗人，原帖想输纸。因为缺岗，临时工不敢受益，所以缺岗。米近了就补！未知是否。今天，牧羊人集中精力，没有这个帖子和后记，应该是怀疑他会回到现在的耳朵。不过，贴吧好，不珍惜价格就不买了。
据朱，即锦衣卫首领朱，擅长收藏书画。平安邮政从他家出来后，介绍给了王世茂。虽然不是因为怕价格才买的，但经历了王氏家族王世茂和孙茜的评价研究，也是一种因缘。
卷中还有几处剑藏的印痕，包括李进、李宗空、梁清标、曹荣，都是明清时期的名人。后两者也为我们进入清宫指明了道路。
乾隆皇帝给《平安帖》一个非常隆重的礼遇——《石渠》被记录下来，用御笔解读文字，产品被命名为“柯雅的《石清帖》”。众所周知，《快雪时节的青铁》是乾隆“三愿”之首，也是皇帝老儿的“眼珠子”！
过去的某个时期，人们对《石渠宝坻》的记载并不太重视，认为这只是一个“附庸风雅的封建地主头子”的个人收藏行为。只要事情本身好，有没有他的记录都无所谓。随着极左思想的消除，人们开始学会从历史文化的角度看待问题。康雍以过人的才华和远见卓识，从巩固民族团结的大局出发，以对中原艺术的深厚热爱，广泛搜罗传世书画，辅以当代创作，最后详细添加记载，以飨后人。其实这是一个巨大的文化工程，是“康干盛世”的果实，是满清王朝对中华文明的重要贡献。如果一幅书画在秘书堂的《石渠宝坻》和《朱琳》中有记载，就相当于进入了清代的《全国书画文物总账》，进入了《国宝档案》，既有历史意义，又有文化意义。今天身价百倍，越来越抢手，完全正常合理。
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