专项基金办公室数据显示，2019年12月6日晚，mainland China电影票房突破600亿元。这个速度比去年快了24天。
1ne Zha 49.74亿
2流浪地球46.55亿
3复仇者联盟4：终局之战42.41亿
4我的人民，我的国家29.9亿
5船长28.7亿
6《疯狂外星人》22.02亿
7《飞行人生》17.17亿
8《烈火英雄》16.92亿
9《少年的你》15.45亿
10《速度与激情:特别行动》14.3亿
数据排名只是信息的表现形式和载体。
在大数据蜂拥而至的今天，电影票房的排名只是非常肤浅的信息，我们应该给自己一些时间和空间去思考这个数据到底展现了什么。
郭曼真的崛起了吗？
动画电影《哪吒》出人意料地一扫2019年夏天的颓势。上映首日票房突破1亿元，第二天翻了一番，打破了中国动画电影单日票房纪录。
一路超越了《疯狂动物城》《怪物猎人》《唐人街探案》《复联4》，成为mainland China第二大票房。
因此，我们听到了许多声音，并开始倡导郭曼的真正崛起。
2015年，《西游记·大圣归来》成为第一部票房成绩9.57亿的中国动画，成为国家发展的分水岭。
此后，《大鱼海棠》《大托管》《白蛇:缘起》等一系列作品引起了人们的关注。当然也有一些作品口碑不佳，但不得不说，国家富强的势头已经开始越来越强。
以前我们国家电影产量低，趋于年轻化，几乎没有成年人为《喜羊羊与大灰狼》、《熊》等电影买单。
随着《大圣归来》的成功，郭曼电影开始面向成年人，这是对中国电影票房做出主要贡献的群体。
但如果国片真的崛起了，我认为只能说国片正在崛起，真正形成稳定的原创机制、制作流程和发行标准还有很长的路要走。
哪吒成功的原因当然是其制作团队在选题上的聪明和对人物的精心打磨，但也有一些时间和地点的因素。
今年夏天几乎没有可以播放的电影。《禁毒2:世界大战天堂》《狮子王》《仰望上海堡垒》等。，都不是老式的港式，或者老电影被翻新重播，或者流量大。他们在质量和口碑上与“哪吒”相差甚远，甚至无法形成竞争。此外，目前国内电影舆论导向也是甩向全国，使得暑期档只有“哪吒”。
国内电影圈容易盲目追求热点，但缺乏理性冷静的环境。无论是今年的“哪吒现象”，还是四年前的“大圣现象”，都存在着国家发展的隐患。
《大圣归来》的主角类似龙珠，《哪吒》中反歧视价值观的输出是很多美国大片的核心内容。
两部电影都采用了好莱坞三幕剧的剧本结构，模仿故事的核心，人物也符合西方传统美学，这只是它们成功的很大一部分原因。
所以，我们要思考一个问题。目前这些票房上有“中国动画”的电影，可能不算真正的中国动画，但更多的是披着古色古香外衣的美日审美体系的产物。
然而，也许今天的郭曼血液不纯，但这可能是中国人在当前电影行业生存必须做出的牺牲。
任何事物想要发展，必然要经历矫枉过正的过程。我们只希望我们的国家能多方面发展，包括好莱坞式的大片，真正的中国式接班人。
中国球迷对此一直有信心！
中国科幻是未来的趋势吗？
流浪地球听到他的名字时有一种非常中国化的态度——即使我的家伤痕累累，面对死亡，我也会尽力和它一起流浪。
《流浪地球》不是传统意义上的科幻电影。在科幻的外衣下，它想表达中国传统的“家”的概念，这也是为什么很多人批评《流浪地球》不硬核的原因。
这部电影在中国得到了褒贬不一的评价，但国际上的评价却是出乎意料的好评。
从最经典的科幻电影《2001泰空行走》、《银翼杀手》、《告别亚特兰蒂斯》的《盗梦空间》空的风格变化，到近年来热播的《星际穿越》和《降临》，不难看出，硬核且挑战视觉冲击力的电影逐渐转变为传达科幻意识形态。
也就是说，前辈们用他们无与伦比的想象力为我们构建了一个无比宏大的科幻世界，所以今天人们开始更多地思考这个世界背后所有存在的意义。
《纽约时报》这样评价:中国科幻电影的后来者，但这种情况即将改变。
也许这将是输出中国文化的另一种方式。
《流浪地球》只是一个开始，这让我们更有理由期待未来的中国电影！
主旋律电影的回归与喜剧的萧条
建国70年来，主旋律电影的流行达到了前所未有的高潮。
作为一部聚焦爱国主义和英雄主义的电影，《我的人民，我的国家和队长》的《烈火英雄》更是备受期待的焦点，尤其是王菲演唱《我的人民，我的国家》这首歌时，更是被大家传唱。
如果有一种感情在任何情况下都能感染你，那一定是民族自豪感！
在这个娱乐似乎至上的时代，小人物带来的爱国情怀真的很让人心动。
相比之下，往年票房不错的喜剧电影，今年却没有太多收入。
2019年以《疯狂外星人》为首的喜剧电影，包括喜剧新王、鼠胆英雄、滚铁蛋、神探蒲松龄、大侦探霍桑等。，不仅在票房上失败，而且在影片编排和宣传上也失败。
在内地票房榜前20名的电影中，有7部是喜剧片。与近年来的成就相比，这三分之一值得反思。
这有两个原因:
第一，喜剧需要原创，听更多搞笑的笑话就成了烂梗。
第二，随着国内电影环境的改善，中国电影观众的审美趣味和判断力不断提升，创作者需要用更新鲜、更深刻的作品来吸引观众买单。
青春片重新开始，变得更成功？
今年的《飞天人生》和《美好的日子》的成功，终于在内地票房榜前30名中增添了青春片的痕迹。
单从故事来说，这两部电影其实都挺俗的。
一部是励志电影，游戏中的赛车手克服重重困难获得第一名；一部是关于遭受校园暴力的男孩和女孩如何改变的成长电影。
相比之前的内地青春片《乘风破浪》、《致青春我们终将逝去》、《谁的青春不迷茫》、《匆匆过完年》和《左耳》，今年的两部电影显然更加突出。主要价值观的传递，他们强调表达情绪和想法的叙事手法，让可能没有经历过低谷和校园暴力的你我有一种代入感，从而引导我们更深入地思考。
自《那些年我们一起追的女孩》热播以来，青春片因成本低、反响好，一直被视为首要投资对象。
但是青春片数量过多，水平参差不齐，一直让人担心什么时候会冷。
但俗话说，没有人永远年轻，但总有人永远年轻。
青春本身永远不会过时。
会过时的是你反复鞭尸的青春口号。
这部青春片很幸运，它今年找到了新的方向:
我们不再为青春呐喊，怀念青春，而是告诉你青春里无法理解的成长。
这可能是青春片回归市场最必要的改变。
老系列大片能流行多久？
《复联4》的上映，意味着漫威漫画大电影一个时代的结束。豆瓣评分8.5。其实客观评价多少，对于感情多少，都不清楚。
好莱坞喜欢拍一系列重磅电影，但大多从一开始就获得好评如潮，最后靠的是粉丝的感受。
《速度与激情》就是一个很好的例子。
这部从2001年开始的系列电影，其中饰演的霍布斯，饰演的萧，无疑是这部电影最大的亮点。
但随着演员年龄的增长，不同风格动作片的冲击，快手粉丝明显感觉到投入越来越多，大场面越来越多，速度和激情，但速度和激情并不在一起。
枪林弹雨里开车，得扯几句皮，能冲走多少小人。你认为胜利来临时总会有新老板吗......
不过这个套路显然已经被粉丝熟知，在没有更出彩的梗之前只能是“马马虎虎”。
那么，当一部又一部的电影让人失望的时候，粉丝们还能买多久呢？
踩油门到底，只求刺激的审美时代已经过去。《速度与激情》的《x战警》《加勒比海盗》《敢死队》《碟中谍》《007》等等，这些知名的好莱坞老电影如果不走出舒适区，很难获得票房和口碑。
试想一下，如果《团圆》不懂得放弃，还会继续拍5、6、7部电影。还能被我们奉为经典吗？
结束
其实看电影的本质和读书学习一样，都是塑造三观的过程。
看似不明显，但你看待世界的方式，对事物的理解，对人的态度，都会随着你读的书，看的电影而改变。
电影让我们知道了不同的生活经历，不同的文化环境，别人的奇思妙想，以及各种性格的人是如何以自己的方式生活的。
经典电影总能让我们意识到一些东西，爱，奋斗，自由或死亡...我们开始通过电影思考一切的意义。
今年电影史上哪部电影值得被铭记？
