高竹的诗《清明上河图》狐狸出没，有奇闻异事之感

“南北山头有很多墓葬，清明时节分。

纸灰飞成白蝴蝶，泪成红杜鹃花。

日落时，狐狸睡在墓地里，晚上，它们回到孩子身边，对着灯光大笑。

人生有酒喝，一滴到酒泉。”宋代高柱《清明上河图》

这首诗不同于历代的清明诗。历代的清明诗，有的聚焦清明时期的风景，有的聚焦缅怀故人的音容笑貌，有的聚焦你将去往何方的悲伤。但是很少有人从死者的角度看待生活。因为没有这样真实的体验。

金代的陶渊明，有一首《应持之词》，就有这种感觉。他模拟死亡后，家人给他办了葬礼。“如果你活着，你就会死，你迟早会死。魂散之地，寄干形空木。”家人把他放在广阔的荒野中，堵住了墓门。从此“幽室已闭，千年无歌。”葬礼结束后，他非常清醒地意识到“亲人可能会伤心。”但是没有特殊感情的人已经开始正常生活和唱歌了。

然而，陶渊明的立足点非常哲学和自然。“哪里是死路，身体跟山一样。”我的身体变成了土壤，土壤融化成了山林。这就是我的生活。其实虽然是写在我面前，定居回归自然，但有一种被埋没的感觉。后人也往往会感受到这种氛围，因为我们终于融入了山川之中，这有着精神上的凛然。

但是，陶渊明是一座高峰，之后很少有人能从这个角度写出这个高度。

然而，宋代诗人高铸延续了陶渊明的观点，但他写的是清明时节的墓葬。

“南北两山墓葬众多，清明时节分。”这是一种站在墓山顶上眺望，去看看清明。南、北山有那么多坟墓，家家户户都在祖先面前祭祀。这是白天和早晨的场景。

"纸灰飞成白蝶，泪染红杜鹃花."在中国传统祭祀中，认为火是可以向死者传递物品的媒介，所以每座坟墓都会焚烧纸钱或物品，希望死者能够收到。这其实是一种心理安慰。这个季节是山野春天的黄昏。花生树混杂，杂草茂盛，蝴蝶飞过，杜鹃花盛开。诗人用民间语言写下了一个壮观的纪念场景，无数的纸灰像蝴蝶一样飞来飞去，活着的人的眼泪仿佛被杜鹃花染红了。

写到这里，我们会感叹人类的思念，是如此真挚。这就是我们通常能做和感受到的。

但是作者突然改变了写作风格。

“日落时狐狸睡在坟地上，晚上孩子们对着灯笑”。这只手相当冷。这是站在坟前看日出日落，看着前来祭拜的人们，用墓地永恒的寂静扫墓。甚至给人一种连环的感觉。你看，过了一天，墓地又荒凉了。只有永不离开的狐狸才是这些坟墓和死者的陪伴。他们晚上睡在墓地里。那些在墓前表达情感的人呢？他们回家后，哭着哀悼，在明亮的灯光下开始了正常的生活，又恢复了欢笑和兴奋。

“人生必醉于酒，一滴也不曾到过酒泉！”它颠覆了中国人的生死观，因为中国人普遍认为有黄泉九泉。当然，这是一个理想的世界，死后还有另一个世界。但与此同时，所有人都质疑，真的有这样的世界吗？因为没有活死人来验证，虽然很多人都说去过黑社会，但往往缺乏有力的证据。在死亡的问题上，我们通常模棱两可，无法深入。这是一个神学和哲学问题。

与陶渊明的冷漠不同，陶渊明也是一个现实主义者，但他有一种哲学观点，认为人死了，人与土地在一起，才能实现人生最大的消散与和解，甚至有一种精神上的感悟。因为我和山川在一起。

但是，高竹比较现实和冷酷，没有鬼和灵魂。致敬的酒到不了死者的口。人生只有一次，所以珍惜活着的每一份感觉。喝酒可以理解为人生应该有的狂欢，也可以理解为对死亡和虚无的回避。

这首诗很不一样，有悲伤，有讽刺，有冷峻，有大胆，甚至还有一种冷眼的感觉，让人感到震撼和沉默。只是上一版聊斋。有那只去过酒泉的狐狸的掉落，有那坟前的温度，它可以让想象疯狂空。然而，诗人无意铺陈他去世前后发生的事情，只是在风和日丽的日子里，在山丘墓地安顿下来。

这是一首很好的劝学生活下去的诗。在生活的巨大破坏和绝望中，这首诗有一种让你知道自己是谁的感觉。选择生还是死？

高竹的一生也像是他诗歌中的另一个传奇。从他早期的诗歌中，他也经历了爱情，有了年轻的春情。然而，他没有参加科举考试，而是一生都在布衣中度过。晚年，他盖了一间茅草棚，过着贫苦的生活。72岁时，他生病死在杭州西湖。

他的诗，以其朴实的语言和多样的思想，劝人珍爱生命，被选入宋代编纂的《千诗选》，广为流传。

第一件衣服为你赢得雪，诠释诗歌中的爱与美。