《孟探案》的西游“剧本杀”掀起了一轮感情热搜,六岁的老师在综艺节目中对出场细节的重视,也引起了无数的好评。
在节目中,张欣怡、那英等人默默称赞他作为老艺术家的风格,对角色的严谨,以及对艺术和技巧的理解,其他演员受益匪浅。
节目之外,大量网友感叹落泪,因为他让观众看到了他小时候的“超级英雄”,也因为六岁的孩子喜爱孙武空《西游记》和表演几十年。
当然,其中也有一些不同的声音。
引起全网六岁孩子调侃的“六学”再次被提及,但这一次,观众更愿意抛开个人想法,把这位老艺术家纯粹当成演员来看待。
有人觉得网友对老艺术家太宽容了。年轻演员如果在个人操守上有争议,即使资源不减,人气还是会崩,而老艺人很少大规模变成“黑历史”。
除了六岁的孩子被怀疑以西游IP为自己的“专属”之外,很多为大众所熟知的老牌艺人很难经得起根深蒂固的个人伦理。
父母那一代的顶级明星刘晓庆,不仅有偷税犯罪记录,还和姜文导演有婚外情,姜文被安排上年轻演员,几乎人人喊打。
然而,姜文在国人眼中依然是一个有着强大号召力的金牌导演,他的《让子弹飞》更是成为了很多网友心中的“永恒之神”,就像刘晓庆在武则天的世界里永远是神仙演员一样。
年轻时曾卷入前妻自杀情感纠纷的唐国强,如今很少有观众记得这段“黑历史”,更多人只记得唐国强在古装剧中的精彩表现。
随意翻盘是一段“黑历史”,年轻人几分钟就把房子砸塌了。为什么观众在给资深演员穿上的时候,往往会把自己的私德和演员身份分开?
六岁的孩子和两个老演员马德华给出了最好的答案。
想要观众把私德之争和艺术家身份彻底分开,呼吁对艺术家有一个包容客观的看法,是于事无补的。关键是当事人要有过硬的本领,过硬的本领,稳扎稳打的智谋。
业务能力永远是艺术家“洗白”的最好武器。
每一次网友被一个六岁男孩感动,都有两个要素。一是他在童年时期就塑造了中国观众的“超级英雄”,二是他的孙武空演技从未被超越。
作品中加入的童年情怀让孙武空一出场就让观众兴奋不已。90后安迪当场落泪,一点都不夸张。前奏响起,七言的眼睛开始发酸。
优秀的作品和人物足以让观众选择性地忘记艺术家的私人纠纷。年轻一代艺人的“黑历史”或个人缺点无法让观众释怀,往往因为专业能力不足而铺天盖地。
当六岁的孩子因为表现严谨而登上热搜时,爱豆艺人马在高考文化课上的失败成为全民热议的话题。除了艺人的粉丝,网友们基本都发声了。
真是一代不如一代。有没有连340分以上的线都达不到的烂天赋?
这个分数太低了,大多数网友都震惊了。不过,回顾以往演员高考的分数,很容易通过很多,但和马的水平相当,甚至在主流中也是如此。
尤其是“寻女”周冬雨,以285分踩线,让观众大跌眼镜。但是,说到周冬雨,很少有人会谈论她的高考成绩。
很简单,双片的成就和众多现象级口碑片的保驾护航,完全掩盖了她的弱点。如今马的高考被众人嘲讽,人渣的业务能力也没能征服大众。
同样陷入税务问题的刘晓庆,比范冰冰多了一个作弊锤,但她只会为刘晓庆复出的观众鼓掌。毕竟她有武则天皇后,范冰冰只有苏王秀兰武媚娘。
当艺术不够,技巧不强,口碑高的作品缺乏加分时,不要指望观众把个人印象和艺术家身份分开。如果只看自己的艺人身份,年轻一代真的不够。
遗憾的是,目前太多年轻艺人的业务能力没有得到巩固,因此一心只想着个人道德。演员一走红就浮躁,爱豆一出道就沉迷多角度恋爱。公众怎么能容忍这种情况?
艺术家的匠心,永远是打动观众的不败“法宝”。
演了很多年的经典角色,观众几乎看不出这个六岁男孩的表演和他年轻时的区别,除了表演后他的呼吸变得更大声。他依然轻快活泼,依然聪明活泼。
他掌握着孙武空的身法和招式,比年轻有武艺的黄子韬还要轻松。剑不老不帅,但他要想达到让剑不老的效果,就必须对自己的角色和作品有足够的热爱。
换句话说,艺术家的独创性一直保持着。匠心是一个难以形容的概念,但一个有匠心的艺术家总能让观众感受到他发自内心的默默奉献和热爱。
在《沈梦沈》中,六岁的孩子始终保持着孙武空的风格,以孙武空的身份参加这个节目。
即使主持人介绍其他演员,六岁孩子的潜意识动作也是孙武空而不是他自己。何谓爱情?他是叶静?就是这里。
再完美的私德,生意也不好,智谋也不够,让观众无奈。
因为孙武空太受欢迎了,第一个出来的马德华似乎没那么受重视,但他的表演一点也不划水。76岁时,他一步一步地弹奏九齿耙子。
相比之下,年轻的杨迪的动作明显宽松得多。
客观来说,作为主持人出身的杨迪第一次这样表演是正常的,但可悲的是,很多年轻演员在故事片中的表现往往与杨迪相差不大。
这也是古装剧魅力越来越大的关键,但你看老艺术家马德华,就能看出他是一只活灵活现的猪。
看别人交流当背景板,他是个爱摸肚子的猪。
甚至当艺术家们移动位置时,他也以猪八戒的方式行走。
在年轻一代中,有多少演员曾不顾镜头入戏?在《我就是演员》中,李保持着边入戏边等戏的状态,这已经打动了她的导师吴秀波。
想要得到观众的包容和尊重,首先要给观众足够的理由。如果你作为艺术家不够优秀,没有匠心呈现,那么私人道德之争成为个人标签也就顺理成章了。
观众对老艺人私德的“包容”,不是因为他们老了,而是因为他们是真正的艺人。
而且,至于老艺人的消费情怀或者思维固化,这就导致了“六学”式的争议,七个字也要给他们一个字。消费情怀不值得提倡,思维固化也很不好。
但是和新生代的男女演员相比,很多老牌艺人付出的回报率是很低的。
他们的作品、演技、对演员事业的热爱都无可挑剔,但在演员的道路上,却没有遇到当代年轻艺术家的红利,也没有因为作品而获得任何职业捷径。
六岁小孩走红孙武空,至今只演过三部电视剧的主角,一部是吴承恩和西游记,另外两部是恩的《1939年来回故乡》和《寻踪309》。
《西游记》之后,马德华先生曾经在小成本电影里打酱油。从业30多年,电视剧只有6部,都是配角。
很难想象这是国民经典爆款剧主角的待遇。原因如下:一是没有满足内地影视资源爆发的时代;二是因为特殊角色发挥得太好,被行业忽视。
以六岁小孩为例,孙武空成功后,很多导演误以为他只精通猴戏,不适合演“人”。在准备项目时,他很少想到让他挑战新角色。
《我的家乡1939年来来回回》播出时有报道。一位导演认为他演周恩来演得很好,想深入了解这位演员。发现自己是孙武空后,他完全不敢相信。
但在信息不发达的年代,这些赞美很快就会被淹没,六岁小孩、马德华等经典角色中的顶流创始人只能默默做行业中的“绿叶”。
现在他们的年龄已经进入退休期,不提《西游记》还能提什么?在合理范围内,老牌演员被大众选择性接受并不过分。