王刚昨天的收藏与欣赏

林散之草书巨著《李白横江二首》马鞍山李白纪念馆太白楼墙上刻有林散之草书《李白横江二首》

汉莫·沈峰

——林散之草书名篇《李白横江二首》赏析

林散之草书收藏家和林散之草书鉴赏家王刚

赏析:林散之认为学习草书应该是“以开入草”，“先坚后柔”，“以中用笔”。这部作品时间好、笔法精、规模大、出版早，是反映林散之草书艺术最高水质的杰作。他的作品被权威记录了五次。

马鞍山博物馆藏林散之草书名作《李白横江二首》114×229㎝

草书巨著《李白横江词二首》纵轴大小114×229㎝，约23平方英尺。印章是“林散之”和“新年”。水墨纸，生宣纸，长锋，宿墨。贴片机很好，颜色质量一般，有斑点的黄色。文本内容:

西秦被横江阻隔，扬子江东连汉江。

白色的波浪可以像山一样穿过，但是风用陡峭的帆担心并杀死人。

在横江亭前，李晶向于冬打招呼，指着云海。

你今天为什么要过河？制造这样的风暴是不可行的。

这幅草书创作于1977年，1982年12月首次发表于上海书画出版社出版的《林散之书画集》。1986年刻成石碑，嵌在马鞍山李白纪念馆太白楼的墙上。此后有四次记载:1994年11月，林散之研究，东南大学出版社。2001年10月，《林散之美术馆精品集》，中国美术学院出版社。2012年5月，《林散之草书赏析》，文物出版社。2015年4月，中国时报杂志第四期。

林散之被称为“神草”后，许多书法家为他歌颂，许多年轻人要求拜他为师，学习草书。林散之认为，学习草书，必须从草书开始，进入草书。就草书而言，无论是部首还是空间结构都有一定的规律。比如笔画变长、变短、变多、变少，甚至细微的变化，就会变成另一个字，或者不变成另一个字。所谓“长短点皆知，万无一失见微知著”才是真理。写草书不能写成一个体，草书除了要有自己的规则之外，还要执行示范法。张旭、怀素是最好的野逸，笔走龙蛇离，却不给法度。林散之的草书《李白横江词二首》看似豪放、出神入化、烟云弥漫，实则是用有章可循的正楷书写。如“韩”、“李”、“伯”、“柯”等。，笔和笔是可以打开的，笔和笔是可以保管的，没有人是滑的，有一些在排队，也有一些在排队。林散之说:“现在很多人写字乱七八糟，这真的是神话。我很心疼。”“先写剧本，再写行书，最后写草书。”楷书要从唐凯开始，然后面对韩立、魏碑的汉碑，如张梦龙、贾池君、李奇、孔庙，唐宋的行书。林散之告诉他的学生，学习草书，我们应该从头开始，先从开始，然后从开始。当楷书来到颜真卿和刘公权面前时，林散之先生主张先有刘公权的楷书，再有颜真卿的楷书。刘公权楷书比颜真卿楷书来得早。历史上有句话叫“颜顾”。同样，行书最早出自《圣教序》，草书最早出自《孙书谱》和《怀素序帖》。与这些相比，这些是刚性强的铭文，刚性强的文字可以用长锋羊毛圈训练出来，然后就丰富了。林散之近百年的书法实践就是这样。60岁之前的角色都是死板的。七十岁以后，草书只是外柔内刚。

请看看这幅画。“晋”“山”“郎”“兴”的最后一笔，刚强有力。《风》、《玉》、《海》等。，都是连续的，看似柔软，其实柔软，而那细细的线条却如钢铁般坚固。林散之的草书在80岁以后，当他还安静而虚弱的时候，仍然保持着他的力量。如果早年没有刚劲，晚年就没有力气。因此，它只是草书的基础。林散之对中心之笔的坚持，也是成为“草圣”的重要因素。林散之的写作方法是黄山固所说的唐代以前的古代方法。这叫双苞法。这种写字方法必须挂手肘，用手肘带动手腕手指写字，并使手腕平放，手掌直立，使笔居中。即使在1970年，除夕夜掉进浴缸，右手被严重烫伤，改用三指笔，林散之仍然坚持使用中间的笔和前面很长的羊毛笔。只有中心才能用笔写出“锥画沙”“碎簪股”“屋漏偏逢连夜雨”的经典线条。只有笔心才能“穿透纸的背面”，“绝不容易”。

从这部作品《李白横江两首诗》中我们可以看出，“江西”“汉水”“关”这几个字充满了活力，线条坚定，曲风笔挺，都是中心用笔的结果。林散之花了40多年的时间，面向碑、面向帖、面向碑，研究楷书、隶书、行书。在打下扎实的草书基础后，60岁开始专攻草书。草书以王羲之为宗，以释怀素为体，以王觉斯为友，以董其昌、朱允明为客。林散之的草书主要归功于王铎。20世纪60年代中期，林散之拿到王铎草书诗集后，放不下，日复一日地琢磨。即使在“文化大革命”期间，他也不忍心随时随身携带。七八年后，我在临摹中反思，在感悟中临摹。以王铎为主要因素，取各家之长，包容化解各体之势，改变通常的面貌，造就了“瘦、健、雅”的“林体”，成为一代草圣。

林散之的草书巨著《李白横江二首》现收藏于马鞍山博物馆。

——原著《林散之草书赏析》