音乐可以传达人类灵魂最深处的情感，它用独特的语言把演奏者和听者连接起来。因为音乐的存在，我们的生活更有意义。从8月份开始，Touchbox将陆续在全球推出一些乐器，让我们走进音乐的殿堂，感受音乐的纯粹之美。

钢琴是西方古典音乐中的一种键盘乐器，有“乐器之王”的美称。它由88个键和金属弦组成。意大利人巴尔托·罗密欧·克里斯托弗于1709年发明了钢琴，至今已有300多年的历史。

钢琴是一种键盘乐器，用琴键拉锤打弦。自18世纪末以来，钢琴一直是欧美最重要的键盘乐器。钢琴最早出现在1709年。在当时，它是一种复杂而昂贵的乐器，只有皇室和贵族才能使用。起初，约翰·塞巴斯蒂安·巴赫和其他一些著名的音乐家并不欣赏钢琴的音色。但是仅仅过了半个世纪，钢琴就越来越受欢迎了。当创作型音乐家莫扎特、勃拉姆斯、李斯特投身钢琴怀抱时，他们的热情瞬间被点燃。

当时这些尖端钢琴家就像“摇滚明星”一样，他们带来的巨大影响力为音乐创作锦上添花，为钢琴的发展注入了巨大的动力。王室和贵族都将钢琴带入了他们的乐队，人们可以围坐在钢琴旁，聆听最新的优美旋律。工业时代的兴起催生了一个新的社会阶层——中产阶级，钢琴在中产阶级中非常流行。其中，大钢琴是社会地位的象征，通常用于正式的独奏演出或与管弦乐队合作的协奏曲，而立式钢琴更受家庭欢迎。

钢琴虽然诞生于意大利，但却在德国、奥地利和英国发展壮大。到了18世纪中叶，人们对钢琴的生产工艺进行了改革，以使其性能日益提高。在此期间，西尔伯曼和他的孩子们在钢琴改革中发挥了主导作用。

西尔伯曼的名人被称为“十二门徒”，他们生产了两种不同风格的钢琴，即“维也纳斯金格钢琴”和“英国斯金格钢琴”。它们具有不同的机械性能和不同的音效，从而形成了两个不同的钢琴制作流派。这两个流派对当时的音乐家也产生了历史性的影响。“维也纳斯金格钢琴”的键盘触感轻盈，能弹奏快音符，音色稍有变化。与管弦乐队演奏时，音色对比明显。这符合莫扎特温柔而高唱的快板的音乐需求。

钢琴在诞生的第一个世纪里经历了许多改进。虽然最初被形容为锅炉工人制造的粗糙机器，但它几乎没有优雅的色彩，在精致的表达上不如弹拨古钢琴和敲击古钢琴；但随着时代的变迁，音乐从巴洛克风格演变为古典主义，尖锐、古板、缺乏生命力的大键琴被声音丰富、细腻、洪亮的钢琴所取代。到18世纪末，钢琴已经成为“乐器之王”。

世界十大钢琴名曲

1.肖邦的波兰军舞

《陆军波兰舞曲》，又名《陆军波兰舞曲》《第三波兰舞曲》，是一首钢琴曲。肖邦写于1838年10月。他的波兰舞曲的音乐内容已经远远超出了舞曲体裁的范围。他的波兰舞蹈大致可以分为两类。一种情感是意气风发，雄心勃勃，富有戏剧性；另一种情感是悲剧的，细腻而美好，充满诗意。这首歌和肖邦的另一首《英雄波兰舞曲》属于第一类。

2.拉赫玛尼诺夫的帕格尼尼主题幻想

帕格尼尼主题狂想曲以精湛的技巧表达了作曲家的个人风格。不过，作品中最让人难忘的技能并不是炫目的技能，而是速度缓慢的第十八变。整个狂想曲在这里突然慢了下来，弹奏出一首简单的抒情曲子，欢快、优美、引人入胜。当然也隐含着永不褪色的“俄罗斯忧郁”。这首曲子先在钢琴上唱，简单平和，然后顺其自然。

3.李斯特的爱情之梦

李斯特将自己的三首歌曲改写成三首钢琴曲，名为《爱的梦想》。最初的歌词分别作为钢琴曲的标题诗。第一首和第二首诗是德国诗人乌兰德的《崇高的爱与幸福的死亡》。弗雷格拉特的第三首题为“爱”的诗。三部《爱的梦》都是夜行类型，尤其是第三部。这首创作于1845年的原创歌曲是一首用钢琴“演唱”的抒情歌曲。音乐深情婉转，表达了弗里德里希拉特诗歌中的意境:爱，爱多久就爱多久，爱多久就爱多久，你在坟墓前哀悼的时刻即将到来。

4.莫扎特第21钢琴协奏曲

整首歌分为三个乐章:第一乐章，快板，c大调，4/4拍，奏鸣曲式。第一个主题以类似于齐步走的节奏拉开序幕，色彩非常鲜明。之后，主钢琴和引子同时出现，再次呈现第一个主题。乐章的第二个主题很有趣，钢琴展现了精彩的演奏技巧。第二乐章，行板，f大调，2/2拍，三首民谣。首先，弱乐器的弦乐器呈现民谣风格的主题，然后由主钢琴重新介绍。作为主题伴奏，崔莉恩节奏在整个乐章中几乎不间断。第三乐章，快板，c大调，2/4次。充满活力的第一个主题被乐队重复两次后，主题又被钢琴再次呈现。乐章中段，管弦乐伴奏和钢琴主旋律交替出现。最后，钢琴以越来越高的音阶结束了整首歌。

5.柴可夫斯基第一钢琴协奏曲

柴科夫斯基的《第一钢琴协奏曲》是最受欢迎的协奏曲，但就其宏大的构思和作品的规模而言，它可以被称为钢琴和乐队演奏的交响乐。这部作品体现了作者对生活的热爱和对光明与欢乐的渴望，其基本形象具有民族特色——作者在这里引用了一些真实的乌克兰曲调，同时也生动地展现了作者协奏曲的一些特点，即巨大的力量、宏伟的尺度和真挚直白的抒情性的结合。

6.勃拉姆斯第五匈牙利舞曲

勃拉姆斯，德国古典主义的最后一位作曲家，出生于汉堡的一个音乐世家，是一位创作与表演并重的作曲家。勃拉姆斯与舒曼、李斯特等浪漫主义音乐家有着密切的交往，受到他们的赏识和支持。有人把勃拉姆斯的作品比作“古典老酒掺浪漫新酒”。勃拉姆斯的作品既有古典主义的手法，又有浪漫主义的精神，标题很少。他的作品气势恢宏，但笔法细致，情感多变，有时透露出田园气息。

7.贝多芬第十四钢琴奏鸣曲“月光”

几乎没有哪首名曲，像这首奏鸣曲，因为“月光”这个共同的名字而闻名于世。关于《月光》的起源众说纷纭，但大部分来自德国诗人路德维希·雷尔-斯塔布，他将这首音乐的第一乐章描述为“就像瑞士卢塞恩湖月光照耀的湖面上摇曳的小船”。《月光奏鸣曲》是Julieta Guicciardini创作的作品，是贝多芬在1801年送给他的，但后来他为这段感情付出了巨大的代价。

8.肖邦的英雄波兰舞曲

英雄波兰舞是前一类的杰出代表。这首歌气势恢宏，一气呵成。这简直是一首壮丽的交响诗。因此，有人认为这首歌是作者用来描述17世纪一位波兰民族英雄抵抗外敌入侵的光辉史诗。肖邦的作品中有各种各样的英雄形象，这首歌的主人公无疑是最具代表性的。肖邦把他所有的爱国热情都倾注在这个形象上。

9.莫扎特第八钢琴奏鸣曲

第八钢琴奏鸣曲是莫扎特唯一的小调悲剧奏鸣曲，也是莫扎特作品中非常特殊的一首。莫扎特写这部作品的时候在巴黎，但是当时他的事业并不成功，莫扎特的母亲也去世了。整首歌充满了一种悲伤。

10.圣桑第二钢琴奏鸣曲

圣桑作为法国音乐史上著名的音乐家和音乐教育家，为法国音乐文化的发展做出了卓越的贡献。第二钢琴协奏曲是圣桑钢琴协奏曲中流传最广的作品。《第二钢琴协奏曲》不仅体现了圣桑在钢琴音乐创作上的创新精神，而且呈现了作曲家清晰、质朴、自然的音乐创作风格。尼克斯对这一运动进行了评论:“葬礼结束后，有两三个邻居在谈论死者，没有恶意的批评，只有善意的赞美。”克拉克想:“就像秋风吹走枯叶，落在新坟墓上。

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