唐朝之所以被称为盛世，不仅是国力强盛，更是文化繁荣。说到唐代文化，首先想到的就是唐诗。事实上，繁荣的唐文化不仅有唐诗，还有美术。说到唐代的艺术，不得不提一个人，那就是画圣吴道子。

吴道子，生卒年月不详，约公元685年至759年。他是杨宅人，年轻贫穷，有点历史。当他说他是个孤儿时，他很小就失去了父母。关于吴道子的出生，有这样一个有趣的小故事。相传他的母亲在路上行走时突然爆发，慌慌张张生下了他，因此取名“道子”。

稍微有点意思的出身并不能掩盖吴道子出身低微的事实。出身贫寒的吴道子，从小就要为生存而奋斗。年纪尚小的吴道子，并没有像其他孩子一样玩耍，而是向民间画家、雕塑家学习。然而，正是这种经历造就了未来的画圣。吴道子弱冠之年，“穷而美”，有画名。

在吴道子的绘画道路上，如果说民间画家和雕刻师是他的启蒙老师。那么当代很多诗人、书法家、剑士都是他绘画道路上的重要导师。当时的文艺界已经进入了一个“群雄逐鹿”的伟大时代。文艺界各大领域相互联系密切，所以当时的学者能够了解裴旻剑术中书法草书的变幻莫测；在瞬息万变的草书中，我们可以了解绘画的云波；也能激发白云与狗之间唱戏的曲折；在梨园弟子唱功的波折中，他们可以远离剑气中的空虚，现实中的空虚...正是在这样的背景下，吴道子才能发挥各家之长，融汇各家之精华，为己所用。历史上，吴道子与张旭、何学习书法，通过观看舞剑学会用笔。

成年后，吴道子专注于绘画创作，包括人物、佛道、鬼神、山水、鸟兽、草木、亭台楼阁，但与这些相比，吴道子最擅长的还是壁画。他在长安和洛阳的寺庙里留下了300多幅壁画。这些壁画并不相似，但有不同的神的形状。同时，吴道子的壁画创作对后世画家影响深远。唐代以后，壁画都带有吴道子的基因。不仅如此，吴道子的画风也影响了后来的一大批画家。宋代画家李素雅的写生方法，源于吴道子“不以器为佳，以墨为才”的绘画思想。

每个名人都会被神化，就像诸葛亮被后人神化一样。《吴道子》中也有很多传奇故事。传说他画的秃尾马可以出来危害庄稼；他为一位老妇人在房子里画星星，星星可以在晚上照亮人们...这是一支神奇的钢笔。除了这些神话，吴道子的画家真的很神奇。传说他画的地狱，伪装得太逼真，以至于连景云寺的老和尚都说长安人怕“两城宰鱼卖鱼”。

在吴道子的绘画中，有很多佛教和道教的影响。这和吴道子自己的信仰有关。作为一个虔诚的佛教和道教信徒，吴道子经常背诵《金刚经》。佛教和道教的绘画在吴道子这里得到了发扬。基于此，我们可以看到吴道子的代表作，无论是《天王送子图》、《八十七神仙图》、《变相地狱图》、《维摩诘》等。，有浓厚的佛道色彩。

其中《八十七神仙卷》是《吴道子》中最经典的道教画。这幅画是一幅手绘的卷轴，描绘了87位仙人从天而降，穿着衣服漂浮，排成一行行进，漂浮在尘土中。近代著名画家潘天寿对此评价道:“衣袖、衣纹、流苏等墨线纵横交错，达到和谐之趣”。

回到《八十七神仙卷》这幅画，看过这幅画的人都会由衷感叹，这幅画太复杂了，无法模仿。这幅画中有许多人物，他们交织在一起。所有的神仙都是凤凰、红衣、羽毛的状态。神仙的服装线条沉着、坚定、流畅、轻盈，骨中有光，柔中有刚。这幅画的写作风格是“五代党峰”，受到后人的高度赞扬。

可惜的是，吴道子的原作并没有在后世找到，我们目前看到的吴道子的很多名作都是被后世画家临摹的。其中流传至今的《天王送子图》是宋代李的摹本。